प्रभाववाद

तुम्ही कधी विचार केला आहे का की मी कोण आहे? मी एक क्षण आहे, जो वेगाने सरून जातो. जसा पाण्यावर चमकणारा सूर्यप्रकाश किंवा एखाद्या व्यस्त शहरातील धावपळ. मी अचूक, स्थिर चित्रांबद्दल नाही, तर एका क्षणात सर्वकाही बदलणाऱ्या प्रकाशाबद्दल आणि त्यातून मिळणाऱ्या भावनेबद्दल आहे. मी तुम्हाला प्रत्येक पान आणि प्रत्येक फूल अचूकपणे दाखवत नाही, तर मी तुम्हाला बागेत फिरताना कसा गार वारा लागला आणि फुलांचा सुगंध कसा दरवळला, हे जाणवून देते. तुम्ही विचार करू शकता का की सूर्योदयाच्या वेळी एखादे दृश्य कसे दिसते आणि तेच दृश्य भर दुपारी कसे दिसते? दोन्ही दृश्यांमध्ये जमीन-अस्मानाचा फरक असतो, नाही का? मी तीच जादू आहे जी त्या बदलत्या प्रकाशाला आणि त्यातून मिळणाऱ्या भावनेला रंगांच्या माध्यमातून कॅनव्हासवर उतरवण्याचा प्रयत्न करते. मी एक अस्पष्ट आठवण आहे, जशी स्वप्नातून जागे झाल्यावर डोळ्यासमोर तरळते. मी रंगांच्या आणि रेषांच्या पलीकडची एक भावना आहे. मी तुम्हाला हे सांगण्यासाठी आलो आहे की जगाचे सौंदर्य फक्त तपशिलात नाही, तर ते पाहिल्यावर तुमच्या मनात काय भावना निर्माण होते यात आहे.

माझा जन्म पॅरिस, फ्रान्स या सुंदर शहरात झाला. त्या काळात, कलेचे काही कडक नियम होते. चित्र म्हणजे फक्त राजा-महाराजांची किंवा पौराणिक कथांचीच असावीत, असा समज होता आणि ती अगदी खरी वाटली पाहिजेत, असा आग्रह होता. पण माझ्या काही मित्रांना, जसे की क्लोड मोनेट, एडगर देगा आणि कॅमिल पिसारो यांना हे नियम खूप कंटाळवाणे वाटत होते. त्यांना वाटायचे की कला ही आपल्या आजूबाजूच्या खऱ्या आयुष्याबद्दल असायला हवी. 'आपण स्टुडिओच्या आत बसून जुन्या कथा का रंगवाव्यात?' मोनेट एकदा म्हणाला, 'चला बाहेर जाऊया आणि जग जसे आहे तसे पाहूया!'. आणि मग ते त्यांचे कॅनव्हास आणि रंगांचे डबे घेऊन बाहेर पडले. याला 'एन प्लेन एअर' म्हणजेच 'उघड्यावर चित्रकला' असे म्हणतात. त्यांनी रेल्वे स्टेशन, तलावातील कमळे, बागेत नाचणारी माणसे, अशा गोष्टींची चित्रे काढली. त्यांनी प्रकाशाचा खेळ टिपला - सकाळचा कोवळा प्रकाश, दुपारचा प्रखर प्रकाश आणि संध्याकाळचा सोनेरी प्रकाश. ते वेगाने ब्रश चालवून एका क्षणाची छाप पकडण्याचा प्रयत्न करत. १८७४ मध्ये, त्यांनी स्वतःचे एक प्रदर्शन भरवले कारण अधिकृत कला प्रदर्शनांनी त्यांची चित्रे स्वीकारण्यास नकार दिला होता. त्या काळातील लोकांना त्यांची चित्रे खूप विचित्र वाटली. एका कला समीक्षकाने, लुई लेरॉयने, मोनेटच्या 'इम्प्रेशन, सनराईज' नावाच्या चित्राची खिल्ली उडवली. तो म्हणाला, 'हे तर चित्र नाही, ही फक्त एक 'इम्प्रेशन' म्हणजे छाप आहे! तुम्ही सगळे 'इम्प्रेशनिस्ट' म्हणजे छाप मारणारे कलाकार आहात!'. तो त्यांची चेष्टा करत होता, पण माझ्या मित्रांना ते नाव खूप आवडले. त्यांनी अभिमानाने ते नाव स्वीकारले आणि अशा प्रकारे, माझा, 'इम्प्रेशनिझम'चा अधिकृतपणे जन्म झाला.

मी जगात आल्यानंतर कलेकडे पाहण्याचा लोकांचा दृष्टिकोनच बदलून गेला. मी सर्वांना दाखवून दिले की झाडाचे सौंदर्य दाखवण्यासाठी त्याचे प्रत्येक पान काढण्याची गरज नाही. त्याऐवजी, तुम्ही ठळक ब्रशस्ट्रोक्स आणि तेजस्वी रंगांचा वापर करून ते झाड पाहिल्यावर तुम्हाला कसे वाटते हे दाखवू शकता. मी जुने, कडक नियम तोडले आणि सर्व प्रकारच्या नवीन आणि रोमांचक कलेसाठी एक दरवाजा उघडला. माझ्यामुळेच कलाकारांना त्यांच्या भावना आणि कल्पना मुक्तपणे व्यक्त करण्याचे स्वातंत्र्य मिळाले. मी एक क्रांती होती, रंगांची आणि प्रकाशाची क्रांती. आता तुम्हीही तुमचे स्वतःचे कलाकार बनू शकता. तुमच्या आजूबाजूच्या जगातला प्रकाश आणि रंग पाहा. एखादे फुलपाखरू फुलावर बसते, पावसाच्या थेंबात इंद्रधनुष्य दिसते, किंवा आईच्या चेहऱ्यावरचे हास्य - हे सर्व क्षण खूप खास आहेत. तुम्ही तुमच्या भावनांना चित्र, कविता किंवा गाण्यातून व्यक्त करा. तुमच्या स्वतःच्या खास 'इम्प्रेशन्स' म्हणजेच छापांना पकडा आणि जगाला दाखवा की तुमची दुनिया किती सुंदर आणि रंगीबेरंगी आहे.