ધ ફોર સીઝન્સ

હું અસ્તિત્વમાં આવ્યો તે પહેલાં, હું પૃથ્વીનું એક અવાજ વગરનું ગીત હતો, ઋતુઓના હૃદયમાં ધબકતી એક લય. વસંતઋતુમાં, હું એક પક્ષીના આશાસ્પદ ગીતમાં હતો, જે લાંબા શિયાળા પછી પ્રથમ લીલા અંકુરની જેમ ફૂટતો હતો. ઉનાળામાં, હું બપોરના સમયે મધમાખીઓના આળસુ ગુંજનમાં અને ગરમ પવનના શાંત અવાજમાં હતો. પાનખરમાં, હું લણણીના તહેવારોનો ઉત્સાહપૂર્ણ નૃત્ય હતો, જ્યાં પાંદડા સોના અને લાલ રંગમાં ફરતા હતા, અને શિયાળામાં, હું બરફની તીક્ષ્ણ, સ્ફટિક જેવી નોંધ હતો, જે થીજી ગયેલી ડાળીઓ પર વાગતી હતી. હું કોઈ એક સંગીતનો ટુકડો નથી, પરંતુ એક ઓર્કેસ્ટ્રા દ્વારા કહેવામાં આવેલી ચાર જીવંત વાર્તાઓ છું. હું ધ ફોર સીઝન્સ છું, જે વાયોલિન અને તારના અવાજ દ્વારા પ્રકૃતિના શાશ્વત ચક્રની વાર્તા કહું છું.

મારા સર્જક એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી હતા, જે વેનિસના જાદુઈ શહેરમાં રહેતા એક તેજસ્વી માણસ હતા. તેમના લાલ વાળને કારણે લોકો તેમને 'ધ રેડ પ્રિસ્ટ' તરીકે ઓળખતા હતા. વિવાલ્ડી માત્ર સંગીતકાર નહોતા; તે એક વાર્તાકાર હતા જેમણે સંગીતની ભાષાનો ઉપયોગ કર્યો હતો. તેમણે જે શૈલીમાં નિપુણતા મેળવી હતી તેને 'પ્રોગ્રામ મ્યુઝિક' કહેવામાં આવે છે, જ્યાં સંગીત કોઈ વાર્તા કહે છે અથવા કોઈ દ્રશ્યનું વર્ણન કરે છે. તેમણે ફક્ત ધૂન જ નહોતી લખી; તેમણે ધ્વનિથી ચિત્રો દોર્યા હતા. 1725 માં, જ્યારે મારા સંગીતને પ્રથમ વખત પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યું, ત્યારે તેમણે દરેક ઋતુ માટે એક કવિતા (સોનેટ) પણ સાથે જોડી. આ કવિતાઓ મારો નકશો હતી, જે સંગીતકારોને બતાવતી હતી કે દરેક નોંધ પાછળ કઈ લાગણી અને છબી છુપાયેલી છે. 'વસંત'માં, તમે વાયોલા દ્વારા ભસતા કૂતરાનો અવાજ સાંભળી શકો છો જ્યારે ભરવાડ સૂઈ રહ્યો હોય. 'ઉનાળા'માં, તાર વાદ્યો એક ભયાનક વાવાઝોડાનું નિર્માણ કરે છે, જે આકાશમાં વીજળીના ચમકારા જેવું લાગે છે. 'પાનખર'માં, સંગીત ખેડૂતોને લણણીની ઉજવણીમાં નૃત્ય કરતા અને પછી શાંતિથી સૂઈ જતા દર્શાવે છે. અને 'શિયાળા'માં, તમે દાંત કકડાવવાનો ઠંડો અવાજ અને બારી પર ટપકતા બર્ફીલા વરસાદને સાંભળી શકો છો, જે તારને ખેંચીને બનાવવામાં આવે છે.

જ્યારે મારો જન્મ 1700 ના દાયકામાં થયો હતો, ત્યારે લોકો આશ્ચર્યચકિત થઈ ગયા હતા. સંગીત આટલી સ્પષ્ટ રીતે વાર્તા કહી શકે છે તે વિચાર ક્રાંતિકારી હતો. સમગ્ર યુરોપના સભાગૃહો મારા અવાજોથી ગુંજી ઉઠ્યા હતા, અને શ્રોતાઓ એ સાંભળીને રોમાંચિત થયા હતા કે કેવી રીતે વાયોલિન પક્ષીના ગીતની નકલ કરી શકે છે અથવા વાવાઝોડાની ગર્જના કરી શકે છે. પરંતુ, સમય બદલાયો, અને સંગીતની શૈલીઓ પણ બદલાઈ. વિવાલ્ડીના મૃત્યુ પછી, હું ધીમે ધીમે ભૂલાઈ ગયો. લગભગ બસો વર્ષ સુધી, મારા પાના પુસ્તકાલયોમાં ધૂળ ખાતા પડ્યા રહ્યા, મારા અવાજો મૌન થઈ ગયા. દુનિયા આગળ વધી ગઈ, અને નવા સંગીતકારો અને નવી ધૂનોએ મારું સ્થાન લઈ લીધું. પછી, 20મી સદીની શરૂઆતમાં, જ્યારે દુનિયા ખૂબ જ અલગ હતી, ત્યારે સંગીત વિદ્વાનો અને સંગીતકારોએ વિવાલ્ડીના તેજને ફરીથી શોધી કાઢ્યું. તેઓએ મારા છુપાયેલા ખજાનાને શોધી કાઢ્યો અને મને ફરીથી જીવંત કર્યો. મારું ભવ્ય પુનરાગમન થયું. ઓર્કેસ્ટ્રાઓએ ફરીથી મારી ધૂન વગાડવાનું શરૂ કર્યું, અને એક નવી પેઢીએ મારામાં રહેલી સુંદરતા અને નવીનતા શોધી કાઢી.

