इलेक्ट्रिक गिटार

नमस्ते, मैं इलेक्ट्रिक गिटार हूँ. मेरे दहाड़ने से पहले, मेरा परिवार अपनी कोमल फुसफुसाहट के लिए जाना जाता था. मेरे पूर्वज, ध्वनिक गिटार, लकड़ी और तारों की खूबसूरत रचनाएँ थे. उनके शरीर खोखले थे, जैसे छोटे गूंजने वाले कमरे, और जब कोई संगीतकार उनके तारों को छेड़ता था, तो वे एक गर्म, अंतरंग आवाज़ में गाते थे. सदियों तक, यह काफी था. वे कैम्प फायर के आसपास गाए जाने वाले लोक गीतों का दिल थे और शांत गाथागीतों की आत्मा थे. लेकिन दुनिया बदल रही थी. 1920 और 30 के दशक बड़े बैंड और जैज़ ऑर्केस्ट्रा का युग लेकर आए. एक भव्य बॉलरूम की कल्पना करें जो ड्रम की गगनभेदी ध्वनि, तुरहियों की विजयी ध्वनि और सैक्सोफोन के ऊँचे सुरों से भरा हो. मेरे ध्वनिक चचेरे भाई मंच पर होते थे, उनके वादक अपनी पूरी ताकत से बजाते थे, लेकिन उनकी प्यारी आवाज़ खो जाती थी, ऊँची आवाज़ वाले वाद्ययंत्रों के आनंदमय शोर में डूब जाती थी. यह एक निराशाजनक समय था. गिटारवादक पृष्ठभूमि में केवल लय बनाए रखने वालों से कहीं ज़्यादा बनना चाहते थे; उन्होंने ऐसे सोलो बजाने का सपना देखा जो ऑर्केस्ट्रा के ऊपर नाच और उड़ सकें. उन्हें एक ऐसी आवाज़ की ज़रूरत थी जो पीतल और तालवाद्य की शक्ति से मेल खा सके. यही वह समस्या थी जिसे हल करने के लिए मेरा जन्म हुआ था. मेरे शांत परिवार का एक सपना था कि उन्हें सुना जाए, और वह सपना ही वह बीज था जिससे मैं बड़ा हुआ.

एक ऊँची आवाज़ वाले गिटार की इच्छा सिर्फ एक शांत इच्छा नहीं थी; यह एक पहेली थी जिसे आविष्कारक और जुगाड़ू लोग हल करने के लिए उत्सुक थे. बड़ा सवाल यह था: आप किसी गिटार की आवाज़ को उसके चरित्र को खोए बिना कैसे बड़ा कर सकते हैं. इसका जवाब लकड़ी से नहीं, बल्कि बिजली और चुंबकत्व से आया. 1920 के दशक के अंत में, जॉर्ज ब्यूचैम्प नाम के एक चतुर व्यक्ति ने प्रयोग करना शुरू किया. उन्होंने महसूस किया कि एक कंपन करने वाला धातु का तार एक चुंबकीय क्षेत्र को बाधित कर सकता है. इस व्यवधान को एक छोटे विद्युत संकेत में बदला जा सकता है. यदि आप उस संकेत को पकड़कर एक स्पीकर को भेज सकते हैं, तो आप इसे जितना चाहें उतना ज़ोर से बना सकते हैं. यह एक क्रांतिकारी विचार था. एडॉल्फ रिकेनबैकर के साथ काम करते हुए, उन्होंने "पिकअप" नामक एक चीज़ विकसित की. यह एक छोटा उपकरण था जिसमें तार के कॉइल में लिपटे चुंबक थे जो मेरे तारों के ठीक नीचे बैठते थे. 9 अगस्त, 1931 को, मेरे पहले सच्चे रूप का जन्म हुआ. मैं देखने में बहुत अच्छा नहीं था; लोगों ने मुझे "फ्राइंग पैन" उपनाम दिया क्योंकि मेरा एक छोटा, गोलाकार शरीर और कच्चा एल्यूमीनियम से बनी एक लंबी गर्दन थी. मैं भारी और अजीब था, लेकिन मैं एक चमत्कार था. जब ब्यूचैम्प ने मुझे बजाया, तो मेरी आवाज़ एक तार के माध्यम से, एक एम्पलीफायर में बह गई, और सभी को सुनने के लिए ज़ोर से और स्पष्ट रूप से बाहर आई. मैं अब केवल कंपन करने वाली लकड़ी नहीं था; मैं ध्वनि की एक धारा था. उस पहले "फ्राइंग पैन" ने साबित कर दिया कि बिजली एक गिटार को एक शक्तिशाली नई आवाज़ दे सकती है. यह वह चिंगारी थी जो संगीत की दुनिया में आग लगा देगी.

