The Scream

Aku ada sebelum namaku ada. Bayangkan sebuah langit yang berputar-putar, terbakar dengan warna oranye darah dan kuning yang berdenyut, seolah-olah langit itu sendiri hidup dan bernapas dengan energi yang mendesak. Aku bukanlah pemandangan matahari terbenam yang tenang yang mungkin kau lihat di pantai. Aku adalah sebuah getaran, sebuah frekuensi yang dapat kau rasakan jauh di dalam tulangmu. Di bawahku terbentang fjord biru tua yang dalam, airnya gelap dan misterius. Sebuah jembatan yang panjang dan lurus membelah pemandangan, dan di atasnya, dua sosok berjalan menjauh ke kejauhan, tidak menyadari drama kosmik yang terjadi di atas mereka. Tapi fokusku bukan pada mereka. Fokusku tertuju pada sosok di depan, sebuah bentuk yang lebih merupakan perasaan daripada seseorang. Lihatlah wajahnya yang panjang dan pucat, seperti topeng kesedihan. Perhatikan bagaimana tangan-tangannya menekan telinganya, berusaha menghalangi suara yang tidak dapat didengar. Lingkaran mata yang lebar dan gelap adalah jurang keputusasaan, dan mulutnya terbuka dalam bentuk 'O' yang abadi. Ini bukanlah jeritan yang keluar dari tenggorokan. Ini adalah jeritan sunyi, jeritan jiwa, sebuah gema dari kecemasan yang begitu besar hingga melengkungkan seluruh dunia di sekitarnya. Langit berteriak, air berteriak, dan sosok itu menjadi pusat dari semuanya. Aku adalah gambaran dari perasaan yang begitu besar sehingga harus keluar. Aku adalah Jeritan itu.

Aku lahir dari sebuah ingatan, sebuah momen yang membekas dalam jiwa penciptaku, Edvard Munch. Dia adalah seorang seniman yang bijaksana dari Norwegia, seorang pria yang tidak hanya melukis apa yang dia lihat dengan matanya, tetapi apa yang dia rasakan dengan hatinya. Baginya, warna adalah emosi dan garis adalah energi. Pada tahun 1892, dia sedang berjalan-jalan saat matahari terbenam dengan dua orang teman di dekat sebuah fjord di Oslo, kota tempat tinggalnya. Tiba-tiba, seperti yang dia tulis dalam buku hariannya, langit berubah menjadi 'merah darah'. Dia berhenti, merasa lelah dan sakit, dan saat teman-temannya terus berjalan, dia berdiri di sana gemetaran karena cemas. Saat itulah dia merasakannya: 'jeritan yang hebat dan tak terbatas melewati alam'. Itu bukanlah cerita hantu atau monster yang menakutkan. Itu adalah perasaan yang mendalam dan luar biasa karena terhubung dengan energi mentah alam semesta, sebuah kesadaran yang begitu kuat hingga terasa seperti serangan. Dia tahu dia harus melukis pengalaman ini. Bukan hanya pemandangannya, tetapi perasaannya. Jadi, pada tahun 1893, dia menciptakanku. Dia tidak menggunakan kanvas yang mahal atau cat minyak yang halus. Dia memilih tempera dan krayon di atas selembar kardus sederhana. Pilihan ini disengaja. Itu memberiku tampilan yang mentah, mendesak, dan tidak selesai, seolah-olah emosi itu begitu meluap sehingga tidak ada waktu untuk kesempurnaan. Garis-garis bergelombang dari langit, daratan, dan sosok itu semuanya terhubung, menunjukkan bagaimana getaran kecemasan itu mengalir melalui segala sesuatu, menyatukan dunia batin dan dunia luar. Perasaan itu begitu kuat baginya sehingga dia tidak bisa melepaskannya. Dia sangat terpikat oleh ingatan itu sehingga dia menciptakan beberapa versi diriku—lukisan cat minyak, beberapa gambar pastel, dan bahkan sebuah cetakan litograf, sehingga citraku dapat dibagikan secara luas dan perasaan itu dapat dipahami oleh banyak orang.

Ketika orang-orang pertama kali melihatku, banyak yang terkejut. Pada akhir abad ke-19, mereka terbiasa dengan seni yang indah, realistis, atau mulia. Mereka menginginkan potret pahlawan atau pemandangan yang menenangkan. Aku bukanlah semua itu. Aku berbeda. Aku adalah apa yang kemudian disebut lukisan 'Ekspresionis'. Tugasku bukanlah untuk menunjukkan dunia luar yang faktual, tetapi untuk mengungkapkan dunia batin yang penuh emosi. Beberapa kritikus menganggapku meresahkan, bahkan jelek. Namun, yang lain mengerti. Mereka mengenali perasaan yang coba kusampaikan—kecemasan, kepanikan, atau kekaguman yang luar biasa yang membuatmu merasa kecil dan tidak bisa berkata-kata di hadapan alam semesta. Tujuan Edvard Munch adalah untuk membantu orang lain merasa tidak sendirian dalam emosi besar mereka. Seiring berjalannya waktu, aku tumbuh melampaui bingkaiku. Aku menjadi simbol yang kuat. Citraku telah muncul dalam film, kartun, iklan, dan bahkan sebagai emoji di ponselmu. Aku telah menjadi singkatan visual untuk stres, keheranan, dan kecemasan di zaman modern. Namun, jangan salah paham. Aku bukan hanya lukisan tentang ketakutan. Aku adalah pengingat bahwa seni memiliki kekuatan untuk menyuarakan perasaan kita yang paling dalam, bahkan yang tidak dapat kita ucapkan. Aku menunjukkan bahwa tidak apa-apa untuk merasa kewalahan terkadang, dan bahwa mengakui dan terhubung dengan perasaan-perasaan itu adalah bagian penting dari menjadi manusia. Selama lebih dari satu abad, aku telah menjadi jembatan antara dunia batin seseorang dan dunia luar, menghubungkan orang-orang lintas generasi melalui satu jeritan sunyi yang sama tentang keajaiban dan kerapuhan hidup.