વોલ્ફગેંગ એમેડિયસ મોઝાર્ટ

કેમ છો! મારું નામ વોલ્ફગેંગ એમેડિયસ મોઝાર્ટ છે, અને હું તમને મારી વાર્તા કહેવા માંગુ છું. મારી દુનિયાની શરૂઆત 27 જાન્યુઆરી, 1756ના રોજ ઓસ્ટ્રિયાના એક સુંદર શહેર સાલ્ઝબર્ગમાં થઈ હતી. અમારા ઘરની હવા હંમેશા સંગીતથી ભરેલી રહેતી, જાણે કોઈ સતત અને સુંદર ગીત વાગતું હોય. મારા પિતા, લિયોપોલ્ડ, પોતે એક પ્રતિભાશાળી સંગીતકાર અને વાયોલિનવાદક હતા, અને તે મારા પહેલા અને સૌથી મહત્વપૂર્ણ શિક્ષક હતા. મારી મોટી બહેન, મારિયા અન્ના, જેને અમે બધા નેનર્લ કહીને બોલાવતા, તે પણ એક તેજસ્વી સંગીતકાર હતી. હું કલાકો સુધી બેસી રહેતો, સંપૂર્ણપણે મંત્રમુગ્ધ થઈને, જ્યારે મારા પિતા તેને હાર્પ્સિકોર્ડ, જે એક પ્રકારનો જૂનો પિયાનો હતો, શીખવતા. એવું લાગતું કે સંગીતના સૂરો હવામાં નાચી રહ્યા છે અને સીધા મારા હૃદયમાં સ્થાન શોધી રહ્યા છે.

હું શબ્દો બરાબર વાંચી શકું તે પહેલાં જ હું સંગીત વાંચી શકતો હતો. તે મારી પ્રથમ ભાષા જેવું લાગતું હતું, જે સાદા શબ્દો માટે ખૂબ મોટી લાગણીઓને વ્યક્ત કરવાનો એક માર્ગ હતો. મને યાદ છે કે હું ફક્ત ત્રણ વર્ષનો હતો, જ્યારે નેનર્લના પાઠ પૂરા થયા પછી હું ઊંચા બેન્ચ પર ચઢી જતો. મારી નાની આંગળીઓ એ તાર શોધતી જે મેં હમણાં જ તેને વગાડતા સાંભળ્યા હતા, અને હું યાદશક્તિથી ધૂન ફરીથી વગાડવાનો પ્રયત્ન કરતો. મારા પિતા આશ્ચર્યચકિત થઈ ગયા. તેમણે જોયું કે સંગીત ફક્ત હું શીખી રહ્યો ન હતો; તે મારા વ્યક્તિત્વનો એક ભાગ હતો. જ્યારે હું પાંચ વર્ષનો થયો, ત્યારે મારા મગજમાં અચાનક જ ધૂન આવવા લાગી. હું દોડીને મારા પિતા પાસે જતો, તે ધૂન ગણગણાવતો, અને તે મારા માટે કાળજીપૂર્વક તેને લખી લેતા. ટૂંક સમયમાં, હું મારી પોતાની નાની રચનાઓ, સરળ મિન્યુએટ્સ અને ટૂંકી ધૂન બનાવવા લાગ્યો. મારા માટે, સંગીત બનાવવું એ કોઈ કામ કે પાઠ ન હતો. તે શ્વાસ લેવા જેટલું જ સ્વાભાવિક અને જરૂરી હતું. તે દુનિયાને સમજવાનો અને મારા આત્માને તેની સાથે વહેંચવાનો મારો માર્ગ હતો.

