Francisco Goya

Bonjour ! Je m'appelle Francisco José de Goya y Lucientes, mais vous pouvez m'appeler Francisco Goya. Je suis né le 30 mars 1746, dans un petit village d'Espagne appelé Fuendetodos. Depuis que je suis garçon, j'ai su que je voulais être artiste. Je ne me contentais pas de voir le monde ; je le ressentais, et j'avais un désir brûlant de tout capturer — le beau, le drôle, l'étrange, et même l'effrayant — sur la toile et le papier. Mon art était ma façon de raconter les histoires de mon temps, en utilisant des pinceaux et de la peinture pour montrer les vérités que je voyais tout autour de moi.

Quand j'étais un jeune homme, vers 1763, j'ai déménagé dans la capitale animée de Madrid pour poursuivre mon rêve. Ce ne fut pas facile au début, mais je n'ai jamais abandonné. J'ai étudié avec des artistes célèbres et finalement, en 1774, j'ai obtenu un merveilleux travail de conception de grandes images colorées appelées cartons pour la Fabrique Royale de Tapisseries. Il ne s'agissait pas de bandes dessinées, mais d'immenses peintures que les tisserands utilisaient comme guides pour créer de magnifiques tapisseries pour les palais du roi. C'est à cette époque, en 1773, que j'ai épousé la merveilleuse Josefa Bayeu. Mon travail à l'usine m'a permis d'affiner mes compétences et de me faire un nom dans le monde de l'art de Madrid.

Mon travail acharné a porté ses fruits ! En 1789, j'avais obtenu l'un des plus grands honneurs qu'un artiste en Espagne pouvait recevoir : j'ai été nommé peintre officiel de la cour du roi Charles IV. Mon travail consistait à peindre des portraits de la famille royale et d'autres personnes importantes. Je ne les peignais pas seulement pour qu'ils aient l'air parfaits ; j'essayais de montrer leurs vraies personnalités. Si vous regardez attentivement ma peinture, La Famille de Charles IV, vous pourriez comprendre ce que je veux dire. J'étais au sommet de ma profession, peignant les personnes les plus puissantes de mon pays et capturant un moment de l'histoire espagnole.

En 1793, ma vie a changé pour toujours. Une maladie mystérieuse et terrible m'a frappé, et quand j'ai guéri, je suis resté complètement sourd. Le monde est devenu silencieux. Ce changement profond m'a fait regarder à l'intérieur de moi et voir le monde différemment. J'ai commencé à créer un art plus personnel et imaginatif. En 1799, j'ai publié une série de 80 gravures intitulée Los Caprichos. Dans ces images, j'ai utilisé des monstres et des sorcières pour faire des commentaires sur les choses insensées que je voyais dans la société qui m'entourait. Mon art n'était plus seulement pour les rois ; il était pour moi un moyen d'exprimer mes sentiments les plus profonds et mes critiques de la nature humaine.

Puis, en 1808, la guerre est arrivée en Espagne. Les soldats français ont envahi notre pays, et j'ai vu des choses que personne ne devrait jamais avoir à voir. Les combats étaient brutaux et pleins de souffrance. Je ne pouvais pas l'ignorer. Je sentais que j'avais le devoir d'enregistrer la vérité de ce qui se passait. En 1814, après la guerre, j'ai peint deux de mes œuvres les plus célèbres, Le Deux Mai 1808 et Le Trois Mai 1808, pour montrer la bravoure et la tragédie du peuple espagnol. J'ai également créé une série de gravures intitulée Les Désastres de la Guerre pour montrer la réalité honnête et déchirante du conflit, m'assurant que les générations futures n'oublieraient jamais.

En vieillissant, je me suis de plus en plus replié sur moi-même. Vers 1819, j'ai déménagé dans une maison à l'extérieur de Madrid qui est devenue connue sous le nom de la Quinta del Sordo, ou la « Villa du Sourd ». Là, j'ai fait quelque chose d'inhabituel. Je n'ai pas peint sur toile. Au lieu de cela, j'ai peint directement sur les murs en plâtre de ma salle à manger et de mon salon. Ces peintures, que les gens appellent aujourd'hui les « Peintures Noires », n'étaient pas destinées à être vues par quelqu'un d'autre. Elles étaient sombres, mystérieuses, et venaient des parties les plus profondes de mon imagination, montrant mes peurs et mes pensées sur la vie et l'humanité.

Dans mes dernières années, j'ai déménagé à Bordeaux, en France, cherchant une vie plus tranquille. J'ai vécu jusqu'à l'âge de 82 ans, et ma vie a été un long voyage à travers la lumière et l'ombre. J'ai peint des rois et des reines dans leurs plus beaux habits, mais j'ai aussi peint les luttes des gens ordinaires et l'obscurité dans le cœur humain. On se souvient de moi comme d'un artiste qui n'avait pas peur de montrer la vérité, et mon œuvre a inspiré de nombreux artistes modernes qui m'ont succédé à être courageux et honnêtes dans leurs propres créations. Mon art continue de rappeler à tout le monde l'importance de regarder attentivement le monde qui nous entoure.