કનાગાવાની વિરાટ લહેર

ગડગડાટ... ઘૂ... ઘૂ...! મારા ઊંડા ગર્જનને સાંભળો. મારા ઠંડા પાણીના છાંટા તમારા ગાલ પર અનુભવો અને મારા ધસમસતા પ્રવાહની શક્તિને મહેસૂસ કરો. હું આકાશને આંબવા મથતા ફીણના એક મોટા પંજા જેવો છું, જે સમુદ્રના ઘેરા, સમૃદ્ધ વાદળી રંગમાંથી ઉભરી રહ્યો છે. મારી નીચે, નાનકડી હોડીઓ રમકડાંની જેમ ઉછળી રહી છે, જેમાં બહાદુર માછીમારો પોતાની જાતને સંભાળી રહ્યા છે. શું તમે કલ્પના કરી શકો છો કે પાણીનો પહાડ બનવું અને આટલી શક્તિ ધરાવવી કેવું લાગે છે? દૂર, ક્ષિતિજ પર, બરફથી ઢંકાયેલો એક શાંત પર્વત, માઉન્ટ ફૂજી, આ બધું શાંતિથી જોઈ રહ્યો છે, જાણે કે તે જાણતો હોય કે મારી શક્તિ ક્ષણિક છે. આ બધી ગર્જના અને ગતિની વચ્ચે, એક અદ્ભુત શાંતિ છે. હું કોઈ સામાન્ય લહેર નથી. હું કનાગાવાની વિરાટ લહેર છું.

મારો જન્મ લાકડા અને શાહીમાંથી થયો હતો. મારા સર્જકનું નામ કાત્સુશિકા હોકુસાઈ હતું, જે ઘણા સમય પહેલાં જાપાનમાં રહેતા એક વૃદ્ધ પણ ખૂબ જ ઉત્સાહી કલાકાર હતા. તેમને માઉન્ટ ફૂજી પ્રત્યે ખૂબ લગાવ હતો અને તેઓ લોકોને તે પવિત્ર પર્વતને નવી અને આશ્ચર્યજનક રીતે બતાવવા માંગતા હતા. તેમણે મને ફક્ત એક વાર રંગ્યો ન હતો; તેમણે મને એક વુડબ્લોક પ્રિન્ટ તરીકે ડિઝાઇન કર્યો હતો, જેથી મારી ઘણી નકલો બનાવી શકાય અને દરેક જણ મારા સૌંદર્યનો આનંદ માણી શકે. આ પ્રક્રિયા, જેને 'ઉકિયો-એ' કહેવાય છે, તે ખરેખર જાદુઈ હતી. પ્રથમ, હોકુસાઈએ મારું ચિત્ર કાગળ પર બનાવ્યું. પછી, નિષ્ણાત કારીગરોએ તેમની ડિઝાઇનને લાકડાના ઘણા ટુકડાઓ પર ખૂબ જ કાળજીપૂર્વક કોતરી, દરેક રંગ માટે એક અલગ બ્લોક. તે સમયે જાપાનમાં એક નવો અને રોમાંચક રંગ આવ્યો હતો, જેને પ્રુશિયન બ્લુ કહેવાતો હતો. આ રંગે મારા પાણીને એટલો જીવંત અને ઊંડો વાદળી રંગ આપ્યો, જે પહેલાં શક્ય ન હતો. પછી પ્રિન્ટરો દરેક બ્લોક પર શાહી લગાવતા અને તેને કાગળ પર દબાવતા, એક પછી એક રંગ ઉમેરતા, જ્યાં સુધી હું સંપૂર્ણ ન થઈ જાઉં. મારો જન્મ 1831ની આસપાસ થયો હતો, જે 'ફૂજી પર્વતના છત્રીસ દ્રશ્યો' નામની પ્રખ્યાત શ્રેણીનો એક ભાગ હતો.

