লিওনার্দো দা ভিঞ্চির চোখে রেনেসাঁস
আমার নাম লিওনার্দো, এবং আমার জন্ম ভিঞ্চি নামের একটি ছোট শহরে হলেও, আমার আসল বাড়ি, যে জায়গাটিতে আমার মন সত্যি সত্যি জেগে উঠেছিল, তা হলো ফ্লোরেন্স. ১৪০০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, যখন আমি এক তরুণ বালক ছিলাম, ফ্লোরেন্স শুধু একটি শহর ছিল না; এটি ছিল এক মহান পুনর্জাগরণের কেন্দ্র. আমরা একে রেনেসাঁস বলতাম, যার অর্থ 'পুনর্জন্ম'. মনে হতো যেন পৃথিবী, এক দীর্ঘ ঘুমের পর, প্রাচীন গ্রীস এবং রোমের উজ্জ্বল ধারণাগুলির দিকে আবার চোখ মেলছে. শহরের রাস্তাগুলি প্রাণশক্তিতে গুঞ্জন করত. আপনি যেখানেই তাকাতেন, শিল্পীরা শ্বাসরুদ্ধকর ভাস্কর্য তৈরি করছেন, স্থপতিরা চমৎকার ভবন ডিজাইন করছেন, এবং চিন্তাবিদরা এমন সব ধারণা নিয়ে বিতর্ক করছেন যা বিশ্বকে বদলে দেবে. এটি ছিল এক অসীম সম্ভাবনার সময়, এবং আমি এর সবকিছুর অংশ হতে চেয়েছিলাম. আমার যাত্রা শুরু হয়েছিল মহান গুরু আন্দ্রেয়া দেল ভেরোকিওর কর্মশালায়. তিনি একজন মেধাবী শিল্পী ছিলেন, এবং তাঁর নির্দেশনায় আমি শুধু রঙ মেশানো বা তুলি ধরার চেয়ে অনেক বেশি কিছু শিখেছিলাম. ভেরোকিও আমাকে দেখতে শিখিয়েছিলেন. তিনি আমাকে একটি নোটবুক নিয়ে শহর এবং গ্রামাঞ্চলে পাঠিয়ে দিতেন এবং সবকিছু আঁকতে বলতেন. আমি শুধু একটি পাখি আঁকতাম না; আমি অধ্যয়ন করতাম কীভাবে তার ডানা বাতাসে ভর করে উড়তে সাহায্য করে. আমি শুধু একটি ঘোড়ার স্কেচ করতাম না; আমি তার শক্তিশালী পায়ের প্রতিটি পেশীর নাম শিখেছিলাম. আমি আর্নো নদীর তীরে ঘণ্টার পর ঘণ্টা বসে থাকতাম, জলের স্রোতের বাঁক ও ঘূর্ণি দেখতাম, এবং তার প্রবাহের নিয়ম বোঝার চেষ্টা করতাম. আমার নোটবুকগুলি আমার সবচেয়ে বড় সম্পদে পরিণত হয়েছিল, যা উদ্ভিদ, প্রাণী, মানুষের মুখ এবং যান্ত্রিক যন্ত্রপাতির স্কেচে ভরা ছিল. আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে শিল্প এবং বিজ্ঞান আলাদা কিছু নয়; তারা একই মুদ্রার দুই পিঠ, ঈশ্বর দ্বারা সৃষ্ট এই সুন্দর, জটিল বিশ্বকে বোঝার দুটি উপায়. এই অসীম কৌতূহল আমার জীবনের চালিকাশক্তি হয়ে উঠেছিল. আমি অনুভব করতাম যে আমরা যদি যথেষ্ট ঘনিষ্ঠভাবে দেখি, তবে আমরা সবকিছু বুঝতে পারব.
