কাবুকি থিয়েটার
এটি একটি ধ্রুপদী জাপানি নৃত্য-নাট্য যা তার শৈল্পিক অভিনয়, বিস্তৃত মেক-আপ এবং নাটকীয় গল্প বলার জন্য পরিচিত…
পড়া হচ্ছে ক্লাস ৩-৫ শুনছে শ্রেণী ১–৫
মুদ্রণ করুন এবং তৈরি করুন
উত্তর কী·কোন প্রস্তুতি নেই·একাউন্ট সহ বিনামূল্যে
22 কর্মপত্র · উত্তর কী · সম্পূর্ণ গল্প · কুইজ · বয়স 8-10 · CEFR B1
এছাড়াও 27 ভাষায় 164,000+ আরও গল্প, প্রতিটির জন্য অডিও এবং সবার জন্য প্রিন্টেবল যুক্ত হয়েছে।
শুধু কাবুকি থিয়েটার চান?
কাঠের ব্লকের খটখট শব্দে একটা গল্প শুরু হওয়ার সঙ্কেত পাওয়া যায়, তিন-তারের বাদ্যযন্ত্র শামিসেনের নাটকীয় সুর বেজে ওঠে, আর উত্তেজিত দর্শকদের মধ্যে নেমে আসে নিস্তব্ধতা। একবার কল্পনা করে দেখো: উজ্জ্বল রেশমি পোশাকগুলো মঞ্চে ঘুরপাক খাচ্ছে, অভিনেতাদের মুখে লাল আর নীল রঙের সাহসী রেখা আঁকা, আর তারা অত্যন্ত শক্তিশালী ভঙ্গিমায় নড়াচড়া করছে। এই দৃশ্যটা বিস্ময় আর শক্তিতে ভরপুর। তবে আমি শুধু একটা ভবন বা নাটক নই। আমি গল্পের একটা আস্ত জগৎ, শ্বাসরুদ্ধকর নাটকের এক ঐতিহ্য। আমি কাবুকি থিয়েটার।
আমার জন্ম হয়েছিল প্রায় ১৬০৩ সালে জাপানের কিয়োটো শহরে। ইজুমো নো ওকুনি নামের একজন প্রতিভাবান নর্তকী এবং তার সম্পূর্ণ নারী দল একটি শুকনো নদীর তীরে মঞ্চ তৈরি করেছিলেন। তাদের পরিবেশনা ছিল নতুন, সাহসী এবং একটু বন্য ধরনের। এই কারণেই লোকেরা একে 'কাবুকি' বলে ডাকত—যার অর্থ 'অসাধারণ' বা 'প্রচলিত রীতির বাইরে'। তাদের নাচ এবং মজার নাটক সাধারণ মানুষের মধ্যে দারুণ জনপ্রিয় হয়েছিল। এটি এমন এক নতুন বিনোদনের জন্ম দিয়েছিল যা সবাই উপভোগ করতে পারত। ধনী বা গরীব, সামুরাই বা সাধারণ দোকানদার, সবাই আমার গল্প দেখতে আসত। আমার মঞ্চে প্রথমবার জাপানের সাধারণ মানুষের জীবনযাত্রার গল্প বলা শুরু হয়েছিল।
আমার ইতিহাসে একটা বড় পরিবর্তন এসেছিল। ১৬২৯ সালে, তৎকালীন সরকার সিদ্ধান্ত নেয় যে নারীরা আর আমার মঞ্চে অভিনয় করতে পারবে না। এটা একটা বিশাল পরিবর্তন ছিল, কিন্তু আমি নিজেকে মানিয়ে নিয়েছিলাম। শীঘ্রই, সমস্ত চরিত্রে পুরুষরা অভিনয় করতে শুরু করে। 'ওন্নাগাতা' নামে পরিচিত পুরুষ অভিনেতাদের অসাধারণ দক্ষতার কথা ভাবো। তারা তাদের পুরো জীবন নারী চরিত্রে সুন্দর ও স্বাভাবিকভাবে অভিনয় করার জন্য প্রশিক্ষণ নিত। এরপর শুরু হয় 'কুমাদোরি' মেকআপের শিল্প। এই মেকআপের মাধ্যমে দর্শকদের বুঝিয়ে দেওয়া হতো কোন চরিত্র কেমন। যেমন, সাহসী বীরের জন্য মুখে লাল রঙ ব্যবহার করা হতো, ধূর্ত খলনায়কের জন্য নীল, আর ভূত বা আত্মার জন্য সবুজ রঙ ব্যবহার করা হতো। এই রঙগুলো দেখেই দর্শকরা এক মুহূর্তে বুঝে যেত কে ভালো আর কে মন্দ।