જ્યારે હું માત્ર છ વર્ષનો હતો, 1762માં, મારા પિતાએ નક્કી કર્યું કે દુનિયાએ અમારા પરિવારનું સંગીત સાંભળવું જોઈએ. અને આ રીતે અમારી મુસાફરીની જિંદગી શરૂ થઈ. આગામી દસ વર્ષ સુધી, અમારું ઘર ઘણીવાર ખાડા-ટેકરાવાળી, ખખડતી ગાડી હતી, જે યુરોપના મહાન રાજ્યોમાં મુસાફરી કરતી હતી. મારી બહેન નેનર્લ અને મને બાળ કલાકારો તરીકે રજૂ કરવામાં આવ્યા, જે બધા માટે સંગીતના અજાયબીઓ હતા. અમે 1763માં સાલ્ઝબર્ગ છોડીને એક ભવ્ય પ્રવાસ પર નીકળ્યા જે ત્રણ વર્ષથી વધુ ચાલ્યો. કલ્પના કરો કે પહેલીવાર ચમકતું વિયેના શહેર જોવું, અથવા પેરિસના ભવ્ય મહેલો, અથવા લંડનની વ્યસ્ત, ધુમ્મસવાળી શેરીઓ. તે ઉત્તેજના અને નવા અનુભવોનો એક વાવંટોળ હતો. અમે સૌથી ભવ્ય દરબારોમાં રાજાઓ, રાણીઓ અને સમ્રાટો માટે પ્રદર્શન કર્યું. મને વિયેનામાં શક્તિશાળી મહારાણી મારિયા થેરેસા માટે વગાડવાનું યાદ છે. દરબારનું મનોરંજન કરવા માટે, હું નાની-નાની યુક્તિઓ કરતો, જેમ કે મારા હાથ પર કપડું ઢાંકીને હાર્પ્સિકોર્ડ વગાડવું જેથી હું મારા હાથ જોઈ ન શકું. પ્રેક્ષકો આશ્ચર્યચકિત થઈ જતા અને તાળીઓ પાડતા, અને મને ગર્વનો રોમાંચ અનુભવાતો. લંડનમાં, 1764માં, મને મહાન સંગીતકાર જોહાન સેબેસ્ટિયન બાચના એક પુત્ર, જોહાન ક્રિશ્ચિયન બાચને મળવાનું અદ્ભુત સૌભાગ્ય મળ્યું. તે મારી સાથે ખૂબ દયાળુ હતા. અમે સાથે કીબોર્ડ પર બેસીને કલાકો સુધી વગાડતા અને રચના કરતા. તેમણે મને બાળક તરીકે નહીં, પણ એક સાથી સંગીતકાર તરીકે જોયો, અને તેમની મિત્રતાએ મને સુંદર, વહેતી ધૂન બનાવવાનું ઘણું શીખવ્યું. પરંતુ આ જીવન હંમેશા સરળ ન હતું. અમે સતત મુસાફરી કરતા હતા, અને મુશ્કેલ મુસાફરીને કારણે ઘણીવાર બીમાર પડતા. એવા સમયે હતા જ્યારે મને એક છોકરા કરતાં વધુ એક પ્રદર્શન જેવું લાગતું હતું, એક 'અજાયબી બાળક' જેને બતાવવા માટે રાખવામાં આવ્યું હોય. મને મારી ઉંમરના મિત્રો સાથે સામાન્ય બાળપણ વિતાવવાની ખોટ સાલતી હતી. હું મારા માથા પર પ્રદર્શનનું સમયપત્રક લટક્યા વિના ફક્ત દોડવા અને રમવા માટે તરસતો હતો. તેમ છતાં, આ બધાની વચ્ચે, સંગીત મારો સતત સાથી હતો. એ લાંબી ગાડીની મુસાફરીમાં, હું મારા મગજમાં સંપૂર્ણ સિમ્ફનીઓ રચતો, દરેક વાદ્યને સંપૂર્ણ રીતે સાંભળતો. આ પ્રવાસ થકવી નાખનારો હતો, પરંતુ તેણે મારા મનને યુરોપના અવાજોથી ભરી દીધું, જેણે મને ભવિષ્યનો સંગીતકાર બનાવ્યો.

