कानागावाची महान लाट

मी एक ऊर्जेचा प्रचंड स्रोत आहे, पाण्यात गोठलेला एक पर्वत. माझे हृदय खोल, रोमांचक प्रशियन निळ्या रंगाचे आहे, एक नवीन आणि आकर्षक रंग. माझे शिखर पांढऱ्या फेसाच्या पंजासारखे आहे, जे आकाशापर्यंत पोहोचले आहे, खाली कोसळायला तयार आहे. माझ्या खाली, तीन लहान बोटी, ज्यांना ओशिओकुरी-बुन म्हणतात, माझ्या शक्तीविरुद्ध लढत आहेत. आतले मच्छीमार लहान आहेत, जवळजवळ हरवलेले आहेत, पण ते दृढनिश्चयी आहेत, आपल्या सर्व शक्तीने वल्हवत आहेत. आणि दूरवर, एक शांत, शाश्वत उपस्थिती आपल्या सर्वांवर लक्ष ठेवून आहे: पवित्र माउंट फुजी, बर्फाने झाकलेला, पूर्णपणे शांत. तो माझ्या उंच उंचीच्या तुलनेत लहान दिसतो, गोंधळाच्या मध्यभागी स्थिरतेचे प्रतीक. तुम्हाला तुमच्या चेहऱ्यावर पाण्याचे तुषार जाणवतील, तुमच्या कानात गर्जना ऐकू येईल. मी कोण आहे? मी सुंदर दहशतीचा एक क्षण आहे. मी कानागावाची महान लाट आहे.

माझी कहाणी समुद्रात नाही, तर एका महान कलाकाराच्या मनात सुरू होते, ज्याचे नाव कात्सुशिका होकुसाई होते. सुमारे १८३० साली, जेव्हा ते सत्तर वर्षांहून अधिक वयाचे होते, तेव्हा त्यांना एकाच गोष्टीची आवड होती: माउंट फुजी. त्यांना प्रत्येक संभाव्य कोनातून, प्रत्येक ऋतूत त्याचा आत्मा कॅप्चर करायचा होता. त्यांनी आधी मला रेखाटले, पातळ कागदावर एक शक्तिशाली स्केच. पण मी एकच चित्र बनवण्यासाठी नव्हतो. माझा जन्म उकिओ-ए, म्हणजे 'तरंगत्या जगाचे चित्र' म्हणून झाला होता, जो प्रत्येकासाठी एक वुडब्लॉक प्रिंट होता. त्यांचे चित्र चेरीच्या लाकडाच्या ठोकळ्यावर चिकटवले गेले. मग एका कुशल कारागिराने काळजीपूर्वक लाकूड कोरले, आणि माझ्या डिझाइनच्या फक्त बारीक रेषा उंचावलेल्या ठेवल्या. हा फक्त मुख्य ठोकळा होता, माझ्या बाह्यरेखांसाठी. माझ्या रंगांसाठी, वेगळे ठोकळे कोरले गेले - आकाशाच्या हलक्या निळ्या रंगासाठी एक, बोटींच्या पिवळ्या रंगासाठी एक, आणि माझ्या खोल, वैशिष्ट्यपूर्ण निळ्या रंगासाठी दुसरा. हा निळा रंग खास होता. हा युरोपमधून आयात केलेला एक नवीन कृत्रिम रंग होता, ज्याला प्रशियन ब्लू किंवा 'बेरो-आई' म्हणतात, आणि तो पारंपारिक निळ्या रंगापेक्षा खूपच तेजस्वी आणि न फिकट होणारा होता. शेवटी, एक प्रिंटर काम हाती घेई. तो प्रत्येक ठोकळ्यावर काळजीपूर्वक शाई लावून ती हाताने बनवलेल्या कागदाच्या शीटवर दाबत असे, एका वेळी एक रंग, परिपूर्ण अचूकतेने. त्यांनी तयार केलेल्या छत्तीस दृश्यांपैकी मी फक्त एक होतो, 'माउंट फुजीचे छत्तीस दृश्य' नावाच्या मालिकेतला, पण लवकरच मी सर्वात प्रसिद्ध झालो.

जपानमधील एडो काळात, मी कोणत्याही राजवाड्यात बंद नव्हतो. मी परवडणारा होतो. एका वाटी नूडल्सची किंमत माझ्या एका प्रिंटइतकीच होती. त्यामुळे, मी व्यापारी, सामुराई आणि सामान्य नागरिकांच्या घरात राहत होतो. अनेक दशके, मी जपानमध्ये एक आवडते चित्र होतो. पण १८५० च्या दशकात, जपान, जे २०० वर्षांहून अधिक काळ बंद होते, पश्चिमेकडील देशांसोबत व्यापार करू लागले. माझे भाऊ आणि बहिणी आणि मला युरोपला पाठवल्या जाणाऱ्या मातीच्या भांड्यांसाठी आणि इतर वस्तूंसाठी पॅकिंग पेपर म्हणून वापरले गेले. पॅरिसमधील कलाकारांना ही पॅकेजेस उघडल्यावर काय आश्चर्य वाटले असेल याची कल्पना करा! १८६० आणि १८७० च्या दशकात, त्यांनी मला पाहिले आणि ते पूर्णपणे मोहित झाले. माझी धाडसी रचना, सपाट रंग आणि नाट्यमय ऊर्जा त्यांनी पाश्चात्य कलेत पाहिलेल्या कोणत्याही गोष्टीपेक्षा वेगळी होती. क्लॉड मोनेटसारखे कलाकार, जे जपानी प्रिंट्स गोळा करत होते, माझ्या दृष्टिकोनातून प्रेरित झाले. व्हिन्सेंट व्हॅन गॉगने आपल्या भावाला माझ्या 'पंजासारख्या' लाटेबद्दल लिहिले आणि ती त्याला कशी घाबरवते हे सांगितले. संगीतकार क्लॉड देबुसी इतके प्रभावित झाले की त्यांनी १९०५ मध्ये त्यांच्या 'ला मेर' (समुद्र) या संगीतकृतीच्या मुखपृष्ठावर माझी एक आवृत्ती ठेवली. जपानी कलेबद्दलच्या या आकर्षणाला 'जापोनिझम' म्हटले गेले आणि मी त्याच्या केंद्रस्थानी होतो, प्रेरणाची एक लाट जी संपूर्ण जगभर पसरली.