কাবুকি থিয়েটারের গল্প
কাঠের ব্লকের খটখট শব্দে একটা গল্প শুরু হওয়ার সঙ্কেত পাওয়া যায়, তিন-তারের বাদ্যযন্ত্র শামিসেনের নাটকীয় সুর বেজে ওঠে, আর উত্তেজিত দর্শকদের মধ্যে নেমে আসে নিস্তব্ধতা। একবার কল্পনা করে দেখো: উজ্জ্বল রেশমি পোশাকগুলো মঞ্চে ঘুরপাক খাচ্ছে, অভিনেতাদের মুখে লাল আর নীল রঙের সাহসী রেখা আঁকা, আর তারা অত্যন্ত শক্তিশালী ভঙ্গিমায় নড়াচড়া করছে। এই দৃশ্যটা বিস্ময় আর শক্তিতে ভরপুর। তবে আমি শুধু একটা ভবন বা নাটক নই। আমি গল্পের একটা আস্ত জগৎ, শ্বাসরুদ্ধকর নাটকের এক ঐতিহ্য। আমি কাবুকি থিয়েটার।
আমার জন্ম হয়েছিল প্রায় ১৬০৩ সালে জাপানের কিয়োটো শহরে। ইজুমো নো ওকুনি নামের একজন প্রতিভাবান নর্তকী এবং তার সম্পূর্ণ নারী দল একটি শুকনো নদীর তীরে মঞ্চ তৈরি করেছিলেন। তাদের পরিবেশনা ছিল নতুন, সাহসী এবং একটু বন্য ধরনের। এই কারণেই লোকেরা একে 'কাবুকি' বলে ডাকত—যার অর্থ 'অসাধারণ' বা 'প্রচলিত রীতির বাইরে'। তাদের নাচ এবং মজার নাটক সাধারণ মানুষের মধ্যে দারুণ জনপ্রিয় হয়েছিল। এটি এমন এক নতুন বিনোদনের জন্ম দিয়েছিল যা সবাই উপভোগ করতে পারত। ধনী বা গরীব, সামুরাই বা সাধারণ দোকানদার, সবাই আমার গল্প দেখতে আসত। আমার মঞ্চে প্রথমবার জাপানের সাধারণ মানুষের জীবনযাত্রার গল্প বলা শুরু হয়েছিল।
আমার ইতিহাসে একটা বড় পরিবর্তন এসেছিল। ১৬২৯ সালে, তৎকালীন সরকার সিদ্ধান্ত নেয় যে নারীরা আর আমার মঞ্চে অভিনয় করতে পারবে না। এটা একটা বিশাল পরিবর্তন ছিল, কিন্তু আমি নিজেকে মানিয়ে নিয়েছিলাম। শীঘ্রই, সমস্ত চরিত্রে পুরুষরা অভিনয় করতে শুরু করে। 'ওন্নাগাতা' নামে পরিচিত পুরুষ অভিনেতাদের অসাধারণ দক্ষতার কথা ভাবো। তারা তাদের পুরো জীবন নারী চরিত্রে সুন্দর ও স্বাভাবিকভাবে অভিনয় করার জন্য প্রশিক্ষণ নিত। এরপর শুরু হয় 'কুমাদোরি' মেকআপের শিল্প। এই মেকআপের মাধ্যমে দর্শকদের বুঝিয়ে দেওয়া হতো কোন চরিত্র কেমন। যেমন, সাহসী বীরের জন্য মুখে লাল রঙ ব্যবহার করা হতো, ধূর্ত খলনায়কের জন্য নীল, আর ভূত বা আত্মার জন্য সবুজ রঙ ব্যবহার করা হতো। এই রঙগুলো দেখেই দর্শকরা এক মুহূর্তে বুঝে যেত কে ভালো আর কে মন্দ।
