Bob Ross: Glückliche kleine Bäume und die Freude am Malen

Hallo, ich bin Bob Ross, und ich freue mich, dass du hier bist, um meine Geschichte zu hören. Bevor ich der Maler mit der sanften Stimme und dem großen Haar wurde, den viele Menschen aus dem Fernsehen kennen, war ich ein Junge, der in Florida aufwuchs. Meine Kindheit war voller Sonnenschein und Natur. Ich liebte Tiere über alles und verbrachte viel Zeit damit, mich um kleine, verletzte Kreaturen zu kümmern. Ich pflegte Eichhörnchen und andere kleine Tiere gesund. Diese frühe Verbindung zur Natur und ihre sanfte, stille Welt war etwas, das mich mein ganzes Leben lang begleiten sollte. Als ich 18 Jahre alt wurde, traf ich eine Entscheidung, die mein Leben für die nächsten zwei Jahrzehnte prägen sollte: Ich trat in die United States Air Force ein. Das war eine große Veränderung für einen ruhigen Jungen wie mich. Im Militär musste ich eine ganz andere Rolle übernehmen. Ich stieg zum Master Sergeant auf, und mein Job erforderte, dass ich laut war, Befehle gab und streng war. Ich war derjenige, der die Leute dazu brachte, ihre Betten zu machen und die Toiletten zu schrubben. Innerlich war ich aber immer noch derselbe ruhige Mensch, der lieber den Tieren zuhörte als Menschen anzuschreien. Dieser starke Kontrast zwischen meiner Persönlichkeit und meiner Arbeit war oft schwierig, aber er lehrte mich viel über Disziplin und legte den Grundstein für die Person, die ich später werden wollte – eine, die den Frieden und die Stille zu schätzen wusste.

Die Air Force schickte mich an einen Ort, der meine Welt für immer verändern sollte: Alaska. Als ich dort ankam, war ich von der atemberaubenden Landschaft überwältigt. Stellt euch endlose Weiten mit riesigen, schneebedeckten Bergen vor, die in den Himmel ragen, und dichte Wälder mit hohen, immergrünen Bäumen, die im Winter mit einer dicken Schneeschicht bedeckt waren. Es war eine Welt von unglaublicher Stille und Gelassenheit, so anders als das laute Umfeld meiner Arbeit. Diese Landschaft sprach direkt zu meiner Seele. Ich verspürte den tiefen Wunsch, diese Schönheit irgendwie festzuhalten. Also begann ich in meinen Mittagspausen zu malen. Ich setzte mich hin und versuchte, die majestätischen Berge und die stillen Wälder auf meine Leinwand zu bringen. Das Malen wurde zu meiner Flucht, zu einem Moment des Friedens in einem ansonsten sehr strukturierten Tag. Eines Tages sah ich im Fernsehen eine Sendung von einem Maler namens Bill Alexander. Er benutzte eine besondere Technik, die sich „Nass-in-Nass“ nannte. Dabei wird nasse Ölfarbe auf eine bereits feuchte Leinwand aufgetragen. Das faszinierte mich, denn mit dieser Methode konnte er ein komplettes, wunderschönes Landschaftsbild in weniger als 30 Minuten fertigstellen. Ich wusste sofort, dass ich das lernen musste. Diese Technik ermöglichte es mir, die flüchtigen Momente der Schönheit Alaskas schnell einzufangen, bevor meine Pause vorbei war.

