Leonardo da Vinci

Halo, nama saya Leonardo. Mungkin kalian mengenal saya sebagai pelukis terkenal, tetapi saya adalah seorang yang jauh lebih dari itu. Biarkan saya menceritakan kisah saya. Saya lahir pada tanggal 15 April 1452, di sebuah kota kecil bernama Vinci, di perbukitan Tuscany, Italia. Saat itu adalah masa yang luar biasa yang disebut Renaisans, masa ketika seni dan sains seolah-olah terlahir kembali. Sejak kecil, rasa ingin tahu saya tidak terbatas. Saya tidak hanya melihat dunia; saya ingin memahaminya. Saya akan menghabiskan waktu berjam-jam berkeliaran di pedesaan, mengamati cara air mengalir di sungai, bagaimana burung mengepakkan sayapnya untuk terbang, dan bentuk-bentuk awan yang selalu berubah. Bagi saya, alam adalah guru terhebat.

Saya membawa buku catatan ke mana pun saya pergi dan membuat sketsa semua yang saya lihat. Saya menggambar urat-urat daun, cangkang siput yang melingkar, dan ekspresi wajah orang-orang yang saya temui. Saya bahkan mengembangkan cara menulis yang unik, dari kanan ke kiri, seperti melihat tulisan di cermin. Itu adalah kode rahasia saya, cara untuk menyimpan pemikiran dan penemuan saya hanya untuk diri saya sendiri. Sejak usia dini, saya percaya bahwa seni dan sains bukanlah dua hal yang terpisah. Keduanya adalah cara untuk menjelajahi misteri alam semesta. Saya ingin tahu bagaimana otot-otot bekerja di bawah kulit, mengapa cangkang kerang berbentuk spiral, dan apakah manusia bisa terbang. Pertanyaan-pertanyaan inilah yang mendorong saya sepanjang hidup saya, mengubah saya dari seorang anak laki-laki yang penasaran di Vinci menjadi orang yang kalian kenal hari ini.

Ketika saya berusia sekitar 14 tahun, pada tahun 1466, ayah saya menyadari bahwa bakat saya lebih dari sekadar hobi. Dia membawa saya ke kota Florence yang ramai dan dinamis, pusat dunia seni saat itu. Di sana, saya menjadi murid di bengkel salah satu seniman terhebat saat itu, Andrea del Verrocchio. Bengkel Verrocchio bukanlah sekadar studio lukis biasa; itu adalah tempat yang ajaib, penuh dengan kreativitas dan inovasi. Di sana, saya tidak hanya belajar cara mencampur cat dan memahat marmer. Saya juga belajar tentang teknik, kimia, metalurgi, dan mekanika. Kami membuat segalanya, mulai dari lukisan agung untuk gereja hingga patung perunggu yang rumit dan bahkan perlengkapan panggung untuk festival.

Saya menyerap semua pengetahuan seperti spons. Saya belajar bagaimana memahami anatomi untuk menggambar sosok manusia yang tampak hidup, dan saya mempelajari cara kerja cahaya dan bayangan untuk membuat lukisan saya tampak tiga dimensi. Momen penting dalam karir saya datang ketika Verrocchio ditugaskan untuk melukis 'Pembaptisan Kristus'. Dia meminta saya untuk melukis salah satu malaikat dalam lukisan itu. Saya mencurahkan semua yang telah saya pelajari ke dalam tugas itu. Saya menggunakan teknik cat minyak baru untuk memberikan jubah malaikat itu kilau yang lembut dan melukis wajahnya dengan ekspresi kelembutan dan keajaiban. Legenda mengatakan bahwa ketika Verrocchio melihat malaikat yang saya lukis, dia begitu terpesona oleh keindahannya sehingga dia bersumpah tidak akan pernah melukis lagi. Meskipun itu mungkin hanya sebuah cerita, momen itu menandai awal perjalanan saya sebagai seniman mandiri. Saya telah membuktikan diri di Florence, tetapi pikiran saya sudah dipenuhi dengan ide-ide yang lebih besar.