আমার মঞ্চটা একটা জাদুর বাক্সের মতো। এখানে এমন কিছু জিনিস আছে যা অন্য কোথাও পাবে না। যেমন ধরো, 'মাওয়ারি-বুতাই' বা ঘূর্ণায়মান মঞ্চ, যা কয়েক সেকেন্ডের মধ্যে পুরো দৃশ্য বদলে দিতে পারে। আবার আছে 'সেরি' বা গোপন দরজা, যা দিয়ে অভিনেতারা জাদুর মতো হঠাৎ 나타 পড়ত বা অদৃশ্য হয়ে যেত। আর সবচেয়ে মজার হলো 'হানামিচি', যা দর্শকদের মধ্যে দিয়ে চলে যাওয়া একটি বিশেষ রাস্তা। এই রাস্তা দিয়ে অভিনেতারা হেঁটে গেলে নাটকটা একদম দর্শকদের কাছাকাছি চলে আসে। এই সমস্ত উদ্ভাবনী জিনিস আমার গল্পগুলোকে আরও উত্তেজনাপূর্ণ করে তোলে এবং দর্শকদের মনে হয় যেন তারা নিজেরাই গল্পের একটি অংশ।
৪০০ বছরেরও বেশি সময় ধরে আমি জাপানের সামুরাই, রাজকন্যা এবং সাধারণ মানুষের প্রিয় গল্প বলে আসছি। আমি ইতিহাসের এক জীবন্ত অংশ, যা আজ সারা বিশ্বে এক বিশেষ সম্পদ হিসেবে পরিচিত। আমার গল্প এটাই দেখায় যে শুধু শব্দ দিয়ে নয়, রঙ, নড়াচড়া এবং সঙ্গীতের মাধ্যমেও গল্প বলা যায়। আমি কল্পনার এক উদযাপন। আর যতদিন বলার মতো গল্প থাকবে এবং দেখার মতো মানুষ থাকবে, আমার মঞ্চ সবসময় উজ্জ্বল থাকবে।
অবিশ্বাস্য তথ্য
সম্পর্কে
এটি একটি ধ্রুপদী জাপানি নৃত্য-নাট্য যা তার শৈল্পিক অভিনয়, বিস্তৃত মেক-আপ এবং নাটকীয় গল্প বলার জন্য পরিচিত, যার উৎপত্তি সপ্তদশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে।
কুইজ নিন
প্রশ্ন 1 এর 5
গল্পে 'কাবুকি' শব্দটির অর্থ কী বলা হয়েছে?
পরবর্তী অনুসন্ধান করুন
আরও কিছু করতে চান?
অন্বেষণের বাইরে যান। এমন সরঞ্জামগুলি আনলক করুন যা প্রতিটি গল্পকে বাস্তব শেখার মধ্যে রূপান্তরিত করে।
পরিবারের জন্য Storypie Plus
পূর্ণ গল্প, কুইজ এবং প্রিন্টেবল। রাতের এবং গাড়ির যাত্রা, সাজানো।
- অসীম অডিও গল্প
- ক্রিয়েট মোড: আপনার সন্তান গল্পে তারকা
- অফলাইন ডাউনলোড
- প্রিন্টেবল ওয়ার্কশিট এবং রঙ করার পৃষ্ঠা
স্কুলের জন্য কেন Storypie
ছাত্ররা যুক্ত। কয়েক সেকেন্ডে প্রস্তুতি। সন্ধ্যাগুলি আপনার কাছে ফিরে।
- কর্মপত্র ও কুইজ
- ক্লাসরুম ব্যবস্থাপনা
- গঠনমূলক মূল্যায়ন
- কাস্টম পাঠ্যক্রম ও পাঠ পরিকল্পনা
- 27 ভাষা
হোমস্কুলের জন্য কেন Storypie
পাঠ্যক্রম সম্পন্ন। তারা আরও চাইবে। আপনার দিনে ঘণ্টা ফিরে।
- কর্মপত্র জেনারেটর
- প্রথম-পার্শ্বের অডিও গল্প
- নির্মিত বোঝাপড়ার কুইজ
- কাস্টম পাঠ্যক্রম ও পাঠ পরিকল্পনা
- মুদ্রণ ও যান কার্যক্রম