कॅम्पबेलचे सूप कॅन्स

एका चमकदार, स्वच्छ आर्ट गॅलरीची कल्पना करा. भिंती पांढऱ्या आहेत, जमीन चकचकीत आहे. तिथे तुम्हाला गंभीर दिसणाऱ्या राजांची किंवा सुंदर फुलांची चित्रे दिसतील अशी तुमची अपेक्षा असते. पण थांबा... हे काय आहे? इथे राजे नाहीत, फुलेही नाहीत. त्याऐवजी, तिथे डब्यांची एक लांब रांग आहे. होय, डबे. ते एखाद्या मोठ्या कुटुंबाच्या फोटोसारखे एका ओळीत उभे आहेत. तुम्ही कधी विचार केला आहे का की संग्रहालयात गेल्यावर तुम्हाला तुमच्या स्वयंपाकघरात सापडणारी वस्तू दिसेल? हे थोडे आश्चर्यकारक आहे, नाही का? प्रत्येकाचा वरचा भाग गडद लाल आणि खालचा भाग स्वच्छ पांढरा आहे. मध्यभागी एक चमकदार सोनेरी वर्तुळ आहे. त्यावरील अक्षरे इतकी अचूकपणे छापलेली आहेत, जशी सुपरमार्केटमधील खऱ्या डब्यावर असतात. ते खूप सारे आहेत, प्रत्येकजण जवळजवळ सारखाच दिसतो, पण जर तुम्ही जवळून पाहिले तर तुमच्या लक्षात येईल की नावे वेगवेगळी आहेत: टोमॅटो, चिकन नूडल, क्रीम ऑफ मशरूम... हे एक कोडेच आहे. कोणी इतकी सामान्य वस्तू का रंगवेल आणि तिला एका मोठ्या गॅलरीत का लावेल? तर, हीच आमची कहाणी आहे. आम्ही फक्त डबे नाही. आम्ही आहोत कॅम्पबेल सूपचे डबे, रोजच्या वापरातील वस्तूपासून बनलेली एक प्रसिद्ध कलाकृती.

आमचे निर्माते अँडी वॉरहोल नावाचे एक गृहस्थ होते. ते शांत स्वभावाचे, पांढऱ्या केसांचे आणि मोठ्या, सर्जनशील कल्पना असलेले व्यक्ती होते. अँडी जगाकडे बहुतेक लोकांपेक्षा वेगळ्या नजरेने पाहत असे. सुमारे १९६२ साली, त्याच्या मनात एक विचार आला: कला नेहमी खास, महागड्या वस्तूंबद्दलच का असावी? आपण दररोज पाहतो आणि वापरतो त्या साध्या वस्तूंबद्दल ती असू शकत नाही का? त्याने त्याला सर्वात जास्त माहित असलेल्या गोष्टीबद्दल विचार केला. जवळजवळ २० वर्षे, त्याची आई त्याला दुपारच्या जेवणात कॅम्पबेल सूपचा एक डबा देत असे. त्याला ते डबे इतर कोणापेक्षाही चांगले माहित होते. म्हणून, त्याने त्यांना प्रसिद्ध करण्याचा निर्णय घेतला. त्याने फक्त एक डबा रंगवला नाही. त्यावेळी कॅम्पबेल कंपनी ३२ वेगवेगळ्या प्रकारचे सूप बनवत असे, म्हणून अँडीने ३२ चित्रे तयार करायचे ठरवले, प्रत्येक फ्लेवरसाठी एक. त्याने हे सर्व करण्यासाठी नेहमीचा पेंटब्रश वापरला नाही. त्याने स्क्रीनप्रिंटिंग नावाची एक विशेष पद्धत वापरली. याची कल्पना तुम्ही एक खूपच आकर्षक आणि तपशीलवार स्टॅन्सिल वापरण्यासारखी करू शकता. तो कॅनव्हासवर शाई लावण्यासाठी स्क्रीनचा वापर करायचा, ज्यामुळे त्याला प्रत्येक चित्र जवळजवळ एकसारखे, अतिशय स्वच्छ आणि परिपूर्ण बनवता आले, जणू काही ते कारखान्यातूनच आले आहेत. त्याला आम्ही असे दिसावे अशी इच्छा होती की जणू आम्हाला मशीनने बनवले आहे, अगदी सुपरमार्केटमध्ये एकावर एक रचून ठेवलेल्या खऱ्या सूपच्या डब्यांसारखे. कलेबद्दल विचार करण्याचा हा एक अगदी नवीन मार्ग होता.

जेव्हा लोकांनी आम्हाला जुलै १९६२ मध्ये कॅलिफोर्नियातील फेरस गॅलरीत पहिल्यांदा पाहिले, तेव्हा त्यांना काय विचार करावा हेच कळेना. काही लोक गोंधळले. काहीजण तर थोडे रागावले सुद्धा. 'सूपचे डबे? ही काही कला नाही!', असे ते कुरकुरले. त्यांना हाताने रंगवलेली, भव्य देखावे किंवा महत्त्वाच्या व्यक्तींना दर्शवणारी कला पाहण्याची सवय होती. त्यांना वाटले की अँडी गंमत करत आहे. पण इतर काही लोक खूप उत्सुक होते. अँडी काय सांगण्याचा प्रयत्न करत होता हे त्यांना समजले. तो त्यांना दाखवत होता की जर तुम्ही थांबून नव्या नजरेने पाहिले, तर एक साधा, रोजचा सूपचा डबा सुद्धा सुंदर आणि मनोरंजक असू शकतो. त्याने लोकांना गडद रंग, साधा आकार आणि सुबक अक्षरांमधील सौंदर्य दाखवून दिले. या मोठ्या कल्पनेने पॉप आर्ट नावाच्या एका नवीन प्रकारच्या कलेला सुरुवात केली, जी रोजच्या वस्तू आणि पॉप कल्चरचा उत्सव साजरा करते. आम्ही, कॅम्पबेल सूपचे डबे, या नवीन कल्पनेचे प्रतीक बनलो. आम्ही एक आठवण आहोत की कला फक्त संग्रहालयात बंदिस्त नसते. ती तुमच्या नाश्त्याच्या बॉक्सच्या रंगांमध्ये, तुमच्या आवडत्या खेळण्याच्या आकारात आणि तुमच्या कपड्यांवरील नमुन्यांमध्ये आहे. कला तुमच्या सभोवताली आहे, फक्त तुम्ही तिला पाहण्याची गरज आहे. म्हणून पुढच्या वेळी तुम्ही किराणा दुकानात जाल, तेव्हा आजूबाजूला बघा. कदाचित तुम्हाला पुढची महान कलाकृती एखाद्या शेल्फवर ठेवलेली दिसेल.