అమెరికన్ గోతిక్

నేను ఒక నిశ్శబ్దమైన, గమనించే క్షణాన్ని ఎప్పటికీ నిలిపి ఉంచుతాను. నేను మీకు ఒక కఠినమైన ముఖం మరియు కళ్లజోడు ఉన్న ఒక వ్యక్తిని చూపిస్తాను, అతని చేతిలో మూడు పళ్లతో ఉన్న పిచ్‌ఫోర్క్‌ను రాజు యొక్క రాజదండంలా పట్టుకున్నాడు. అతని పక్కన, ఒక స్త్రీ నిలబడి ఉంది, ఆమె జుట్టు చక్కగా వెనక్కి లాగబడింది, కానీ ఒక ముంగురులు తప్పించుకుంది. ఆమె కళ్ళు మీ నుండి కొంచెం పక్కకు చూస్తున్నాయి, దూరాన ఏదో గమనించినట్లుగా ఉంది. వారి వెనుక మా ఇల్లు ఉంది, ఒక సాధారణ తెల్లని చెక్క ఇల్లు, కానీ దానికి ఒక గొప్ప, మొనదేలిన కిటికీ ఉంది, అది దూరాన ఉన్న ఒక చర్చికి చెందినట్లుగా కనిపిస్తుంది. నేను మిమ్మల్ని చిన్న వివరాలను గమనించమని అడుగుతాను: ఆ వ్యక్తి డెనిమ్ ఓవరాల్స్‌పై కుట్టు, ఆ స్త్రీ యొక్క బ్రూచ్‌పై పువ్వుల నమూనా, కిటికీలోని చక్కని కర్టెన్లు. నేను ఒక ప్రదేశం, ఒక భావన, మరియు ఒక కథ యొక్క చిత్రపటాన్ని. నేను అమెరికన్ గోతిక్.

నా కథ నా సృష్టికర్త గ్రాంట్ వుడ్ అనే కళాకారుడితో మొదలవుతుంది. అతను తన సొంత రాష్ట్రమైన అయోవా యొక్క పచ్చని కొండలను, నిశ్శబ్ద బలాన్ని ప్రేమించేవాడు. 1930లో, ఎల్డన్ అనే చిన్న పట్టణాన్ని సందర్శిస్తున్నప్పుడు, అతను ఆ నాటకీయమైన కిటికీ ఉన్న చిన్న తెల్లని ఇంటిని చూసి వెంటనే ప్రేరణ పొందాడు. ఆ ఇల్లు అతనికి మధ్యయుగ యూరోపియన్ కేథడ్రల్స్‌లోని గోతిక్ నిర్మాణ శైలిని గుర్తుకు తెచ్చింది, అందుకే అతను నాకు ఆ పేరు పెట్టాడు. అతను అక్కడ నివసించే వారిని చిత్రించలేదు; బదులుగా, అతను తన ఊహలోని వ్యక్తులను సృష్టించాడు, అలాంటి ఇంట్లో నివసించాల్సిన కష్టపడి పనిచేసే, గంభీరమైన వ్యక్తులను ఊహించుకున్నాడు. తన దృష్టికి జీవం పోయడానికి, అతను తనకు తెలిసిన ఇద్దరు వ్యక్తులను నా నమూనాలుగా ఉండమని అడిగాడు. పిచ్‌ఫోర్క్‌తో ఉన్న వ్యక్తి నిజానికి అతని దంతవైద్యుడు, డాక్టర్ బైరన్ మెక్‌కీబీ, మరియు ఆ స్త్రీ అతని సొంత సోదరి, నాన్ వుడ్ గ్రాహం. వారు ఎప్పుడూ కలిసి ఫోజు ఇవ్వలేదు. గ్రాంట్ వారిని విడివిడిగా చిత్రించాడు, తన స్టూడియోలో జాగ్రత్తగా దృశ్యాన్ని రూపొందించాడు, వారిని తండ్రి మరియు కుమార్తెగా చిత్రీకరించాడు. అతను తన కచ్చితమైన, వివరణాత్మక శైలిని ఉపయోగించి, ప్రతి గీత శుభ్రంగా, ప్రతి ఆకృతి వాస్తవంగా అనిపించేలా చేసాడు, పాత చెక్క గోడల నుండి నాన్ ధరించిన ఆప్రాన్ యొక్క స్ఫుటమైన వస్త్రం వరకు.

1930 శరదృతువులో, గ్రాంట్ నన్ను చికాగోలోని ఆర్ట్ ఇన్‌స్టిట్యూట్‌లో ఒక పెద్ద పోటీకి పంపాడు. న్యాయనిర్ణేతలు నా వాస్తవికత మరియు కూర్పుతో ఆకట్టుకున్నారు, మరియు నేను ఒక బహుమతి గెలుచుకున్నాను. మ్యూజియం నన్ను $300కు కొనుగోలు చేయాలని నిర్ణయించుకుంది, మరియు అప్పటి నుండి నేను అక్కడే నివసిస్తున్నాను. మొదట్లో, నన్ను అందరూ అర్థం చేసుకోలేదు. అయోవాలోని కొందరు వ్యక్తులు గ్రాంట్ రైతులను కఠినంగా, వెనుకబడిన వారిగా చూపిస్తూ ఎగతాళి చేస్తున్నాడని అనుకున్నారు. కానీ గ్రాంట్ తన ఉద్దేశ్యం అది కాదని వివరించాడు; అతను వారి స్ఫూర్తిని, దృఢత్వాన్ని, మరియు వారి జీవన విధానంలోని గౌరవాన్ని జరుపుకుంటున్నానని చెప్పాడు. నా కీర్తి నిజంగా గ్రేట్ డిప్రెషన్ అని పిలువబడే అమెరికాలో ఒక కష్టకాలంలో పెరిగింది. దేశవ్యాప్తంగా ప్రజలు ఆర్థిక ఇబ్బందులను ఎదుర్కొంటున్నప్పుడు, వారు నాలోని వ్యక్తుల ముఖాల్లోని సంకల్పాన్ని చూసి ఒక అనుబంధాన్ని భావించారు. నేను అమెరికన్ సహనానికి ప్రతీకగా మారాను—ప్రజలు కష్టాలను బలం మరియు గౌరవంతో ఎదుర్కోగలరని ఒక జ్ఞాపికగా. నేను ఇకపై కేవలం ఇద్దరు వ్యక్తుల చిత్రపటం కాదు; నేను ఒక దేశం యొక్క స్వభావానికి చిత్రపటంగా మారాను.