જેમ જેમ હું છોકરામાંથી યુવાન બન્યો, તેમ તેમ મારામાં સ્વતંત્રતાની ઇચ્છા વધતી ગઈ. સાલ્ઝબર્ગમાં, હું શહેરના શાસક, આર્ચબિશપ કોલોરેડો દ્વારા નોકરી કરતો હતો. તે એક કડક માણસ હતો જે મને એક કલાકાર તરીકે નહીં, પણ એક નોકર તરીકે જોતો હતો. તે મારા કામ, મારી મુસાફરી અને મારી સર્જનાત્મક ભાવનાને નિયંત્રિત કરતો હતો. મને સોનાના પાંજરામાં પુરાયેલા પક્ષી જેવું લાગતું હતું. તે મારી મહત્વાકાંક્ષા કે મારામાંથી નીકળતા નવા, વધુ જટિલ સંગીતની કદર કરતો ન હતો. અમારો સંબંધ તણાવપૂર્ણ બની ગયો, અને હું જાણતો હતો કે હું ત્યાં રહી શકું નહીં. 1781માં, 25 વર્ષની ઉંમરે, મેં મારા જીવનનો સૌથી હિંમતભર્યો નિર્ણય લીધો: મેં મારી નોકરીમાંથી રાજીનામું આપ્યું અને દુનિયાની સંગીતની રાજધાની વિયેનામાં સ્થળાંતર કર્યું, જેથી હું એક સ્વતંત્ર કલાકાર તરીકે મારો પોતાનો માર્ગ બનાવી શકું. વિયેના ઊર્જા, કળા અને તકોથી ધમધમતું શહેર હતું. અહીં જ મને સાચા અર્થમાં લાગ્યું કે હું મારી જાત બની શકું છું. અહીં જ મને મારા જીવનનો પ્રેમ મળ્યો. હું વેબર પરિવાર સાથે ફરીથી જોડાયો, જેમને હું વર્ષો પહેલાં ઓળખતો હતો, અને હું તેમની પુત્રી કોન્સ્ટેન્ઝના પ્રેમમાં પડ્યો. અમે 1782માં લગ્ન કર્યા. તે મારો આધારસ્તંભ, મારી વિશ્વાસુ અને મારા કેટલાક સૌથી સુંદર સંગીતની પ્રેરણા હતી. વિયેનામાં જીવન સર્જનાત્મકતાનો એક વાવંટોળ હતું. હું સતત રચના કરતો હતો - સિમ્ફનીઓ, કોન્સર્ટો અને સૌથી વધુ, ઓપેરા. મંચ એ જગ્યા હતી જ્યાં મારું સંગીત સાચા અર્થમાં જીવંત થયું. મેં 1786માં 'ધ મેરેજ ઓફ ફિગારો' અને 1787માં 'ડોન જીઓવાની' જેવા ઓપેરા બનાવવામાં મારું હૃદય રેડી દીધું. મને સંગીત દ્વારા વાર્તાઓ કહેવી ગમતી હતી, ઊંડી લાગણીઓવાળા પાત્રો બનાવવા ગમતા હતા - આનંદ, દુઃખ, પ્રેમ અને હાસ્ય. 1791માં, મેં 'ધ મેજિક ફ્લ્યુટ'નું પ્રીમિયર કર્યું, જે સારા અને ખરાબની એક કાલ્પનિક વાર્તા હતી જે દરેક પ્રકારના પ્રેક્ષકોમાં તરત જ સફળ થઈ. જોકે, સ્વતંત્રતાની એક કિંમત હતી. એક સ્વતંત્ર સંગીતકાર તરીકે, મારી આવક ક્યારેય સુરક્ષિત ન હતી. એક વર્ષ હું પ્રખ્યાત અને ધનવાન હોતો, અને બીજા વર્ષે હું કામ માટે સંઘર્ષ કરતો અને મિત્રો પાસેથી પૈસા ઉધાર લેતો. કોન્સ્ટેન્ઝ અને મેં આર્થિક ઉતાર-ચઢાવનું જીવન જીવ્યું. પૈસાની સતત ચિંતા હોવા છતાં, મેં ક્યારેય મારી કળા સાથે સમાધાન કર્યું નહીં. મારું સંગીત મારું સત્ય હતું, અને મેં મારા તમામ જુસ્સા, મારા સંઘર્ષો અને મારા આનંદને દરેક સૂરમાં રેડી દીધા. વિયેના મારું મંચ હતું, અને તેના પર, હું મારા આત્મામાં રહેલું સંગીત બનાવવા માટે સ્વતંત્ર હતો, ભલે તેનો અર્થ વિજય અને મુશ્કેલી વચ્ચેની પાતળી રેખા પર જીવવું પડ્યું હોય.

