कैमिल पिसारो

मेरा नाम कैमिल पिसारो है, और मैं एक चित्रकार था. मेरा जन्म 10 जुलाई, 1830 को सेंट थॉमस के धूप वाले द्वीप पर हुआ था. मेरा घर चमकीले रंगों से भरा था, और मुझे छोटी उम्र से ही चित्र बनाना बहुत पसंद था. मैं अपने आस-पास की हर चीज़, जैसे कि खजूर के पेड़ और नीले समुद्र, को अपनी नोटबुक में बनाता था. जब मैं बारह साल का हुआ, तो 1842 में, मुझे पेरिस, फ्रांस के पास एक बोर्डिंग स्कूल में भेज दिया गया. वहाँ मेरे शिक्षक ने मेरी प्रतिभा को पहचाना और मुझे प्रकृति से चित्र बनाने के लिए प्रोत्साहित किया. उन्होंने मुझे सिखाया कि मैं जो कुछ भी देखता हूँ, उसे ठीक वैसा ही बनाऊँ, और इस सलाह ने मेरे जीवन को हमेशा के लिए बदल दिया.

स्कूल के बाद, मुझसे उम्मीद की जाती थी कि मैं अपने परिवार के व्यवसाय में काम करूँगा, लेकिन मेरा दिल एक कलाकार बनने पर लगा हुआ था. मुझे लगा कि मेरे लिए कैनवास और पेंट ही सब कुछ हैं. मेरी मुलाक़ात फ्रिट्ज़ मेल्बी नामक एक डेनिश चित्रकार से हुई. उन्होंने मेरे जुनून को समझा. 1852 में, मैंने उनके साथ वेनेजुएला जाने का एक बड़ा फैसला किया ताकि मैं अपना पूरा समय पेंटिंग को दे सकूँ. वहाँ हमने बहुत सारे सुंदर परिदृश्य चित्रित किए. लेकिन मैं जानता था कि असली कला की दुनिया पेरिस में है. इसलिए, 1855 में, मैं कला की दुनिया के केंद्र, पेरिस चला गया. वहाँ मेरी मुलाक़ात मेरे नए दोस्तों, क्लॉड मोनेट और पॉल सेज़ान से हुई. हम सब एक जैसे थे - हम सभी एक नए तरीके से पेंटिंग करना चाहते थे.

उन दिनों, ज़्यादातर कलाकार स्टूडियो के अंदर पेंटिंग करते थे, जहाँ रोशनी हमेशा एक जैसी रहती थी. लेकिन मेरे दोस्तों और मैंने एक नया आंदोलन शुरू किया जिसे प्रभाववाद (इंप्रेशनिज़्म) कहा गया. हम बाहर पेंटिंग करने में विश्वास करते थे, जिसे 'एन प्लीन एयर' कहा जाता था. हम किसी पल की रोशनी और अहसास को तुरंत पकड़ना चाहते थे, इसलिए हम तेज़ ब्रशस्ट्रोक का इस्तेमाल करते थे. 1874 में, हमने अपनी पहली कला प्रदर्शनी आयोजित की. बहुत से लोग हमारी शैली को देखकर हैरान थे, क्योंकि यह उस समय की पारंपरिक कला से बहुत अलग थी. मुझे यह बताते हुए गर्व हो रहा है कि मैं एकमात्र कलाकार था जिसने 1874 से 1886 के बीच हमारी सभी आठ प्रभाववादी प्रदर्शनियों में अपना काम दिखाया. हालाँकि, 1870 में फ्रेंको-प्रशियाई युद्ध के दौरान एक कठिन समय भी आया. मुझे अपना घर छोड़ना पड़ा, और दुख की बात है कि मेरी कई शुरुआती पेंटिंग नष्ट हो गईं.

मुझे शांत ग्रामीण इलाकों और व्यस्त शहर की सड़कों, दोनों के दृश्यों को चित्रित करना पसंद था. मैं खेतों की शांति और बाज़ारों की हलचल, दोनों की सुंदरता को अपने कैनवास पर उतारना चाहता था. जैसे-जैसे मैं बूढ़ा होता गया, मेरी आँखों की एक समस्या बार-बार होने लगी, जिससे मेरे लिए तेज धूप और हवा में बाहर रहना मुश्किल हो गया. लेकिन मैंने हार नहीं मानी. मैंने काम करने का एक नया तरीका खोजा. मैं होटलों के ऊपरी मंजिलों पर कमरे किराए पर लेता था और अपनी खिड़की से पेरिस के अद्भुत दृश्यों को चित्रित करता था. मैं नीचे के लोगों, गाड़ियों और बदलते मौसम को अपने कैनवास पर कैद कर लेता था. इसने मुझे वह काम जारी रखने की अनुमति दी जो मुझे सबसे ज़्यादा पसंद था.

मैंने एक चित्रकार, अन्य कलाकारों के लिए एक शिक्षक, और एक पति और पिता के रूप में अपना जीवन जिया. मैं 73 साल का हुआ और 1903 में मेरा निधन हो गया. आज, लोग मुझे प्रभाववाद के 'पिताओं' में से एक के रूप में याद करते हैं क्योंकि मैंने इस आंदोलन को शुरू करने में मदद की और कई अन्य कलाकारों को प्रोत्साहित किया. मुझे उम्मीद है कि मेरी पेंटिंग लोगों को रोज़मर्रा के क्षणों में मौजूद सुंदरता को खोजने की याद दिलाती हैं, चाहे वह एक शांत खेत हो या एक हलचल भरी शहर की सड़क.