এডগার ডেগা

নমস্কার! আমার নাম এডগার ডেগা, যদিও আমার জন্ম হয়েছিল হিলেয়ার-জার্মেইন-এডগার ডি গ্যাস নামে, ১৮৩৪ সালের ১৯শে জুলাই। আমি ফ্রান্সের প্যারিস শহরে বড় হয়েছি, যা শিল্প ও সংস্কৃতিতে ভরপুর ছিল। আমার বাবা একজন ব্যাংকার ছিলেন এবং আমার মা অপেরা ভালোবাসতেন, তাই আমাদের বাড়ি সবসময় সঙ্গীত এবং সুন্দর জিনিসে পূর্ণ থাকত। খুব ছোটবেলা থেকেই আমি অন্য সবকিছুর চেয়ে ছবি আঁকতে বেশি ভালোবাসতাম। আমি ঘণ্টার পর ঘণ্টা আমার ঘরে বসে যা দেখতাম, তাই আঁকতাম। আমার বাবা আশা করতেন আমি একজন আইনজীবী হব, কিন্তু তিনি শিল্পের প্রতি আমার আবেগও দেখেছিলেন এবং আমাদের বাড়ির একটি ঘরকে আমার প্রথম স্টুডিওতে পরিণত করার অনুমতি দিয়েছিলেন।

আমার পরিবারকে খুশি করার জন্য, আমি ১৮৫৩ সালে আইন অধ্যয়ন শুরু করি, কিন্তু আমার মন সেখানে ছিল না। কিছুদিন পরেই আমি বুঝতে পারলাম যে আমাকে একজন শিল্পীই হতে হবে। আমি আমার আসল শিক্ষা শুরু করি বিখ্যাত লুভর মিউজিয়ামে দিন কাটিয়ে, যেখানে আমি মহান শিল্পীদের আঁকা ছবিগুলো যত্নসহকারে নকল করতাম। ১৮৫৫ সালে, আমি ফ্রান্সের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আর্ট স্কুল, ইকোল দে বোজ-আর্টস-এ ভর্তির সুযোগ পাই। এক বছর পর, ১৮৫৬ সালে, আমি ইতালিতে একটি দীর্ঘ সফরে যাই যা আমার জীবনকে বদলে দিয়েছিল। তিন বছর ধরে, আমি রোম, নেপলস এবং ফ্লোরেন্সের মতো শহরগুলোতে ভ্রমণ করেছি, রেনেসাঁর অবিশ্বাস্য শিল্পকর্ম অধ্যয়ন করেছি। আমি অঙ্কন এবং কম্পোজিশন সম্পর্কে অনেক কিছু শিখেছিলাম, কিন্তু আমি এটাও বুঝতে পেরেছিলাম যে আমি আমার চারপাশের জগতকে আঁকতে চাই, শুধু অতীতের গল্প নয়।

আমি যখন ১৮৫৯ সালে প্যারিসে ফিরে আসি, আমি আধুনিক জীবনে আমার ছবির বিষয় খুঁজতে শুরু করি। আমি শহরটির প্রতি মুগ্ধ ছিলাম—ব্যস্ত ক্যাফে, ঘোড়দৌড়ের উত্তেজনা এবং থিয়েটারের গ্যাস-বাতিতে আলোকিত মঞ্চ। আমি মানুষকে ঠিক সেভাবেই আঁকতে চেয়েছিলাম যেমন তারা আসলে, অসতর্ক মুহূর্তে, প্রায় যেন একটি ফটোগ্রাফের মতো করে। পোজ দেওয়া, নিখুঁত প্রতিকৃতির পরিবর্তে, আমি মানুষের হাই তোলা, আড়মোড়া ভাঙা বা চিন্তায় হারিয়ে যাওয়ার ছবি এঁকেছি। সেই সময়ের জন্য এটি একটি খুব ভিন্ন ধরনের চিত্রকলা ছিল এবং সবাই তা বুঝতে পারেনি। কিন্তু আমি প্রতিদিনের মুহূর্তে যে সত্য এবং সৌন্দর্য দেখতাম, তা দেখানোর জন্য আমি দৃঢ়প্রতিজ্ঞ ছিলাম।

প্যারিসে, আমি এদুয়ার মানে এবং ক্লদ মোনের মতো একদল শিল্পীর সাথে বন্ধুত্ব করি, যারা শিল্পের পুরোনো নিয়ম থেকে বেরিয়ে আসতে চেয়েছিলেন। আমরা একসাথে সরকারের পরিচালিত আনুষ্ঠানিক প্রদর্শনীর বাইরে আমাদের নিজস্ব শিল্প প্রদর্শনী করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলাম। আমাদের প্রথম প্রদর্শনী হয়েছিল ১৮৭৪ সালে, এবং সমালোচকরা আমাদের দলকে একটি নাম দিয়েছিল: ইমপ্রেশনিস্ট। যদিও আমি এই ধরনের আটটি প্রদর্শনীর আয়োজনে সাহায্য করেছি এবং তাদের সাথে আমার কাজ প্রদর্শন করেছি, আমি আসলে এই নামটি কখনো পছন্দ করিনি। আমার বন্ধুরা সূর্যের আলো ধরার জন্য বাইরে ছবি আঁকতে ভালোবাসত, কিন্তু আমি আমার স্টুডিওতে কাজ করতে পছন্দ করতাম, স্মৃতি এবং আমার আঁকা অনেক স্কেচ থেকে ছবি তৈরি করতাম। আমি নিজেকে একজন 'রিয়ালিস্ট' বা 'স্বাধীন' শিল্পী হিসেবে ভাবতাম, যে আধুনিক জীবনের বাস্তবতা তুলে ধরে।

