Cztery pory roku (Vivaldi)

Zanim nadano mi imię, byłem tylko echem ziemi, muzyką ukrytą w naturze. Czułem radosne trele ptaków, gdy wiosna budziła świat do życia, każdy świergot był obietnicą nowych początków. Potem nadchodziło leniwe, brzęczące popołudnie lata, kiedy powietrze drżało od gorąca, a jedynym dźwiękiem było bzyczenie owadów wśród dojrzałych kłosów pszenicy. Jesienią zmieniałem się w radosny taniec, melodię świętowania zbiorów, gdy liście wirowały w powietrzu niczym nuty na wietrze. A zimą stawałem się ostry i przenikliwy, jak trzaskający mróz i lód сковыwający rzeki, opowiadając o cichym pięknie uśpionego świata. Nie jestem pojedynczym utworem. Jestem czterema opowieściami, czterema koncertami skrzypcowymi, które razem tworzą jedną, wielką pieśń o życiu. Jestem Czterema Porami Roku.

Moim stwórcą był człowiek o płomiennych włosach i równie ognistym talencie, Antonio Vivaldi. W magicznej Wenecji, mieście kanałów i gondoli, nazywano go „Il Prete Rosso”, czyli „Rudym Księdzem”. Antonio nie pisał po prostu nut. On malował obrazy dźwiękiem, tworząc coś, co ludzie nazywają „muzyką programową”. Oznacza to, że każda nuta, każda fraza miała opowiadać konkretną historię, wywoływać w umyśle słuchacza żywe obrazy. Kiedy komponował mnie na początku osiemnastego wieku, kierował się czterema sonetami, krótkimi wierszami opisującymi każdą z pór roku. Gdy zostałem opublikowany w Amsterdamie w 1725 roku, te wiersze wydrukowano obok moich nut, aby każdy mógł podążać za opowieścią. W mojej pierwszej części, „Wiośnie”, słychać radosny śpiew ptaków, szemrzące strumyki, a nawet szczekanie psa pasterskiego, które Vivaldi oddał za pomocą altówki. W „Lecie” narasta potężna burza, smyczki skrzypiec naśladują błyskawice i grzmoty, które wstrząsają niebem. „Jesień” to opowieść o wiejskim festynie, gdzie chłopi tańczą i świętują zbiory, aż w końcu zapadają w głęboki sen. A w „Zimie” można usłyszeć szczękanie zębami z zimna, stukanie stóp na zamarzniętej ścieżce i ciepło trzaskającego w kominku ognia. Vivaldi dał mi głos, bym mógł opowiadać o świecie w sposób, jakiego nikt wcześniej nie słyszał.

Kiedy po raz pierwszy zabrzmiałem w salach koncertowych w latach dwudziestych osiemnastego wieku, publiczność była zdumiona. Ludzie nie mogli uwierzyć, że muzyka instrumentalna może tak dokładnie naśladować odgłosy natury i opowiadać tak barwne historie bez użycia słów. Przez pewien czas cieszyłem się ogromną popularnością w całej Europie. Jednak po śmierci Vivaldiego w 1741 roku, świat muzyki zaczął się zmieniać. Nowe style i nowi kompozytorzy zajęli moje miejsce, a ja, wraz z wieloma innymi dziełami mojego twórcy, zapadłem w długi, prawie dwustuletni sen. Leżałem cicho na zakurzonych półkach bibliotek, a moje nuty rzadko opuszczały pożółkłe strony. Dopiero na początku dwudziestego wieku, dzięki pracy muzykologów i rosnącemu zainteresowaniu muzyką barokową, zostałem na nowo odkryty. Uczeni odnaleźli moje manuskrypty, a dyrygenci postanowili przywrócić mnie do życia. Moje przebudzenie było wspaniałe. Znowu wypełniłem sale koncertowe, a moje melodie, niczym ptaki wypuszczone z klatki, poleciały w świat, docierając do uszu zupełnie nowego pokolenia słuchaczy.

Dzisiaj moje życie jest bardziej dynamiczne niż kiedykolwiek. Moje melodie rozbrzmiewają wszędzie – w wielkich salach filharmonicznych, w filmach, które oglądacie, w reklamach telewizyjnych, a nawet jako dzwonki w waszych telefonach. Stałem się częścią globalnej kultury, inspirując artystów, tancerzy i twórców na całym świecie. Każdy z nich znajduje w moich dźwiękach własną opowieść, własne emocje. Jestem jak most przerzucony przez czas, łączący was, współczesnych słuchaczy, z Wenecją osiemnastego wieku i geniuszem Antonio Vivaldiego. Przypominam, że cykl natury – odrodzenie wiosny, bujność lata, obfitość jesieni i spokój zimy – jest wieczny. Tak jak ja, ponadczasowa opowieść o pięknie i nieustannych zmianach, która nigdy się nie kończy.