গুস্তাভ ক্লিমট

হ্যালো! আমার নাম গুস্তাভ ক্লিম্ট, এবং আমি তোমাদের আমার জীবনের গল্প বলতে চাই, যা রঙ, নকশা এবং প্রচুর সোনা দিয়ে ভরা ছিল। আমার জন্ম ১৮৬২ সালের ১৪ই জুলাই, অস্ট্রিয়ার ভিয়েনা শহরের খুব কাছে বমগার্টেন নামে একটি শহরে। আমাদের পরিবারে খুব বেশি টাকা-পয়সা ছিল না, কিন্তু আমাদের বাড়ি সৃজনশীলতায় সমৃদ্ধ ছিল। আমার বাবা, আর্নস্ট, একজন স্বর্ণ খোদাইকারী ছিলেন, এবং আমি ছোটবেলা থেকেই তাঁকে ধাতুর উপর জাদুর মতো কাজ করতে দেখে মুগ্ধ হতাম। আমার মনে হয়, চকচকে জিনিসের প্রতি আমার আজীবনের ভালোবাসা সেখান থেকেই শুরু হয়েছিল!

আমি ছোটবেলা থেকেই জানতাম যে আমি একজন শিল্পী হতে চাই। মাত্র ১৪ বছর বয়সে, ১৮৭৬ সালে, আমি ভিয়েনা স্কুল অফ আর্টস অ্যান্ড ক্রাফটস-এ একটি বৃত্তি লাভ করি। এটি একটি খুব বিশেষ জায়গা ছিল যেখানে আমি সেই সময়ের সকলের প্রশংসিত ঐতিহ্যবাহী শৈলীতে ছবি আঁকা শিখেছিলাম। কয়েক বছর পর, আমার ভাই আর্নস্ট এবং আমাদের বন্ধু ফ্রাঞ্জ ম্যাচ মিলে আমাদের নিজস্ব 'শিল্পীদের সংস্থা' শুরু করি। আমরা একটি দল হিসেবে কাজ করতাম এবং বেশ সফল হয়েছিলাম। ভিয়েনার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কিছু ভবনের ভেতরে সুন্দর ম্যুরাল আঁকার জন্য আমরা কাজ পেয়েছিলাম। ১৮৮৮ সালে, আমরা বিখ্যাত বুর্গথিয়েটারের জন্য চিত্রকর্ম সম্পন্ন করি। এটি উত্তেজনাপূর্ণ ছিল, কিন্তু আমার মনের একটি অংশ অনুভব করছিল যে আমার ভেতরে অন্য ধরনের শিল্প অপেক্ষা করছে।

আমার বয়স বাড়ার সাথে সাথে আমি অনুভব করতে লাগলাম যে শিল্পের পুরোনো, কঠোর নিয়মগুলো একটি খাঁচার মতো। আমি নতুন উপায়ে ছবি আঁকতে চেয়েছিলাম, এমন অনুভূতি এবং ধারণা প্রকাশ করতে চেয়েছিলাম যা কেবল বাস্তবতার নিখুঁত অনুলিপি নয়। ১৮৯৭ সালে, আমি আমার মতো আরও কিছু শিল্পীর সাথে যোগ দিই এবং আমরা একসাথে ভিয়েনা সেসেশন নামে একটি আন্দোলন শুরু করি। আমাকে এর প্রথম সভাপতি হিসেবে নির্বাচিত করায় আমি সম্মানিত হয়েছিলাম। আমাদের লক্ষ্য ছিল পুরোনো শিল্প জগৎ থেকে বিচ্ছিন্ন হওয়া—বা 'সেসিড' করা—এবং আধুনিক ও নতুন কিছু তৈরি করা। আমাদের মূলমন্ত্র ছিল 'প্রত্যেক যুগের জন্য তার শিল্প, প্রত্যেক শিল্পের জন্য তার স্বাধীনতা।' আমরা ভিয়েনাকে এবং বিশ্বকে এমন শিল্প দেখাতে চেয়েছিলাম যা সাহসী, কল্পনাপ্রবণ এবং ভিন্ন।

এই সময়েই আমি শিল্পী হিসেবে আমার সত্যিকারের পরিচয় খুঁজে পাই। আমার বাবার কাজের কথা মনে করে, আমি আমার চিত্রকর্মে আসল সোনার পাতা ব্যবহার করতে শুরু করি। সোনা আমার কাজকে উজ্জ্বল এবং ঝলমলে করে তুলত, যার ফলে আমি যে চিত্রগুলি আঁকতাম তা দেখতে একটি সুন্দর স্বপ্নের মতো লাগত। এই সময়টি আমার 'সোনালী পর্যায়' নামে পরিচিতি লাভ করে। এই সময়ে আমি আমার সবচেয়ে বিখ্যাত কিছু শিল্পকর্ম তৈরি করি। তোমরা হয়তো আমার আঁকা দ্য কিস ছবিটি দেখে থাকবে, যা আমি ১৯০৮ সালের দিকে শেষ করেছিলাম। এতে দুজন মানুষকে সোনালী আলিঙ্গনে আবদ্ধ দেখানো হয়েছে, যারা সুন্দর নকশায় আবৃত। আরেকটি বিখ্যাত চিত্র হলো ১৯০৭ সালের পোর্ট্রেট অফ অ্যাডেল ব্লখ-বাউয়ার ১, যেখানে একজন মহিলাকে সোনা এবং রত্ন দিয়ে তৈরি বলে মনে হয়। আমার শিল্পে, আমি জীবন, ভালোবাসা এবং আমাদের সকলের স্বপ্ন নিয়ে গল্প বলার জন্য প্রতীক এবং নকশা ব্যবহার করতে ভালোবাসতাম। আমার প্রিয় বন্ধু, এমিলি ফ্লোজে, যিনি একজন প্রতিভাবান ফ্যাশন ডিজাইনার ছিলেন, তিনিও এই বছরগুলিতে আমার জন্য এক বিরাট অনুপ্রেরণা ছিলেন।

আমি আমার সারাজীবন ছবি এঁকেছি, সবসময় নতুন ধারণা অন্বেষণ করেছি। জীবনে দুঃখও ছিল, যেমন ১৮৯২ সালে আমি আমার বাবা এবং ভাই আর্নস্ট দুজনকেই হারাই, যা আমার জন্য খুব কঠিন সময় ছিল। অবশেষে আমার একটি দীর্ঘ কর্মজীবন ছিল, কিন্তু পরবর্তী জীবনে আমার স্বাস্থ্য খারাপ হয়ে যায়। ১৯১৮ সালের ৬ই ফেব্রুয়ারি, একটি স্ট্রোকের পর আমি মারা যাই। আমি ৫৫ বছর বেঁচে ছিলাম। আমার জীবন শেষ হয়ে গেলেও, আমার শিল্প বেঁচে আছে। আজ, সারা বিশ্ব থেকে মানুষ আমার চিত্রকর্ম দেখতে আসে। আমার শিল্পকর্মগুলো তাদের চোখ ধাঁধানো সোনা, জটিল নকশা এবং শক্তিশালী অনুভূতির জন্য স্মরণীয় হয়ে আছে। আমি আশা করি, মানুষ যখন আমার কাজ দেখবে, তখন তারা এক ধরনের বিস্ময় অনুভব করবে এবং পৃথিবীকে আরও সুন্দর করে তোলার জন্য নিজের অনন্য পথ খুঁজে বের করার গুরুত্ব মনে রাখবে।