আমি বড় হওয়ার সাথে সাথে একজন শিল্পী এবং উদ্ভাবক হিসেবে আমার খ্যাতি ছড়িয়ে পড়তে শুরু করে. ১৪৮২ সালে, আমি একটি আমন্ত্রণ পাই যা আমার জীবনকে বদলে দেয়. আমি ফ্লোরেন্স ছেড়ে মিলানের চমৎকার শহরে যাত্রা করি তার শক্তিশালী শাসক, ডিউক লুডোভিকো ফোরজার জন্য কাজ করতে. ডিউক একজন উচ্চাভিলাষী মানুষ ছিলেন যিনি চেয়েছিলেন তার দরবার সমগ্র ইতালির মধ্যে সবচেয়ে উজ্জ্বল হোক. তিনি আমার মধ্যে শুধু একজন চিত্রশিল্পী দেখেননি, বরং ধারণা পূর্ণ একটি মন দেখেছিলেন. যদিও আমি তার জন্য প্রতিকৃতি এঁকেছিলাম, মিলানে আমার কাজ আরও অনেক বিস্তৃত ছিল. আমি তার প্রধান সামরিক প্রকৌশলী এবং স্থপতি ছিলাম. এই সময়ের আমার নোটবুকগুলি বিশাল ক্রসবো, সাঁজোয়া যান যা আধুনিক ট্যাঙ্কের পূর্বসূরি ছিল, এবং শহরকে আরও শক্তিশালী ও সমৃদ্ধ করার জন্য খাল এবং লকের চতুর ব্যবস্থার নকশায় ভরা. আমি অগণিত রাত মানব ও প্রাণীর দেহ ব্যবচ্ছেদ করে কাটিয়েছি, যা সেই সময়ে নিষিদ্ধ ছিল, શરીરরচনার রহস্য বোঝার জন্য. আমি হাড়, পেশী এবং হৃদপিণ্ডের বিস্তারিত ছবি এঁকেছিলাম, বিশ্বাস করতাম যে একজন ব্যক্তিকে আঁকতে হলে প্রথমে তাকে কীভাবে তৈরি করা হয়েছে তা বুঝতে হবে. আমি উড়ন্ত যন্ত্রের স্কেচে পাতা পর পাতা ভরে দিয়েছিলাম, এই বিশ্বাসে যে একদিন মানুষ পাখির মতো আকাশে উড়তে পারবে. আমার মন প্রশ্ন এবং প্রকল্পের এক ঘূর্ণিঝড় ছিল. আমি রেনেসাঁসের আদর্শকে যাপন করছিলাম: 'Uomo Universale', বা সর্বজনীন মানুষ, যিনি জ্ঞানের সমস্ত ক্ষেত্রে দক্ষতা অর্জনের চেষ্টা করেন. মিলানে আমার সবচেয়ে বড় প্রকল্প ছিল একটি চিত্রকর্ম. সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির মঠের ডাইনিং হলের দেয়ালে, ডিউক আমাকে 'দ্য লাস্ট সাপার' আঁকতে বলেছিলেন. এটি শুধু আরেকটি চিত্রকর্ম ছিল না. আমি গল্পের সবচেয়ে নাটকীয় মুহূর্তটি ধারণ করতে চেয়েছিলাম—সেই মুহূর্ত যখন যিশু ঘোষণা করেন যে তার একজন শিষ্য তার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে. আমি এই কাজে বছর কাটিয়েছি. আমি মিলানের রাস্তায় হেঁটে বেড়াতাম সেই মুখগুলির সন্ধানে যা শিষ্যদের ধাক্কা, ভয় এবং বিভ্রান্তি প্রকাশ করতে পারে. প্রত্যেক ব্যক্তির নিজস্ব ব্যক্তিত্ব, নিজস্ব প্রতিক্রিয়া থাকতে হতো. আমি একটি নতুন ধরণের রঙ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছিলাম, টেম্পেরার সাথে তেল মিশিয়ে, আরও সমৃদ্ধ রঙ এবং বিবরণ তৈরি করার আশায়. আমি চেয়েছিলাম দৃশ্যটিকে বাস্তব মনে হোক, যেন আপনি ঠিক সেই ঘরেই উপস্থিত আছেন. একটি একক, স্থির মুহূর্তে এত বেশি মানবিক আবেগ ধারণ করার চেষ্টা করা একটি বিশাল চ্যালেঞ্জ ছিল.