నేను ప్రపంచంలో అత్యంత ప్రసిద్ధ చిత్రపటాలలో ఒకటిగా మారాను, ఎంత ప్రసిద్ధి చెందానంటే ప్రజలు నా చిత్రంతో ఆడుకోవడానికి ఇష్టపడతారు. నా కిటికీ ముందు ప్రసిద్ధ పాత్రలు, సూపర్‌హీరోలు, మరియు పెంపుడు జంతువులతో కూడా నన్ను పునఃసృష్టించారు. ఈ పేరడీలు నా మనోభావాలను దెబ్బతీయవని నేను వివరిస్తాను; అవి నేను ప్రతి ఒక్కరి కథలో ఎలా భాగమయ్యానో చూపిస్తాయి. ప్రతి కొత్త వెర్షన్, ప్రపంచంతో ఒక కొత్త సంభాషణ లాంటిది, నా కథను కొత్త తరాలకు సజీవంగా ఉంచుతుంది. నేను కేవలం బోర్డు మీద రంగు మాత్రమే కాదు. నేను మిమ్మల్ని ఆశ్చర్యపరిచే ఒక ప్రశ్నను. ఈ వ్యక్తులు ఎవరు? వారి కథ ఏమిటి? నేను సాధారణ విషయాలలో అందాన్ని, బలాన్ని వెతకమని, మరియు రోజువారీ జీవితంలోని నిశ్శబ్ద క్షణాలలో కనుగొనబడటానికి వేచి ఉన్న గొప్ప కథలను చూడమని ఒక జ్ఞాపికను. మానవ సృజనాత్మకత ప్రపంచాన్ని ఎలా తీర్చిదిద్దుతూనే ఉంటుందో నేను ఒక నిదర్శనం.

పఠన గ్రహణ ప్రశ్నలు

సమాధానం చూడటానికి క్లిక్ చేయండి

Answer: గ్రాంట్ వుడ్ అయోవాలోని ఒక ఇంటిని చూసి ప్రేరణ పొందాడు. అతను తన దంతవైద్యుడిని మరియు సోదరిని నమూనాలుగా ఉపయోగించి, వారిని విడివిడిగా చిత్రించాడు. ఈ చిత్రపటం 1930లో చికాగోలో ఒక పోటీలో గెలిచింది మరియు గ్రేట్ డిప్రెషన్ సమయంలో అమెరికన్ దృఢత్వానికి చిహ్నంగా ప్రసిద్ధి చెందింది.

Answer: ఈ కథ మనకు సాధారణ విషయాలలో కూడా లోతైన అర్థం, బలం మరియు అందం ఉంటుందని నేర్పుతుంది. ఒక సాధారణ దృశ్యం కూడా ఒక దేశం యొక్క స్ఫూర్తికి శక్తివంతమైన చిహ్నంగా మారగలదని ఇది చూపిస్తుంది.

Answer: చిత్రపటానికి బాధగా అనిపించదు; వాస్తవానికి, అది దానిని ఇష్టపడుతుంది. కథలో, అది ఇలా చెబుతుంది, "ఇది నా మనోభావాలను దెబ్బతీయదు; ఇది నేను ప్రతి ఒక్కరి కథలో ఎలా భాగమయ్యానో చూపిస్తుంది." ఇది ప్రజలు తనతో అనుబంధం పెంచుకుంటున్నారని మరియు తన కథను తమ కథగా మార్చుకుంటున్నారని అది భావిస్తుంది.

Answer: గ్రేట్ డిప్రెషన్ సమయంలో ప్రజలు చాలా కష్టాలను ఎదుర్కొంటున్నందున రచయిత "సహనం" అనే పదాన్ని ఎంచుకున్నారు. ఆ పదం వారు కేవలం జీవించడమే కాకుండా, కష్ట సమయాలను బలం మరియు దృఢ సంకల్పంతో తట్టుకుంటున్నారని సూచిస్తుంది. చిత్రపటంలోని వ్యక్తుల గంభీరమైన ముఖాలు ఈ సహనాన్ని ప్రతిబింబిస్తాయి.

Answer: మొదట్లో, కొందరు అయోవా ప్రజలు 'అమెరికన్ గోతిక్' చిత్రపటాన్ని గ్రామీణ జీవితాన్ని ఎగతాళి చేసేదిగా చూశారు. అయితే, గ్రేట్ డిప్రెషన్ సమయంలో, దాని అర్థం మారింది. అది కష్టాలను ఎదుర్కొనే అమెరికన్ల యొక్క దృఢత్వం, బలం మరియు సహనానికి ఒక జాతీయ చిహ్నంగా మారింది. నేడు, ఇది ఒక ప్రసిద్ధ సాంస్కృతిక చిహ్నం, దీనిని అనేక రకాలుగా పునఃసృష్టించారు.