वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट

मेरा नाम वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट है. मेरा जन्म 27 जनवरी, 1756 को ऑस्ट्रिया के एक खूबसूरत शहर साल्ज़बर्ग में हुआ था. मेरे चारों ओर हमेशा संगीत रहता था. मेरे पिता, लियोपोल्ड, एक प्रतिभाशाली संगीतकार और संगीत शिक्षक थे, और मेरी बड़ी बहन, नैनर्ल, एक अद्भुत पियानोवादक थीं. हमारे घर में, संगीत हवा की तरह था, हमेशा मौजूद और जीवन से भरपूर. मेरे लिए, संगीत बोलना सीखने से पहले ही मेरी पहली भाषा बन गया था. जब मैं बहुत छोटा था, तो मैं अपनी बहन को हार्पसीकोर्ड पर अभ्यास करते हुए घंटों सुनता था. उसके पाठ खत्म होने के बाद, मैं चुपके से हार्पसीकोर्ड की बेंच पर चढ़ जाता और अपनी छोटी उंगलियों से उन धुनों को बजाने की कोशिश करता जो मैंने सुनी थीं. मेरे पिता यह देखकर हैरान थे कि मैं धुनों को कितनी जल्दी सीख लेता था. मुझे याद है, जब मैं सिर्फ पांच साल का था, मैंने अपना पहला संगीत का टुकड़ा बनाया था. यह एक छोटा सा मिनुएट था, लेकिन मेरे लिए यह दुनिया की सबसे बड़ी उपलब्धि थी. मेरे लिए संगीत बनाना सांस लेने जितना ही स्वाभाविक था. धुनें मेरे दिमाग में ऐसे आती थीं जैसे कोई विचार या शब्द आते हैं. मैं उन्हें कागज पर लिख देता था, और हर नोट मेरे दिल की एक भावना को व्यक्त करता था. संगीत सिर्फ एक शौक नहीं था; यह मैं था, यह मेरी आत्मा की आवाज़ थी.

जब मैं केवल छह साल का था, 1763 में, मेरे पिता ने फैसला किया कि दुनिया को मेरी और नैनर्ल की प्रतिभा देखनी चाहिए. इस तरह यूरोप भर में हमारी लंबी यात्रा शुरू हुई. हमने अपना घर, साल्ज़बर्ग, एक छोटी सी घोड़ा-गाड़ी में छोड़ दिया जो आने वाले कई सालों तक हमारा घर बनने वाली थी. सड़कें ऊबड़-खाबड़ थीं और यात्राएँ थका देने वाली होती थीं, लेकिन हर नए शहर का उत्साह हमारी थकान को दूर कर देता था. हमने पेरिस, लंदन, वियना और म्यूनिख जैसे भव्य शहरों का दौरा किया. हमने राजाओं, रानियों, सम्राटों और साम्राज्ञियों के लिए प्रदर्शन किया. मुझे महारानी मारिया थेरेसा के लिए वियना में प्रदर्शन करना याद है. मैं इतना छोटा था कि मैं उनके महल के चिकने फर्श पर फिसल गया था. मैं दर्शकों को अपनी तरकीबों से चकित कर देता था, जैसे कीबोर्ड पर कपड़ा ढककर या आंखों पर पट्टी बांधकर बजाना. वे मुझे 'अद्भुत बालक' कहते थे. इन यात्राओं के दौरान, मैं लंदन में जोहान क्रिश्चियन बाख जैसे कई महान संगीतकारों से मिला. उनसे मिलना और सीखना बहुत प्रेरणादायक था. उन्होंने मुझे सिखाया कि संगीत में भावना और सुंदरता कैसे डाली जाती है. हालांकि यह एक रोमांचक जीवन था, यह आसान नहीं था. मैं अक्सर थक जाता था और घर की याद आती थी. लगातार प्रदर्शन करने और एक 'अजूबे' के रूप में देखे जाने का दबाव बहुत अधिक था. लेकिन इन यात्राओं ने मुझे एक संगीतकार के रूप में आकार दिया और मुझे दुनिया के बारे में सिखाया, जिसका असर मेरे संगीत में हमेशा रहा.

जैसे-जैसे मैं बड़ा होता गया, मुझमें अपनी राह बनाने की इच्छा प्रबल होती गई. साल्ज़बर्ग में, मैं आर्कबिशप कोलोरेडो के लिए काम करता था, लेकिन मुझे एक नौकर की तरह महसूस होता था. वह मेरी कला का सम्मान नहीं करते थे और मुझे अपनी रचनात्मक स्वतंत्रता का उपयोग करने की अनुमति नहीं देते थे. हमारा रिश्ता तनावपूर्ण हो गया और मुझे पता था कि मुझे वहां से निकलना होगा. इसलिए, 1781 में, मैंने एक साहसिक निर्णय लिया. मैंने साल्ज़बर्ग छोड़ दिया और वियना चला गया, जो उस समय दुनिया की संगीत राजधानी थी. यह एक बहुत बड़ा जोखिम था. मेरे पास कोई निश्चित नौकरी नहीं थी, लेकिन मैं एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में अपनी पहचान बनाने के लिए दृढ़ था. वियना में ही मेरी मुलाकात मेरे जीवन के प्यार, कॉन्स्टेंज़ वेबर से हुई. हमने 1782 में शादी कर ली, और उसने मेरे जीवन में बहुत खुशी और समर्थन लाया. वियना मेरे लिए एक मंच बन गया. यह वह जगह थी जहाँ मैंने अपनी कुछ सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ कीं. मैंने 'द मैरिज ऑफ फिगारो', 'डॉन जियोवानी' और 'द मैजिक फ्लूट' जैसे ओपेरा लिखे. मुझे संगीत के माध्यम से जटिल पात्रों और कहानियों को जीवंत करने में बहुत आनंद आता था. मैंने अनगिनत सिम्फनी, कॉन्सर्टो और पियानो सोनाटा भी लिखे. हालांकि यह मेरे रचनात्मक जीवन का शिखर था, लेकिन यह आर्थिक रूप से एक निरंतर संघर्ष था. एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में जीवन अनिश्चित था. मुझे पढ़ाने, प्रदर्शन करने और नए संगीत के लिए कमीशन खोजने के लिए लगातार काम करना पड़ता था. कई बार हमारे पास बहुत कम पैसे होते थे, लेकिन संगीत बनाने का जुनून मुझे हमेशा आगे बढ़ाता रहा. मैंने सीखा कि महान प्रतिभा भी जीवन को आसान नहीं बनाती है, लेकिन यह निश्चित रूप से इसे सार्थक बनाती है.