Sekitar tahun 1482, saya memutuskan untuk mencari tantangan baru dan pindah ke Milan untuk bekerja bagi penguasanya yang kuat, Duke Ludovico Sforza. Saya menulis surat kepada Duke, tetapi saya tidak hanya menawarkan diri sebagai seorang pelukis. Saya memperkenalkan diri sebagai seorang insinyur militer, seorang penemu, dan seorang arsitek. Saya menjelaskan bahwa saya bisa merancang jembatan yang ringan namun kuat, menciptakan mesin perang yang inovatif, dan merencanakan sistem pertahanan untuk kota. Seni hanyalah salah satu dari sekian banyak keterampilan yang saya tawarkan. Duke terkesan, dan selama 17 tahun berikutnya, Milan menjadi rumah bagi pikiran saya yang penuh ide.

Di Milan, saya melukis beberapa karya saya yang paling terkenal, termasuk potret Cecilia Gallerani yang menawan, yang dikenal sebagai 'Wanita dengan Cerpelai'. Namun, tugas terbesar saya adalah melukis 'Perjamuan Terakhir' di dinding ruang makan biara Santa Maria delle Grazie. Ini bukan lukisan biasa; itu adalah mural besar yang harus bertahan dalam ujian waktu. Saya bereksperimen dengan teknik baru, melukis langsung di dinding kering alih-alih plester basah tradisional. Saya ingin menangkap momen yang tepat ketika Yesus mengumumkan bahwa salah satu muridnya akan mengkhianatinya, dan saya melukis setiap murid dengan emosi dan reaksi unik mereka sendiri. Selama berada di Milan, buku catatan rahasia saya menjadi semakin tebal. Saya memenuhinya dengan ribuan halaman sketsa dan catatan. Saya merancang mesin terbang yang terinspirasi oleh sayap kelelawar, membuat sketsa tank lapis baja, dan membayangkan kapal selam. Saya juga mulai mempelajari anatomi manusia secara mendalam, secara diam-diam membedah mayat untuk memahami bagaimana tubuh bekerja. Bagi saya, tidak ada batasan antara seni, sains, dan penemuan; semuanya adalah bagian dari pencarian tanpa akhir untuk memahami dunia.

Di tahun-tahun berikutnya, saya terus melakukan perjalanan dan bekerja di berbagai kota di Italia, tetapi pikiran saya tidak pernah berhenti bekerja. Selama waktu ini, sekitar tahun 1503, saya memulai lukisan yang mungkin menjadi karya saya yang paling terkenal: 'Mona Lisa'. Saya menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk mengerjakannya, mencoba menangkap senyum misteriusnya yang tampak berubah setiap kali Anda melihatnya. Bagi saya, dia lebih dari sekadar potret; dia adalah studi tentang jiwa manusia. Pada tahun 1516, ketika saya sudah tua, saya menerima undangan dari Raja Francis I dari Prancis, yang sangat mengagumi pekerjaan saya. Dia menawarkan saya sebuah rumah yang indah, Château du Clos Lucé, dan kebebasan untuk mengejar minat saya tanpa harus khawatir tentang komisi. Di Prancis, saya menghabiskan tahun-tahun terakhir saya mengatur buku-buku catatan saya yang luas, merefleksikan kehidupan yang penuh dengan penemuan.

Saya menyadari bahwa semua pekerjaan saya—lukisan, penemuan, dan studi ilmiah saya—adalah bagian dari satu tujuan. Semuanya adalah cara untuk menghargai keindahan dan kerumitan ciptaan. Baik itu lekuk senyum atau mekanisme sayap burung, saya melihat desain ilahi dalam segala hal. Hidup saya berakhir pada tanggal 2 Mei 1519, di Prancis, tetapi saya berharap ide-ide saya tidak akan pernah mati. Pesan saya untuk kalian sederhana: jangan pernah kehilangan rasa ingin tahu kalian. Ajukan pertanyaan. Amati dunia di sekitar kalian dengan saksama. Jangan pernah berhenti belajar. Rasa ingin tahu adalah alat terbesar yang kita miliki, dan itu adalah kunci untuk membuka keajaiban tak terbatas dari alam semesta kita. Teruslah bermimpi, teruslah mencipta, dan jangan pernah takut untuk menjelajahi hal yang tidak diketahui.