Nach 20 Jahren in der Air Force entschied ich, dass es Zeit für ein neues Kapitel war. Ich verließ das Militär und gab mir selbst ein wichtiges Versprechen: Ich würde nie wieder schreien. Ich wollte mein Leben der Sanftmut und der Kreativität widmen. Meine Reise begann als Kunstlehrer. Ich reiste mit meinem Wohnmobil durch das Land und gab Malkurse, wo immer ich konnte. Ich wollte den Menschen zeigen, wie einfach und freudvoll das Malen sein kann. Auf meinen Reisen traf ich ein wundervolles Paar, Annette und Walt Kowalski. Sie sahen etwas Besonderes in meiner Art zu unterrichten und glaubten an meine Philosophie. Sie ermutigten mich und halfen mir, meinen Traum zu verwirklichen, meine Malkurse einem viel größeren Publikum zugänglich zu machen. So wurde die Fernsehsendung „The Joy of Painting“ geboren. Mein Ziel für die Sendung war einfach: Ich wollte einen entspannten und ermutigenden Ort schaffen, an dem jeder das Gefühl hat, ein Künstler sein zu können. Ich habe den Zuschauern immer wieder gesagt, dass es in unserer Welt keine Fehler gibt. Es gibt nur „glückliche kleine Unfälle“. Ein versehentlicher Pinselstrich war keine Katastrophe, sondern eine Gelegenheit, einen glücklichen kleinen Baum, eine Wolke oder einen Busch zu erschaffen. Ich benutzte einfache Werkzeuge – ein paar Pinsel, ein Spachtel und eine begrenzte Anzahl von Farben –, um zu beweisen, dass man keine teure Ausrüstung braucht, um etwas Schönes zu schaffen.

Die Sendung „The Joy of Painting“ erreichte Millionen von Menschen auf der ganzen Welt. Es war eine unglaubliche Reise. Ich erhielt Briefe von Leuten, die mir erzählten, wie meine Sendung ihnen Trost spendete oder sie dazu inspirierte, zum ersten Mal seit ihrer Kindheit wieder einen Pinsel in die Hand zu nehmen. Das war für mich der größte Erfolg. Später in meinem Leben wurde bei mir eine Krankheit diagnostiziert. Auch in dieser schwierigen Zeit war das Malen für mich eine Quelle des Friedens und der Ruhe. Es half mir, mich auf die Schönheit der Welt zu konzentrieren. Nach einem Kampf mit dieser Krankheit endete meine Zeit auf dieser Erde. Aber ich glaube, mein wahres Vermächtnis sind nicht die Tausenden von Bildern, die ich gemalt habe. Mein Vermächtnis lebt in jedem Menschen weiter, der durch mich den Mut gefunden hat, seine eigene Kreativität zu entdecken. Ich wollte den Menschen zeigen, dass sie alles schaffen können, was sie sich in ihrem Herzen vorstellen. Das wahre Meisterwerk ist nicht das Bild an der Wand, sondern der Glaube, den man in sich selbst findet. Und ich hoffe, ihr findet immer einen Grund, einen glücklichen kleinen Baum in eure Welt zu malen.

Fragen zum Leseverständnis

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Antwort: Er war von Natur aus ein ruhiger Mensch, musste aber als Master Sergeant laut und fordernd sein. Nach 20 Jahren verließ er die Air Force und versprach sich, nie wieder zu schreien. Er fand Frieden im Malen und Lehren.

Antwort: Er meinte, dass etwas, das wie ein Fehler aussieht, in etwas Schönes und Unerwartetes verwandelt werden kann. Es war eine Art, die Menschen zu ermutigen, kreativ zu sein, ohne Angst vor dem Scheitern zu haben.

Antwort: Sein Vermächtnis war nicht die Anzahl seiner Bilder, sondern die Ermutigung anderer, ihre eigene Kreativität zu entdecken und Freude am Schaffensprozess zu finden. Die wichtigste Botschaft war, an sich selbst zu glauben.

Antwort: Die schneebedeckten Berge und hohen Bäume in Alaska inspirierten ihn tief. Um diese Schönheit festzuhalten, begann er in seinen Pausen zu malen. Dort entdeckte er die schnelle Nass-in-Nass-Technik, die später zum Markenzeichen seiner Fernsehsendung wurde.

Antwort: Er benutzte diese Worte, um die Malerei freundlich und zugänglich zu machen. Es schuf eine beruhigende und positive Atmosphäre und half den Zuschauern, eine persönliche Verbindung zur Natur und zu ihrer Kunst aufzubauen, anstatt sich eingeschüchtert zu fühlen.