पाब्लो पिकासो

मी तुम्हाला माझ्याबद्दल सांगणार आहे, ब्रश घेतलेला एक मुलगा. माझा जन्म १८८१ मध्ये स्पेनच्या मालागा शहरात झाला. माझे वडील, होसे रुईझ ब्लास्को, एक कला शिक्षक होते आणि त्यांनी माझी प्रतिभा खूप लवकर ओळखली. त्यांनीच मला माझे पहिले धडे दिले. मला चित्रकला इतकी आवडायला लागली की मी शाळेत इतर कशावरही लक्ष देत नसे. माझे पहिले शब्द 'पिझ, पिझ' होते, जे 'लॅपिस' म्हणजे पेन्सिलसाठीचे माझे तोडके-मोडके शब्द होते. वयाच्या तेराव्या वर्षापर्यंत, मी एका महान कलाकाराच्या कौशल्याने चित्रे काढू लागलो होतो. माझ्या वडिलांनी जेव्हा माझे कौशल्य पाहिले, तेव्हा त्यांनी मला त्यांचे ब्रश आणि पॅलेट दिले आणि पुन्हा कधीही चित्र काढले नाही. १८९५ मध्ये, माझे कुटुंब बार्सिलोनाला गेले आणि मी तेथील फाईन आर्ट्स स्कूलमध्ये प्रवेश घेतला. त्यानंतर १८९७ मध्ये मी माद्रिदला रॉयल ऍकॅडमी ऑफ सॅन फर्नांडोमध्ये शिकण्यासाठी गेलो. पण लवकरच मला जाणवले की चित्रकलेचे जुने नियम माझ्या डोक्यात असलेल्या कल्पनांसाठी खूप लहान होते. मला काहीतरी नवीन, काहीतरी वेगळे करायचे होते जे यापूर्वी कोणीही पाहिले नव्हते.

मी १९०० च्या सुमारास पॅरिसला गेलो, जे त्यावेळी कलाकारांसाठी जगातील सर्वात रोमांचक शहर होते. तो माझ्यासाठी बदलाचा आणि संघर्षाचा काळ होता. मी सुरुवातीला खूप गरीब होतो आणि अनेकदा थंडी आणि भुकेने त्रस्त असायचो. माझ्या भावना माझ्या कॅनव्हासवर उतरल्या, ज्यामुळे माझ्या 'ब्लू पीरियड'ची (१९०१-१९०४) सुरुवात झाली. माझ्या एका जवळच्या मित्राच्या मृत्यूनंतर आलेल्या दुःखाने मी निळ्या रंगाच्या छटा वापरून दुःख, गरिबी आणि निराशा दर्शवली. त्या काळातील माझी चित्रे उदास होती. पण जसजसे माझे आयुष्य उजळू लागले, तसतसे माझ्या चित्रांमध्ये गुलाबी आणि नारंगी सारखे उबदार रंग भरले गेले, ज्याला माझा 'रोझ पीरियड' (१९०४-१९०६) म्हटले जाते. या काळात मी सर्कस कलाकार, विदूषक आणि जत्रेतील लोकांची चित्रे काढली. याच काळात माझी भेट माझ्या चांगल्या मित्राशी, जॉर्ज ब्राकशी झाली. आम्ही दोघेही कलेच्या पारंपरिक पद्धतींनी कंटाळलो होतो आणि एकत्र मिळून काहीतरी नवीन आणि क्रांतिकारी कल्पनांवर काम करू लागलो. पॅरिसने मला केवळ एक घरच दिले नाही, तर एक अशी दिशा दिली जिथे मी कलेच्या सीमा ओलांडू शकलो.

येथूनच खऱ्या क्रांतीला सुरुवात झाली. मला आणि जॉर्जला जगाला एका नवीन पद्धतीने दाखवायचे होते, फक्त ते एका ठिकाणाहून कसे दिसते तसे नाही. आम्ही घनवाद (क्युबिझम) नावाचे एक कलात्मक साहस सुरू केले. या शैलीत, आम्ही वस्तू आणि लोकांना घन आणि चौकोनांसारख्या भूमितीय आकारात तोडून त्यांना एकाच वेळी अनेक बाजूंनी दाखवत होतो. हे असे होते जणू काही तुम्ही एखाद्या वस्तूभोवती फिरत आहात आणि तिचे सर्व भाग एकाच वेळी पाहत आहात. १९०७ मध्ये, मी माझ्या सर्वात प्रसिद्ध आणि धक्कादायक चित्रांपैकी एक, 'लेस डेमोइसेल्स डी'अविग्नॉन' तयार केले. या चित्राने कला जगताला हादरवून सोडले आणि कलेचा इतिहास कायमचा बदलला. अनेकांना ते कुरूप आणि विचित्र वाटले, पण ते एका नवीन युगाची सुरुवात होते. आम्ही चित्रकलेसाठी एक संपूर्ण नवीन भाषा शोधत होतो, जिथे भावना आणि कल्पना दर्शवण्यासाठी वस्तूंचे मूळ स्वरूप बदलले जात होते. घनवादाने लोकांना जगाकडे पाहण्याचा एक नवीन दृष्टिकोन दिला.

मी माझ्या आयुष्यात कधीही शोध घेणे थांबवले नाही. माझा प्रवास केवळ घनवादापुरता मर्यादित नव्हता. १९३६ मध्ये स्पॅनिश गृहयुद्ध सुरू झाले आणि त्यामुळे मला खूप दुःख झाले. या दुःखातूनच मी १९३७ मध्ये माझे प्रचंड आणि शक्तिशाली उत्कृष्ट चित्र 'गुएर्निका' तयार केले. हे चित्र बॉम्बहल्ल्यात उद्ध्वस्त झालेल्या शहराचे प्रतीक होते आणि ते शांततेसाठी एक आक्रोश होते. मी नेहमीच वेगवेगळ्या माध्यमांमध्ये काम करत राहिलो. मी रोजच्या वापरातील वस्तूंपासून शिल्पे तयार केली, मातीची भांडी बनवली आणि प्रिंटमेकिंगमध्येही प्रयोग केले. माझ्यासाठी, कला जगण्याचा आणि संवाद साधण्याचा एक मार्ग होता. ८ एप्रिल १९७३ रोजी, वयाच्या ९१ व्या वर्षी माझे निधन झाले, पण मी मागे हजारो कलाकृती सोडल्या. मला आशा आहे की माझे कार्य इतरांना जगाकडे वेगळ्या नजरेने पाहण्यासाठी आणि स्वतःची निर्मिती करण्याची पद्धत शोधण्यासाठी प्रेरणा देईल. लक्षात ठेवा, प्रत्येक मुलामध्ये एक कलाकार असतो.