আমার সব বিষয়ের মধ্যে, আমি ব্যালে নর্তকীদের ছবির জন্য সবচেয়ে বেশি বিখ্যাত। আমি প্যারিস অপেরায় অগণিত ঘন্টা কাটিয়েছি, শুধু পারফরম্যান্স দেখার জন্য নয়, বরং মহড়া এবং ক্লাসের সময় মঞ্চের পিছনে স্কেচ করার জন্য। আমি শুধুমাত্র সুন্দর চূড়ান্ত পারফরম্যান্সের প্রতি আগ্রহী ছিলাম না; আমি তরুণ নর্তকীদের কঠোর পরিশ্রম, শৃঙ্খলা এবং ক্লান্তি দেখাতে চেয়েছিলাম। আমি তাদের জুতো ঠিক করতে, বারে স্ট্রেচিং করতে এবং মঞ্চের পাশে অপেক্ষা করতে দেখিয়েছি। আমি ঘোড়দৌড়ের ছবি আঁকতেও ভালোবাসতাম একই কারণে—এটি আমাকে গতিশীল শরীর অধ্যয়ন করার সুযোগ দিত। এই ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তগুলো ধরার জন্য, আমি প্রায়শই প্যাস্টেল ব্যবহার করতাম, যা আমাকে উজ্জ্বল রঙের সাথে একই সময়ে আঁকতে এবং রঙ করতে দিত। ১৮৮১ সালে, আমি এমনকি একটি ভাস্কর্যও প্রদর্শন করেছিলাম, 'দ্য লিটল ফোরটিন-ইয়ার-ওল্ড ড্যান্সার', যা মোম দিয়ে তৈরি এবং আসল কাপড়ের টুটু পরানো ছিল। এটি এতটাই বাস্তবসম্মত দেখতে ছিল যে সবাই অবাক হয়ে গিয়েছিল!

বয়স বাড়ার সাথে সাথে, ১৮৮০-এর দশকের কাছাকাছি আমার দৃষ্টিশক্তি দুর্বল হতে শুরু করে। একজন চিত্রশিল্পীর জন্য এটি খুব কঠিন ছিল, যিনি সবকিছুর জন্য তার চোখের উপর নির্ভর করেন। তেলরঙের সূক্ষ্ম বিবরণ নিয়ে কাজ করা আমার জন্য কঠিন হয়ে পড়েছিল। তাই, আমি প্যাস্টেল দিয়ে আরও বেশি কাজ করতে শুরু করি, যার মোটা, উজ্জ্বল স্টিকগুলো আমার জন্য ধরা এবং দেখা সহজ ছিল। আমি ভাস্কর্যের দিকেও বেশি ঝুঁকে পড়ি, যেখানে আমি আমার হাত দিয়ে আকার অনুভব করতে পারতাম। যদিও আমি আমার শেষ জীবনে আরও একাকী হয়ে গিয়েছিলাম এবং বেশি সময় একা কাটাতাম, আমি আমার কাজ কখনও থামাইনি। শিল্প তৈরি করা আমার জন্য শ্বাস নেওয়ার মতো ছিল—এটা এমন কিছু যা আমাকে করতেই হতো।

আমি আমার শিল্পের প্রতি নিবেদিত একটি দীর্ঘ ও পরিপূর্ণ জীবন যাপন করেছি, এবং আমি ১৯১৭ সালে আমার প্রিয় প্যারিসে ৮৩ বছর বয়সে মারা যাই। আমি আমার জীবনে খ্যাতি বা প্রচুর ছবি বিক্রি করার বিষয়ে খুব বেশি আগ্রহী ছিলাম না; আমি শুধু আমার দেখা জগতকে তার সমস্ত গতি এবং শান্ত মুহূর্তগুলোর সাথে তুলে ধরতে চেয়েছিলাম। আজ, আমার চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য সারা বিশ্বের জাদুঘরে রয়েছে। আমি আশা করি, যখন মানুষ আমার কাজ দেখে, তারা অনুভব করে যেন তারা সময়ের একটি মুহূর্তে উঁকি দিয়েছে এবং মানুষের সাধারণ, দৈনন্দিন জীবনে সৌন্দর্য ও লাবণ্য আবিষ্কার করেছে।