त्या लाकडी ठोकळ्यांमधून मला पहिल्यांदा छापून जवळजवळ दोन शतके उलटून गेली आहेत. आज, मी फक्त कागद आणि शाईचा तुकडा नाही. मी जगभरात ओळखले जाणारे एक प्रतीक आहे. मी निसर्गाच्या अद्भुत शक्तीचे आणि त्याचा सामना करणाऱ्या मानवांच्या धैर्याचे प्रतिनिधित्व करतो. मी स्वतः जपानचे प्रतीक आहे. तुम्ही मला सर्वत्र पाहता - शहरांमधील मोठ्या भित्तिचित्रांवर, टी-शर्टवर, कॉफी मगवर आणि तुमच्या फोनवरील लहान इमोजीमध्येही. मी वेगवेगळ्या संस्कृतींतील लोकांना जोडतो जे मला पाहिल्यावर आश्चर्याची भावना अनुभवतात. माझा संदेश कालातीत आहे. मी एक आठवण करून देतो की जेव्हा आयुष्य एका मोठ्या, गोंधळलेल्या लाटेसारखे तुमच्यावर कोसळणार असे वाटते, तेव्हा त्या क्षणातही अविश्वसनीय सौंदर्य असते. आणि जर तुम्ही बारकाईने पाहिले, तर तुम्हाला नेहमीच स्थिरतेचा आणि शांततेचा एक बिंदू दिसू शकतो, अगदी माझ्या शांत माउंट फुजीप्रमाणे. मी एक अशी लाट आहे जी कधीच खऱ्या अर्थाने फुटत नाही, नवीन पिढ्यांना धैर्य आणि कल्पनाशक्तीने प्रेरणा देण्यासाठी सदैव पुढे जात राहते.

वाचन आकलन प्रश्न

उत्तर पाहण्यासाठी क्लिक करा

Answer: या कथेची मुख्य कल्पना ही आहे की 'कानागावाची महान लाट' नावाचा एक साधा वुडब्लॉक प्रिंट कसा तयार झाला, जगभर प्रसिद्ध झाला आणि निसर्गाची शक्ती, मानवी धैर्य आणि कलेच्या कालातीत प्रेरणेचे प्रतीक बनला.

Answer: कात्सुशिका होकुसाई माउंट फुजीच्या सौंदर्याने आणि सामर्थ्याने खूप प्रभावित झाले होते. त्यांना प्रत्येक संभाव्य कोनातून आणि प्रत्येक ऋतूत त्या पवित्र पर्वताचा आत्मा आणि सौंदर्य कॅप्चर करायचे होते, म्हणूनच त्यांनी ही मालिका तयार केली.

Answer: 'जापोनिझम' म्हणजे १९व्या शतकात युरोपियन कलाकारांमध्ये जपानी कलेबद्दल आणि संस्कृतीबद्दल निर्माण झालेले आकर्षण आणि प्रभाव. 'महान लाट' जपानमधून युरोपमध्ये पोहोचल्यावर, तिच्या धाडसी शैलीने आणि रचनेने अनेक युरोपियन कलाकारांना प्रभावित केले, ज्यामुळे ती 'जापोनिझम' चळवळीचा एक महत्त्वाचा भाग बनली.

Answer: ही कथा शिकवते की कला निसर्गाच्या सामर्थ्यशाली आणि सुंदर क्षणांना पकडून ठेवू शकते. ती आपल्याला दाखवते की निसर्गातील गोंधळात आणि शांततेत दोन्ही ठिकाणी सौंदर्य असू शकते आणि कला लोकांना निसर्गाची शक्ती आणि त्याचे महत्त्व समजून घेण्यास मदत करू शकते.

Answer: 'महान लाट' भूतकाळ आणि वर्तमान यांना जोडते कारण ती सुमारे २०० वर्षांपूर्वी एडो-काळातील जपानमध्ये तयार झाली होती, पण आजही ती जगभरात टी-शर्ट, पोस्टर्स आणि इमोजीसारख्या आधुनिक गोष्टींवर दिसते. तिची लोकप्रियता आणि संदेश आजही लोकांना प्रेरणा देत आहे, ज्यामुळे ती एक कालातीत कलाकृती बनली आहे.