মিলানে অনেক বছর কাটানোর পর, রাজনৈতিক অস্থিরতা আমাকে চলে যেতে বাধ্য করে, এবং ১৫০০ সালে আমি আমার প্রিয় ফ্লোরেন্সে ফিরে আসি. শহরটি বদলে গিয়েছিল. শিল্পীদের একটি নতুন প্রজন্ম উঠে এসেছিল, এবং তাদের মধ্যে একজন ছিলেন অবিশ্বাস্য প্রতিভা এবং অগ্নিশর্মা মেজাজের এক তরুণ ভাস্কর: মাইকেলেঞ্জেলো বুওনারোত্তি. তিনি ছিলেন তীব্র, আবেগপ্রবণ এবং ভাস্কর্যকে শিল্পের সর্বোচ্চ রূপ হিসেবে দেখতেন, প্রায়শই চিত্রকলাকে তুচ্ছ করতেন. আমি অনেক দিক দিয়েই তার বিপরীত ছিলাম—শান্ত, পদ্ধতিগত এবং শিল্পের পেছনের বিজ্ঞানের প্রতি মুগ্ধ. আমাদের মধ্যে দ্রুতই একটি বড় প্রতিদ্বন্দ্বিতা গড়ে ওঠে. আমরা দুটি বিপরীত শক্তির মতো ছিলাম, এবং পুরো শহর দেখত যখন আমরা বিভিন্ন কাজের জন্য প্রতিযোগিতা করতাম. এই প্রতিযোগিতা, যদিও কখনও কখনও तनावপূর্ণ ছিল, আমাদের দুজনকেই নতুন উচ্চতায় পৌঁছাতে ঠেলে দিয়েছিল. এই সময়েই আমি একটি প্রতিকৃতির কাজ শুরু করি যা বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রকর্মে পরিণত হবে. ফ্রান্সেস্কো দেল জিওকোন্ডো নামে একজন ধনী রেশম ব্যবসায়ী আমাকে তার স্ত্রী, লিসা ઘেরারদিনিকে আঁকার জন্য নিযুক্ত করেন. বিশ্ব তাকে মোনা লিসা নামে চিনবে. আমি চাইনি এটি কেবল একটি সাধারণ প্রতিকৃতি হোক. আমি তার আত্মাকে আঁকতে চেয়েছিলাম. আমি এর উপর অগণিত ঘন্টা কাজ করেছি, একটি কৌশল তৈরি করেছি যাকে আমি বলতাম sfumato, যার অর্থ 'বিলীন' বা 'ধোঁয়াটে'. আমি ধারালো সীমারেখা আঁকার পরিবর্তে, রঙ এবং টোনগুলিকে এত নরমভাবে মিশ্রিত করেছি যে সেগুলি একে অপরের মধ্যে গলে গেছে, বিশেষ করে তার চোখের এবং মুখের কোণে. এটাই তাকে সেই জীবন্ত গুণ এবং সেই বিখ্যাত রহস্যময় হাসি দিয়েছে. সে কি সুখী? সে কি দুঃখী? আপনি যখন তার দিকে তাকান তখন তার অভিব্যক্তি পরিবর্তিত হয় বলে মনে হয়, যা তাকে জীবন্ত করে তোলে. মাইকেলেঞ্জেলোর সাথে আমাদের প্রতিদ্বন্দ্বিতা চরম পর্যায়ে পৌঁছায় যখন আমাদের দুজনকে পালাজ্জো ভেক্কিওর, শহরের টাউন হলের, বিপরীত দেয়ালে বিশাল যুদ্ধের দৃশ্য আঁকার জন্য নিযুক্ত করা হয়. এটি ছিল চূড়ান্ত শৈল্পিক দ্বন্দ্ব. যদিও আমাদের কোনো ম্যুরালই সম্পূর্ণ হয়নি, আমাদের মধ্যকার প্রতিযোগিতাটি উচ্চ রেনেসাঁসের চেতনাকে সংজ্ঞায়িত করেছিল. আমাদের আর সাধারণ কারিগর হিসেবে দেখা হতো না; আমাদের সৃজনশীলতার এক ঐশ্বরিক স্ফুলিঙ্গ দ্বারা চালিত প্রতিভা হিসেবে উদযাপন করা হতো.
