ক্লোদ মোনে

নমস্কার, আমি ক্লোদ মোনে! আমার জন্ম হয়েছিল প্যারিসে, ১৮৪০ সালের ১৪ই নভেম্বর। তবে আমার শৈশব কেটেছিল লে হাভর নামের এক বন্দর শহরে। সেখানে সমুদ্র আর খোলা আকাশ দেখে আমার বড় হওয়া, আর এগুলোর প্রতি আমার ভালোবাসা তখন থেকেই শুরু। ছোটবেলায় আমার ছবি আঁকার খুব শখ ছিল, বিশেষ করে আমি আমার শিক্ষক আর প্রতিবেশীদের মজার মজার ছবি আঁকতাম, যেগুলোকে ক্যারিকেচার বলা হয়। আমার মা, লুইস, সবসময় আমার এই শিল্প প্রতিভাকে উৎসাহ দিতেন। তার এই উৎসাহ আমার সাথে ছিল সেই শিল্পীর সাথে দেখা হওয়ার আগ পর্যন্ত, যিনি আমার জীবনটাই বদলে দিয়েছিলেন।

১৮৫৬ সালের দিকে আমার সাথে চিত্রশিল্পী ইউজিন বুঁদার দেখা হয়। তিনি আমাকে প্রকৃতির মাঝে, অর্থাৎ খোলা বাতাসে ছবি আঁকার জাদু শিখিয়েছিলেন, যাকে বলা হতো 'en plein air'। সেই সময়ে এটা ছিল একটা যুগান্তকারী ধারণা। এই শিক্ষা আমার জন্য সবকিছু বদলে দেয়। আমার মনোযোগ তখন থেকে বস্তুর নিখুঁত বিবরণের বদলে আলোর পরিবর্তন এবং পরিবেশের ওপর এসে পড়ে। ১৮৫৯ সালে আমি শিল্পকলা বিষয়ে পড়াশোনা করার জন্য প্যারিসে চলে আসি। সেখানে ১৮৬২ সালে আমার পিয়ের-অগ্যুস্ত রেনোয়া এবং আলফ্রেড সিসলির মতো তরুণ চিত্রশিল্পীদের সাথে পরিচয় হয়। তারা আমার মতোই এক নতুন ধরনের শিল্পের প্রতি ভীষণ আগ্রহী ছিলেন।

আমি এবং আমার বন্ধুরা যখন আমাদের আঁকা ছবিগুলো প্যারিসের বিখ্যাত শিল্প প্রদর্শনী 'প্যারিস স্যালন'-এ জমা দিতাম, তখন বিচারকরা প্রায়ই সেগুলো বাতিল করে দিতেন। তাদের মনে হতো আমাদের ছবিগুলো অসম্পূর্ণ। এই ঘটনায় আমরা খুব হতাশ হয়েছিলাম। তাই আমরা নিজেরাই নিজেদের শিল্পকর্ম প্রদর্শনের সিদ্ধান্ত নিই এবং ১৮৭৪ সালে আমরা আমাদের নিজস্ব একটি প্রদর্শনীর আয়োজন করি। সেখানে আমার আঁকা একটি ছবি ছিল, যার নাম 'ইমপ্রেশন, সানরাইজ', যেটি আমি ১৮৭২ সালে এঁকেছিলাম। একজন সমালোচক এই নামটি নিয়ে মজা করে আমাদের সবাইকে 'ইমপ্রেশনিস্ট' বলে অপমান করেন। কিন্তু আমাদের এই নামটি খুব পছন্দ হয় এবং এটিই আমাদের পরিচয় হয়ে ওঠে! আমাদের লক্ষ্য ছিল কোনো কিছুর নিখুঁত ছবি আঁকা নয়, বরং একটি নির্দিষ্ট মুহূর্তের অনুভূতি বা 'ইমপ্রেশন' ফুটিয়ে তোলা।

১৮৮৩ সালে আমি জিভেরনি নামের একটি জায়গায় আমার বাড়িতে চলে যাই, যা আমার জীবনের সবচেয়ে বড় অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে ওঠে। আমি আমার হৃদয় ঢেলে দিয়েছিলাম একটি নিখুঁত বাগান তৈরি করার জন্য। আমি একটি নদীর গতিপথ পরিবর্তন করে একটি জলের বাগান তৈরি করি, যেখানে একটি জাপানি ধাঁচের সেতু ছিল এবং বাগানটি সুন্দর জলের লিলিতে ভরা ছিল। এই বাগানটিই হয়ে উঠেছিল আমার খোলা আকাশের নিচের স্টুডিও। আমি খড়ের গাদা বা আমার জলের লিলির মতো একই বিষয়বস্তু দিনের বিভিন্ন সময়ে এবং বিভিন্ন ঋতুতে বারবার আঁকতাম। আমার মূল উদ্দেশ্য ছিল এটা দেখা যে, আলো কীভাবে এই বিষয়গুলোকে বদলে দেয়।

জীবনে আমাকে অনেক কঠিন সময়ের মধ্যে দিয়ে যেতে হয়েছে। বহু বছর ধরে আমার আঁকা ছবি বিক্রি করতে পারিনি এবং ১৮৭৯ সালে আমার প্রথম স্ত্রী ক্যামিলকে হারানোর দুঃখও আমাকে সহ্য করতে হয়েছে। জীবনের শেষের দিকে ছানির কারণে আমার চোখের দৃষ্টিশক্তি কমে আসতে শুরু করে, যার ফলে আমি সবকিছু ঝাপসা দেখতাম এবং রংগুলোও আমার কাছে অন্যরকম মনে হতো। কিন্তু আমি কখনো আমার কাজ ছেড়ে দিইনি। আমি ১৯২৩ সালে চোখে অস্ত্রোপচারও করাই, যাতে আমি এই পৃথিবীকে যেভাবে দেখি, সেভাবেই এঁকে যেতে পারি।

আমি আমার সারা জীবনের কাজের দিকে ফিরে তাকাই। আমি ৮৬ বছর বয়স পর্যন্ত বেঁচে ছিলাম এবং ১৯২৬ সালের ৫ই ডিসেম্বর আমার জীবনাবসান হয়। মানুষ আমাকে মনে রেখেছে ইমপ্রেশনিজম নামে একটি সম্পূর্ণ নতুন ধারার চিত্রকলা তৈরিতে সাহায্য করার জন্য, যা শিল্পকে চিরতরে বদলে দিয়েছে। আজ আমার আঁকা ছবিগুলো সারা বিশ্বে বিখ্যাত। আমি আশা করি, যখন তোমরা আমার আঁকা জলের লিলি বা পপি ফুলের খেত দেখবে, তখন তোমরাও সেই আলো অনুভব করতে পারবে এবং একটি ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তের সৌন্দর্যকে ঠিক সেভাবে দেখতে পাবে, যেভাবে আমি দেখতাম।