मेरे जीवन के अंतिम वर्ष गहन रचनात्मकता और व्यक्तिगत चुनौतियों से भरे थे. मैं लगातार संगीत लिख रहा था, जैसे कि मुझे पता था कि मेरे पास बहुत कम समय बचा है. मेरे अंतिम कार्यों में से एक 'रिक्विम' था, जो मृतकों के लिए एक प्रार्थना है. यह एक रहस्यमय अजनबी द्वारा कमीशन किया गया था, और इसे लिखते समय, मैं खुद बहुत बीमार हो गया. ऐसा महसूस होता था जैसे मैं यह संगीत अपने लिए ही लिख रहा हूँ. 5 दिसंबर, 1791 को, केवल 35 वर्ष की आयु में, मेरा जीवन समाप्त हो गया. कुछ लोग मेरी मृत्यु को एक दुखद अंत के रूप में देखते हैं, लेकिन मैं इसे एक परिवर्तन के रूप में सोचना पसंद करता हूँ. मेरा शरीर चला गया, लेकिन मेरी आत्मा, जो मेरा संगीत है, हमेशा के लिए जीवित है. मैंने दुनिया के लिए जो विरासत छोड़ी है, वह नोटों और धुनों से भरी है. मैंने अपने संगीत में अपनी सारी खुशी, अपना सारा दर्द और अपनी सारी आशा डाल दी. मेरा मानना था कि संगीत मानवता की सार्वभौमिक भाषा है, जो दिलों को जोड़ सकती है और आत्मा को ऊपर उठा सकती है. आज, मेरी सिम्फनी, ओपेरा और कॉन्सर्टो दुनिया भर के कॉन्सर्ट हॉल में बजाए जाते हैं. मेरा संगीत, जो मेरी आत्मा की आवाज़ थी, लोगों को खुशी, जुनून और आराम देना जारी रखता है. और जब तक संगीत है, मैं आपके साथ रहूँगा.

पठन बोध प्रश्न

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Answer: मोजार्ट का बचपन संगीत से भरा था. वह ऑस्ट्रिया में पैदा हुए थे और बहुत छोटी उम्र से ही संगीत बना सकते थे. छह साल की उम्र में, उन्होंने अपने परिवार के साथ यूरोप का दौरा शुरू किया. उन्होंने कई बड़े शहरों में राजाओं और रानियों जैसे महत्वपूर्ण लोगों के लिए प्रदर्शन किया और एक 'अद्भुत बालक' के रूप में जाने गए. यह दौरा रोमांचक लेकिन थका देने वाला भी था.

Answer: वियना जाने का निर्णय मोजार्ट के लिए महत्वपूर्ण था क्योंकि वह रचनात्मक स्वतंत्रता चाहते थे. साल्ज़बर्ग में अपने नियोक्ता, आर्कबिशप, के अधीन उन्हें एक नौकर की तरह महसूस होता था और वे अपनी कला को पूरी तरह से व्यक्त नहीं कर पाते थे. वियना जाकर, उन्होंने एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में अपना करियर बनाने का जोखिम उठाया, जिससे उन्हें अपने सबसे महान कार्यों की रचना करने का मौका मिला.

Answer: 'अद्भुत बालक' का अर्थ है एक ऐसा बच्चा जिसमें असाधारण प्रतिभा या क्षमता हो. मोजार्ट को यह उपाधि इसलिए मिली क्योंकि वह बहुत कम उम्र में अविश्वसनीय संगीत कौशल का प्रदर्शन करते थे. कहानी से पता चलता है कि हालांकि यह रोमांचक था, लेकिन इस उपाधि के कारण उन पर लगातार प्रदर्शन करने का दबाव भी था, जो कभी-कभी थका देने वाला होता था.

Answer: इस कहानी से मुख्य सबक यह मिलता है कि अपनी प्रतिभा और जुनून का पालन करना महत्वपूर्ण है, भले ही रास्ते में चुनौतियाँ हों. मोजार्ट ने वित्तीय कठिनाइयों और स्वतंत्रता के लिए संघर्ष का सामना किया, लेकिन उन्होंने कभी भी संगीत बनाना नहीं छोड़ा, जो उनकी आत्मा की आवाज़ थी. उनकी विरासत हमें सिखाती है कि सच्ची कला और जुनून समय से परे होते हैं.

Answer: लेखक ने इन शब्दों का उपयोग यह बताने के लिए किया कि भले ही मोजार्ट का जीवन छोटा था, लेकिन उनका प्रभाव समाप्त नहीं हुआ. 'परिवर्तन' शब्द यह दर्शाता है कि उनकी भौतिक उपस्थिति समाप्त हो गई, लेकिन उनकी आत्मा उनके संगीत के माध्यम से एक अलग रूप में जीवित रही. यह उनकी विरासत के स्थायी और सकारात्मक प्रभाव पर ध्यान केंद्रित करता है, न कि केवल उनके जीवन के अंत पर.