আমি একটি দীর্ঘ জীবন যাপন করেছি, এবং আমি ভাগ্যবান ছিলাম যে বিশ্বকে এমনভাবে পরিবর্তিত হতে দেখেছি যা আমি ভেরোকিওর কর্মশালায় বালক বয়সে কল্পনাও করতে পারিনি. রেনেসাঁস সুন্দর চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্যের চেয়ে অনেক বেশি কিছু ছিল. এটি ছিল মানব চিন্তার এক বিপ্লব. শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে, মানুষ পুরানো বই এবং কর্তৃপক্ষের দ্বারা যা বলা হতো তা মেনে নিত. কিন্তু আমার যুগ আমাদের শিখিয়েছে নিজের চোখে দেখতে, সবকিছুকে প্রশ্ন করতে এবং মানব মনের শক্তিতে বিশ্বাস করতে যে কোনো ধাঁধার সমাধান করা সম্ভব. আমার নোটবুকগুলি, হাজার হাজার পৃষ্ঠার অঙ্কন, ধারণা এবং পর্যবেক্ষণে ভরা, এই চেতনার প্রমাণ. সেগুলি একটি ফড়িংয়ের সুন্দর উড়ানকে একটি হেলিকপ্টারের নকশার সাথে, একটি মানুষের খুলির গঠনকে একটি ক্যাথিড্রালের স্থাপত্যের সাথে সংযুক্ত করে. আমি বিশ্বাস করি, সবকিছুই সংযুক্ত. এখন, আমি তোমাদের সাথে কথা বলছি. তোমরা যে জগতে বাস কর তা এমন সব বিস্ময়ে ভরা যা আমি কেবল স্বপ্নই দেখতে পারতাম. কিন্তু যে চেতনা আমাকে এবং আমার সমসাময়িকদের চালিত করেছিল তা একটি উপহার যা তোমাদের সকলের মধ্যেই আছে. এটি হলো কৌতূহলের উপহার. আমি তোমাদেরকে নিজের নোটবুক রাখতে উৎসাহিত করি. সেগুলিকে শুধু শব্দ দিয়ে নয়, তোমাদের চারপাশের বিশ্বের অঙ্কন দিয়েও পূরণ কর. জিনিসগুলি কীভাবে কাজ করে তা দেখার জন্য সেগুলিকে খুলে দেখতে ভয় পেও না. সঙ্গীত এবং গণিতের মধ্যে, কবিতা এবং জীববিজ্ঞানের মধ্যে সংযোগ অন্বেষণ কর. এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ, কখনও 'কেন?' জিজ্ঞাসা করা বন্ধ কর না. এটাই রেনেসাঁসের আসল উত্তরাধিকার. এটি এমন কিছু নয় যা জাদুঘরে তালাবদ্ধ করে রাখা আছে. এটি হলো জ্ঞানের অন্তহীন, আনন্দময় অন্বেষণ, একটি যাত্রা যা তোমাদের প্রত্যেকের জন্য উপলব্ধ.
পড়ার বোঝার প্রশ্ন
উত্তর দেখতে ক্লিক করুন