આજે, હું પહેલા કરતાં વધુ જીવંત છું. મારી ધૂન ફક્ત ભવ્ય કોન્સર્ટ હોલમાં જ નહીં, પરંતુ ફિલ્મો, ટેલિવિઝન જાહેરાતો અને લગ્નોમાં પણ સાંભળવા મળે છે. હું દુનિયાભરના લાખો લોકોના જીવનનો સાઉન્ડટ્રેક બની ગયો છું. હું નવા કલાકારો, નર્તકો અને ફિલ્મ નિર્માતાઓને પ્રેરણા આપવાનું ચાલુ રાખું છું, જેઓ મારી ધૂનોમાં તેમની પોતાની વાર્તાઓ શોધે છે. હું સમયનો એક સેતુ છું, જે તમને, આજના શ્રોતાઓને, 18મી સદીના વેનિસ અને એન્ટોનિયો વિવાલ્ડીની પ્રતિભા સાથે જોડે છે. હું તમને યાદ કરાવું છું કે પ્રકૃતિની સુંદરતા અને પરિવર્તન એ એક ચક્રનો ભાગ છે જે ક્યારેય સમાપ્ત થતું નથી. જેમ ઋતુઓ બદલાતી રહે છે, તેમ મારો અવાજ પણ સમયની સાથે ગુંજતો રહે છે, દરેકને યાદ કરાવે છે કે સર્જનાત્મકતા અને પ્રકૃતિનું ગીત ખરેખર શાશ્વત છે.

વાંચન સમજણના પ્રશ્નો

જવાબ જોવા માટે ક્લિક કરો

જવાબ: વાર્તાનો મુખ્ય વિચાર એ છે કે મહાન કલા, જેમ કે 'ધ ફોર સીઝન્સ', સમય અને સંસ્કૃતિને પાર કરી શકે છે. તે બતાવે છે કે ભલે સંગીત થોડા સમય માટે ભૂલાઈ જાય, પણ તેની સુંદરતા અને નવીનતા તેને ફરીથી જીવંત કરી શકે છે, જે નવી પેઢીઓને પ્રેરણા આપે છે અને ભૂતકાળને વર્તમાન સાથે જોડે છે.

જવાબ: એન્ટોનિયો વિવાલ્ડીએ 'ધ ફોર સીઝન્સ' બનાવ્યું કારણ કે તે સંગીત દ્વારા પ્રકૃતિની વાર્તા કહેવા માંગતા હતા. તેમને ચાર કવિતાઓમાંથી પ્રેરણા મળી, જેણે તેમને દરેક ઋતુના દ્રશ્યો અને લાગણીઓને સંગીતમાં રૂપાંતરિત કરવા માટે માર્ગદર્શન આપ્યું. તે 'પ્રોગ્રામ મ્યુઝિક' નામની શૈલીનો ઉપયોગ કરીને ધ્વનિથી ચિત્રો દોરવા માંગતા હતા.

જવાબ: સંગીત પોતાને 'સમયનો સેતુ' કહે છે કારણ કે તે આજના શ્રોતાઓને 18મી સદીના સર્જક, એન્ટોનિયો વિવાલ્ડી અને તે સમયના વિશ્વ સાથે જોડે છે. આ શબ્દોનો અર્થ એ છે કે સંગીત એક માધ્યમ છે જે ભૂતકાળ અને વર્તમાન વચ્ચેનું અંતર ઘટાડે છે, જેનાથી લોકો સદીઓ પહેલાંની કલા અને લાગણીઓનો અનુભવ કરી શકે છે.

જવાબ: સંગીતે લગભગ 200 વર્ષ સુધી ભૂલાઈ જવાની મોટી સમસ્યાનો સામનો કર્યો. વિવાલ્ડીના મૃત્યુ પછી, લોકોનું ધ્યાન અન્ય સંગીત શૈલીઓ તરફ વળ્યું. આ સમસ્યાનો ઉકેલ 20મી સદીની શરૂઆતમાં આવ્યો, જ્યારે સંગીત વિદ્વાનો અને કલાકારોએ તેની ફરીથી શોધ કરી અને તેને ફરીથી ઓર્કેસ્ટ્રા દ્વારા વગાડીને દુનિયા સમક્ષ રજૂ કર્યું.

જવાબ: આ વાર્તા આપણને શીખવે છે કે સાચી સર્જનાત્મકતા શાશ્વત હોય છે. ભલે કોઈ કલાકૃતિ થોડા સમય માટે ભૂલાઈ જાય, પણ તેની ગુણવત્તા અને મૌલિકતા તેને ટકી રહેવામાં મદદ કરે છે. તે એ પણ શીખવે છે કે વારસો એ કંઈક છે જેને સાચવવું અને નવી પેઢીઓ સાથે વહેંચવું જોઈએ, કારણ કે તે ભૂતકાળમાંથી પ્રેરણા અને સુંદરતા લાવે છે.