"फ्राइंग पैन" के रूप में मेरा जन्म एक बहुत बड़ा कदम था, लेकिन मेरी यात्रा अभी खत्म नहीं हुई थी. मेरे शुरुआती भाई-बहन, जो अक्सर हमारे ध्वनिक चचेरे भाइयों की तरह खोखले शरीर वाले थे, लेकिन पिकअप के साथ, एक बहुत ही परेशान करने वाली समस्या थी. जब एम्पलीफायर से आवाज़ बहुत तेज़ हो जाती, तो यह गिटार के खोखले शरीर को कंपन करा देती. यह कंपन फिर से पिकअप द्वारा उठाया जाता, एम्पलीफायर को वापस भेजा जाता, और और भी तेज़ कर दिया जाता, जिससे एक भयानक, चीखने वाली आवाज़ पैदा होती. इस राक्षस को "फीडबैक" कहा जाता था. यह एक संगीतकार का दुःस्वप्न था. लेस पॉल नामक एक शानदार गिटारवादक और आविष्कारक ने इस ड्रैगन को मारने का फैसला किया. 1941 के आसपास, उन्होंने "द लॉग" नामक एक अजीब दिखने वाला वाद्ययंत्र बनाया. यह सचमुच ठोस लकड़ी का एक 4x4 ब्लॉक था जिसमें एक गिटार की गर्दन, पिकअप और ब्रिज जुड़ा हुआ था. इसे और अधिक गिटार जैसा दिखाने के लिए, उन्होंने एक खोखले शरीर वाले गिटार को आधा काट दिया और लॉग के किनारों पर दो "पंख" जोड़ दिए. चूँकि मुख्य शरीर ठोस था, यह एम्पलीफायर की आवाज़ से कंपन नहीं करता था, और फीडबैक की समस्या गायब हो गई. "द लॉग" ने साबित कर दिया कि एक ठोस शरीर ही भविष्य था. इस विचार को एक और प्रतिभाशाली व्यक्ति, लियो फेंडर ने सिद्ध किया. वह सरल, प्रभावी डिजाइन के उस्ताद थे. 12 अक्टूबर, 1950 को, उन्होंने फेंडर टेलीकास्टर पेश किया, जो पहला बड़े पैमाने पर उत्पादित ठोस-शरीर वाला इलेक्ट्रिक गिटार था. यह कठोर, भरोसेमंद था, और इसमें एक उज्ज्वल, स्पष्ट स्वर था. फिर, 20 अप्रैल, 1954 को, उन्होंने स्ट्रैटोकास्टर का अनावरण किया. अपने आरामदायक, सुडौल शरीर, तीन पिकअप और नोटों को मोड़ने के लिए एक वाइब्रेटो बार के साथ, यह इंजीनियरिंग और शैली का एक उत्कृष्ट नमूना था. लेस पॉल और लियो फेंडर को धन्यवाद, मुझे अंततः अपनी शक्तिशाली आवाज़ से मेल खाने के लिए सही शरीर मिल गया. मैं अब केवल एक प्रयोग नहीं था; मैं विश्व मंच के लिए तैयार था.

मेरे ठोस शरीर और प्रवर्धित आवाज़ के साथ, मैं दुनिया को बदलने के लिए तैयार था, और मुझे ज़्यादा इंतज़ार नहीं करना पड़ा. मैंने अपनी आत्मा अमेरिकी दक्षिण में ब्लूज़ संगीतकारों के हाथों में पाई, जिन्होंने नोटों को मोड़ने और बनाए रखने की मेरी क्षमता का उपयोग दुःख और आनंद की गहरी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए किया. फिर, कुछ अविश्वसनीय हुआ. एक नई ध्वनि का जन्म हुआ, ब्लूज़, कंट्री और गॉस्पेल का एक संलयन, और उन्होंने इसे रॉक एंड रोल कहा. मैं इसका दिल और आत्मा था. सिस्टर रोसेटा थारपे, "रॉक एंड रोल की गॉडमदर" जैसे अग्रणी कलाकार पहले से ही 1930 और 40 के दशक में मुझे गॉस्पेल उत्साह के साथ गाने और चीखने पर मजबूर कर रहे थे. 1950 के दशक में, चक बेरी नामक एक संगीतकार ने मेरी आवाज़ ली और इसे किशोर विद्रोह और मस्ती की भाषा में बदल दिया. उनके विद्युतीकरण सोलो और आकर्षक रिफ्स रॉक गिटार के लिए खाका बन गए. मेरी आवाज़ ने महासागरों को पार किया, संगीतकारों की पीढ़ियों को प्रेरित किया. मैं रचनात्मकता, स्वतंत्रता और आत्म-अभिव्यक्ति का प्रतीक बन गया. सबसे सरल कॉर्ड से लेकर सबसे जटिल सोलो तक, मैंने लोगों को अपनी भावनाओं, अपनी कहानियों और अपने सपनों को दुनिया के साथ साझा करने का एक तरीका दिया. एक शांत फुसफुसाहट से एक वैश्विक दहाड़ तक की मेरी यात्रा दर्शाती है कि एक छोटा सा विचार भी, जब जुनून और दृढ़ता के साथ पोषित किया जाता है, तो एक ऐसी ध्वनि बनाने के लिए बढ़ सकता है जो इतिहास में गूंजती है. और मैं अभी भी यहाँ हूँ, अगले युवा संगीतकार द्वारा मुझे उठाने और अपनी कहानी सुनाने की प्रतीक्षा कर रहा हूँ.