పాబ్లో పికాసో

నా మొదటి గీతలు

హలో! నా పూర్తి పేరు పాబ్లో డిగో జోస్ ఫ్రాన్సిస్కో డి పౌలా జువాన్ నెపోముసెనో మరియా డి లాస్ రెమెడియోస్ సిప్రియాνο డి లా శాంటిసిమా ట్రినిడాడ్ మార్టిర్ పాట్రిసియో రూయిజ్ వై పికాసో. చాలా పొడవుగా ఉంది కదా? అందుకే అందరూ నన్ను పాబ్లో పికాసో అని పిలుస్తారు. నేను అక్టోబర్ 25, 1881న స్పెయిన్‌లోని మలాగా అనే అందమైన నగరంలో పుట్టాను. ఒక తమాషా విషయం చెప్పనా? నా మొదటి పదం 'అమ్మా' కాదు. అది 'పిజ్'. స్పానిష్ భాషలో 'పెన్సిల్'ని 'లాపిజ్' అంటారు. నేను దానిని ముద్దుగా 'పిజ్' అని పిలిచాను! మా నాన్న, జోస్ రూయిజ్ వై బ్లాస్కో, ఒక కళా ఉపాధ్యాయుడు. ఆయనే నా మొదటి గురువు. కిటికీ బయట కనిపించే పావురాలను చూసి వాటి బొమ్మలు ఎలా గీయాలో నాకు ఆయనే నేర్పించారు. నా చేతిలో ఎప్పుడూ ఒక పెన్సిల్ ఉండేది, మరియు నా మొదటి బొమ్మలు మా ఇంటి చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచం గురించే.

పారిస్‌లో నా భావాలను చిత్రించడం

నేను పెద్దయ్యాక, ఫ్రాన్స్‌లోని పారిస్ అనే ఒక పెద్ద, ఉత్తేజకరమైన నగరానికి వెళ్ళాను. ప్రపంచం నలుమూలల నుండి కళాకారులు అక్కడికి వచ్చి తమ కళను సృష్టించేవారు. అది నాకు ఒక కొత్త ప్రపంచంలా అనిపించింది. కానీ కొత్త ప్రదేశంలో, కొన్నిసార్లు నేను ఒంటరిగా మరియు విచారంగా ఉండేవాడిని. సుమారు 1901 నుండి 1904 వరకు, నా చిత్రాలలో ఎక్కువగా నీలి రంగును ఉపయోగించాను. నీలం, ముదురు నీలం, ఆకాశ నీలం... అన్నీ నీలి రంగులే. అందుకే ఆ కాలాన్ని నా 'నీలి కాలం' అని పిలుస్తారు. నీలి రంగు నా విచారాన్ని చూపించేది. కానీ సమయం గడిచేకొద్దీ, నేను కొత్త స్నేహితులను సంపాదించుకున్నాను మరియు నా జీవితం మళ్లీ సంతోషంతో నిండిపోయింది. అప్పుడు, నా చిత్రాలలో వెచ్చని రంగులు కనిపించడం మొదలయ్యాయి. 1904 నుండి 1906 వరకు, నేను గులాబీ, నారింజ, మరియు ఎరుపు వంటి సంతోషకరమైన రంగులను ఉపయోగించాను. దీనిని నా 'గులాబీ కాలం' అని అంటారు. నా చిత్రాలు నా భావాలకు అద్దం పట్టేవి.

చూడటానికి సరికొత్త మార్గం

పారిస్‌లో, నాకు జార్జెస్ బ్రాక్ అనే మంచి స్నేహితుడు దొరికాడు. అతను కూడా నాలాంటి కళాకారుడే. మేమిద్దరం కలిసి కళ గురించి చాలా మాట్లాడుకునేవాళ్లం మరియు ఎప్పుడూ కొత్త విషయాలు ప్రయత్నించాలనుకునేవాళ్లం. "మనం వస్తువులను చూసే విధానాన్ని మార్చగలమా?" అని మేం అనుకున్నాం. సుమారు 1907లో, మేమిద్దరం కలిసి క్యూబిజం అనే సరికొత్త కళా శైలిని కనిపెట్టాము! అది కొంచెం గమ్మత్తుగా అనిపించవచ్చు. ఒక ఆపిల్ పండును ముందు నుండి, వెనుక నుండి, పక్కల నుండి ఒకేసారి చూడగలిగితే ఎలా ఉంటుందో ఊహించుకోండి. మేము అలాగే వస్తువులను చిత్రించాము. మేము క్యూబ్స్, కోన్స్, మరియు సిలిండర్స్ వంటి జ్యామితీయ ఆకారాలను ఉపయోగించి ప్రజలను, ప్రదేశాలను మరియు వస్తువులను చిత్రించాము. ఇది ఒక పజిల్‌ను ఒక కొత్త, ఉత్తేజకరమైన మార్గంలో కలపడం లాంటిది. మొదట్లో చాలా మందికి ఇది అర్థం కాలేదు, కానీ ఇది కళను చూసే విధానాన్ని పూర్తిగా మార్చేసింది.

కళ ప్రతిచోటా ఉంది!

నేను కేవలం కాన్వాస్‌పై చిత్రాలు గీయడమే కాదు. నాకు దొరికిన ప్రతి వస్తువుతో కళను సృష్టించడం నాకు ఇష్టం. నేను పాత సైకిల్ సీటు మరియు హ్యాండిల్‌బార్స్‌తో ఒక ఎద్దు తల శిల్పాన్ని తయారు చేశాను. నేను రంగురంగుల మట్టిపాత్రలను సృష్టించాను మరియు నాటకాలకు దుస్తులను కూడా డిజైన్ చేశాను. 1937లో, నేను 'గ్వెర్నికా' అనే చాలా పెద్ద నలుపు-తెలుపు చిత్రాన్ని గీశాను. యుద్ధం వల్ల కలిగే బాధను చూపించడానికి నేను ఆ చిత్రాన్ని గీశాను. శాంతి ఎంత ముఖ్యమో ప్రపంచానికి ఆ చిత్రం చూపించింది. నా జీవితాంతం నేను కళను సృష్టించాను, ఎందుకంటే సృష్టించడం నాకు శ్వాస తీసుకోవడం లాంటిది. నేను 1973లో మరణించాను, కానీ నా కళ ఇప్పటికీ ప్రపంచవ్యాప్తంగా ప్రజలకు స్ఫూర్తినిస్తూనే ఉంది. మీ అందరిలోనూ ఒక చిన్న కళాకారుడు దాగి ఉన్నాడని గుర్తుంచుకోండి. బయటకు వచ్చి ఆడుకోవడానికి వేచి ఉన్నాడు!