ઘણા વર્ષો સુધી, હું અને મારી જેવી બીજી પ્રિન્ટ્સ ફક્ત જાપાનમાં જ જાણીતી હતી. પરંતુ 1800ના દાયકાના મધ્યમાં, જ્યારે જાપાને બાકીની દુનિયા સાથે વેપાર કરવાનું શરૂ કર્યું, ત્યારે મારી નકલો વહાણોમાં બેસીને સમુદ્ર પાર કરીને યુરોપ અને અમેરિકા પહોંચી. જરા કલ્પના કરો! પેરિસ અને લંડનના કલાકારોએ જ્યારે મને પહેલીવાર જોયો ત્યારે તેઓ કેટલા આશ્ચર્યચકિત થયા હશે. તેઓએ મારા જેવું કંઈપણ પહેલાં જોયું ન હતું. મારી ઘાટી, સ્પષ્ટ રેખાઓ, મારા સપાટ, તેજસ્વી રંગો અને મારું નાટકીય દ્રશ્ય - આ બધું તેમના માટે નવું હતું. મેં ક્લોડ મોને અને વિન્સેન્ટ વેન ગો જેવા પ્રખ્યાત ચિત્રકારોને પ્રેરણા આપી. તેમણે મારાથી દુનિયાને જોવાની એક નવી રીત શીખી. કારણ કે હું એક પ્રિન્ટ છું, મારા જેવા ઘણા 'જોડિયા' ચિત્રો આજે પણ દુનિયાભરના સંગ્રહાલયોમાં છે. આનો અર્થ એ છે કે તમે પેરિસ, લંડન કે ન્યૂયોર્કમાં હોવ, તમે મને રૂબરૂ મળી શકો છો. હું એક લહેર છું જેણે ખરેખર દુનિયાભરમાં સફર કરી છે.

હું ફક્ત એક લહેરનું ચિત્ર નથી; હું સમયમાં થીજી ગયેલી એક વાર્તા છું. હું પ્રકૃતિની અપાર શક્તિ અને તેના પ્રકોપ સામે માણસની નાનકડી પણ બહાદુર હિંમતની વાર્તા કહું છું. પૃષ્ઠભૂમિમાં, માઉન્ટ ફૂજીની શાંત સ્થિરતા આપણને યાદ અપાવે છે કે અંધાધૂંધીની વચ્ચે પણ, કંઈક સ્થિર અને કાયમી હોય છે. હું લોકોને યાદ કરાવું છું કે એક શક્તિશાળી, કદાચ ડરામણી ક્ષણમાં પણ, અતુલ્ય સુંદરતા છુપાયેલી હોય છે. સદીઓથી, હું લોકોને જોડતી રહી છું, તેમને સમુદ્ર, કલાકારની કુશળતા અને આપણી બધાની રક્ષા કરતી શાંત શક્તિ વિશે વિચારવા માટે આમંત્રિત કરું છું. મારો છલકાટ કાયમ રહેશે, દરેક પેઢીને પ્રેરણા આપતો રહેશે.

વાચન સમજણ પ્રશ્નો

જવાબ જોવા માટે ક્લિક કરો

Answer: કારણ કે તે એક ક્ષણને પકડી લે છે જેમાં ઘણું બધું એક સાથે થઈ રહ્યું છે: પ્રકૃતિની શક્તિ, નાવિકોની હિંમત અને પૃષ્ઠભૂમિમાં શાંત પર્વત. આ ચિત્ર તે ક્ષણને હંમેશા માટે સાચવી રાખે છે.

Answer: "જોડિયા" શબ્દનો ઉપયોગ એટલા માટે કરવામાં આવ્યો છે કારણ કે 'ધ ગ્રેટ વેવ' એ એક વુડબ્લોક પ્રિન્ટ છે, જેનો અર્થ છે કે તેની ઘણી બધી એકસરખી નકલો બનાવવામાં આવી હતી. આ બધી નકલો એકબીજા જેવી દેખાય છે, જાણે કે તેઓ જોડિયા ભાઈ-બહેન હોય.

Answer: હોકુસાઈ કદાચ બતાવવા માંગતા હતા કે પ્રકૃતિ શક્તિશાળી અને ક્યારેક ડરામણી હોઈ શકે છે (લહેરની જેમ), પરંતુ ત્યાં હંમેશા કંઈક સ્થિર અને કાયમી હોય છે (પર્વતની જેમ) જે આપણને શક્તિ આપે છે. તે જીવનના ઉતાર-ચઢાવ અને સ્થિરતા વચ્ચેનો તફાવત દર્શાવે છે.

Answer: ચિત્રને જીવંત વાદળી બનાવવા માટે "પ્રુશિયન બ્લુ" રંગનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. તે સમયે જાપાન માટે તે એક નવો અને આયાત કરેલો રંગ હતો, જેણે કલાકારને પાણીના ઊંડા અને સમૃદ્ધ રંગો બતાવવાની તક આપી.

Answer: યુરોપના કલાકારો કદાચ આશ્ચર્યચકિત અને પ્રેરિત થયા હશે. તેઓએ કદાચ પહેલાં ક્યારેય આવી ઘાટી રેખાઓ અને નાટકીય દ્રષ્ટિકોણ સાથેનું ચિત્ર જોયું ન હતું. તે તેમના માટે કલાને જોવાની અને બનાવવાની એક સંપૂર્ણપણે નવી રીત હતી, જે તેમને રોમાંચક લાગી હશે.