વિયેનામાં મારા અંતિમ વર્ષો સર્જનના તીવ્ર ઉછાળાથી ભરેલા હતા. જ્યારે હું પૈસા માટે સંઘર્ષ કરી રહ્યો હતો અને મારું સ્વાસ્થ્ય બગડવા લાગ્યું હતું, ત્યારે પણ સંગીત ક્યારેય અટક્યું નહીં. 1791માં, એક રહસ્યમય અજાણી વ્યક્તિ, રાખોડી રંગના ઝભ્ભામાં, મારી પાસે એક અનામી કામ સાથે આવ્યો - એક રિક્વિમ, એટલે કે મૃતકો માટેની પ્રાર્થના રચવા માટે. જેમ જેમ હું આ શક્તિશાળી અને ગંભીર રચના પર કામ કરતો ગયો, મને લાગવા માંડ્યું કે હું તે મારા પોતાના માટે લખી રહ્યો છું. સંગીત ઊંડું અને ભાવનાત્મક હતું, જે જીવન, મૃત્યુ અને તેનાથી પર શું છે તેવા પ્રશ્નો સાથે સંઘર્ષ કરતું હતું. મેં રિક્વિમ પર અત્યંત તાકીદથી કામ કર્યું, ભલે મારું શરીર નબળું પડતું ગયું. મને તેને પૂર્ણ કરવાની તક ક્યારેય મળી નહીં. 5 ડિસેમ્બર, 1791ના રોજ, માત્ર 35 વર્ષની નાની ઉંમરે, મારા જીવનની યાત્રાનો અંત આવ્યો. પણ મારી વાર્તાનો અંત ન આવ્યો. મારું મૃત્યુ અંત ન હતું, પણ એક ક્ષણ હતી જ્યારે મારું સંગીત આખરે આખી દુનિયાનું બનવા માટે મુક્ત થયું. હું 600થી વધુ રચનાઓ પાછળ છોડી ગયો - ઓપેરા, સિમ્ફનીઓ, કોન્સર્ટો અને સોનાટા. જે ધૂન મારા મગજમાં સાલ્ઝબર્ગના નાના છોકરા તરીકે ત્યારથી ભરેલી હતી તે હવે માનવતા માટે એક ભેટ હતી. મારું સંગીત મારા આત્માનો અવાજ હતો, જેમાં મેં અનુભવેલી દરેક લાગણી ભરેલી હતી. તે આનંદ, તોફાન, ઊંડા પ્રેમ અને ગહન ઉદાસીની વાર્તા છે. અને તે જ મારો સાચો વારસો છે. મારું શરીર ભલે ચાલ્યું ગયું હોય, પરંતુ જ્યારે પણ કોઈ ઓર્કેસ્ટ્રા મારી સિમ્ફનીઓ વગાડે છે અથવા કોઈ ગાયક મારા એરિયા ગાય છે, ત્યારે હું ત્યાં હોઉં છું. મારું સંગીત જીવંત છે, જે સદીઓથી લોકોને જોડે છે, અને હું આશા રાખું છું કે તે તમને પણ એ જ આનંદ અને શાંતિ આપે જે તે મને આપતું હતું.