ఫూజీ పర్వతం యొక్క ముప్పై-ఆరు దృశ్యాలు

ఒకేసారి అనేక చిత్రాలుగా ఉండటం, అన్నీ ఒకే అద్భుతమైన పర్వతాన్ని చూడటం ఎలా ఉంటుందో ఒక్కసారి ఊహించుకోండి. ఆ అనుభూతిని నేను అనుభవిస్తున్నాను. నాలోని ప్రతి భాగం ఒక కథను చెబుతుంది. ఒక చిత్రంలో, ఒక భయంకరమైన, పంజా లాంటి అల పడవలపై పడబోతున్నట్లు కనిపిస్తుంది. మరో చిత్రంలో, నిశ్చలమైన సరస్సులో ప్రశాంతమైన ప్రతిబింబం కనిపిస్తుంది. ఇంకో చిత్రంలో, రద్దీగా ఉండే పట్టణ వీధిలో ప్రజలు హడావిడిగా నడుస్తుంటారు. వేరొక చిత్రంలో, ఒక సాధారణ పడవలో ఒంటరి జాలరి కనిపిస్తాడు. ఈ దృశ్యాలన్నీ వేర్వేరుగా ఉన్నప్పటికీ, వాటన్నిటిలో ఒకటి ఉమ్మడిగా ఉంది—నేపథ్యంలో మంచుతో కప్పబడిన, త్రిభుజాకారపు శిఖరం నిరంతరం కనిపిస్తూ ఉంటుంది. ప్రతి చిత్రంలో, ప్రతి కథలో, ఆ పర్వతం ఒక నిశ్శబ్ద సాక్షిగా నిలుస్తుంది. నేను కేవలం ఒక చిత్రం కాదు, ఎన్నో క్షణాల సమాహారం. నాలోని ప్రతి భాగం ఒక ప్రత్యేకమైన దృష్టికోణాన్ని అందిస్తుంది. మేమంతా కలిసి ఫూజీ పర్వతం యొక్క ముప్పై ఆరు దృశ్యాలు.

నా సృష్టికర్త కట్సుషికా హోకుసాయి, 1830లలో జపాన్‌లోని ఎడో (ప్రస్తుత టోక్యో)లో నివసించిన ఒక ఉత్సాహభరితమైన కళాకారుడు. అప్పటికి ఆయన వయసు డెబ్బైలలో ఉంది. ఆయన తనను తాను 'చిత్రలేఖనం అంటే పిచ్చి ఉన్న ముసలివాడు' అని పిలుచుకునేవారు. ఆయన తన జీవితాన్ని కళకే అంకితం చేశారు, మరియు నేను ఆయన యొక్క అత్యంత గొప్ప అభిరుచికి ప్రతిరూపాన్ని. నేను 'ఉకియో-ఇ' అనే చెక్క అచ్చు ముద్రణ ప్రక్రియ ద్వారా జీవం పోసుకున్నాను. ఇది చాలా శ్రమతో కూడుకున్న పని. హోకుసాయి మొదట ఒక సున్నితమైన డిజైన్‌ను గీసేవారు. ఆ తర్వాత, దానిని నిపుణులైన చెక్కేవారికి ఇచ్చేవారు. వారు ప్రతి ఒక్క రంగు కోసం ఒక ప్రత్యేకమైన చెక్క దిమ్మను చెక్కేవారు. అవును, ప్రతి రంగుకు ఒక ప్రత్యేక దిమ్మ. ఆ తర్వాత, ముద్రించేవారు జాగ్రత్తగా సిరాను పూసి, కాగితాన్ని ఆ దిమ్మలపై ఒకదాని తర్వాత ఒకటిగా నొక్కి, నాకు ప్రాణం పోసేవారు. ఆ సమయంలో కొత్తగా వచ్చిన ప్రష్యన్ బ్లూ సిరా నా ఆకాశానికి, నీటికి అంత లోతైన, స్పష్టమైన రంగును ఇచ్చింది. ఈ సిరా యూరప్ నుండి దిగుమతి చేసుకున్నది మరియు జపాన్‌లో ఇది ఒక కొత్తదనం. నా సృష్టి సంపన్న ప్రభువుల కోసం మాత్రమే కాదు, సామాన్య ప్రజల కోసం కూడా జరిగింది. వారు అందమైన కళను సొంతం చేసుకోవాలని, తమ ప్రియమైన దేశంలోని అత్యంత పవిత్రమైన పర్వతాన్ని ప్రతి కోణం నుండి చూడగలగాలని హోకుసాయి ఆశించారు. నేను వారి ఇళ్లలోకి ప్రయాణం, ప్రకృతి మరియు జపాన్ ఆత్మ యొక్క భాగాన్ని తీసుకువచ్చాను.

19వ శతాబ్దం మధ్యలో, జపాన్ ప్రపంచానికి తన తలుపులు తెరిచిన తర్వాత, నేను సముద్రం దాటి యూరప్‌కు ప్రయాణించాను. నా ప్రయాణం ఒక సాహసం లాంటిది. పారిస్ వంటి ప్రదేశాలలో ఉన్న కళాకారులకు నేను ఒక కొత్త ప్రపంచాన్ని పరిచయం చేశాను. క్లాడ్ మోనెట్, ఎడ్గార్ డెగాస్, మరియు విన్సెంట్ వాన్ గోహ్ వంటి ప్రసిద్ధ చిత్రకారులు నా ధైర్యమైన డిజైన్‌లు, అసాధారణ దృక్కోణాలు, మరియు ప్రకాశవంతమైన రంగుల చదునైన ప్రదేశాలను చూసి ఆశ్చర్యపోయారు. ఆ కాలంలో, యూరోపియన్ కళ యథార్థవాదంపై దృష్టి సారించింది, కానీ నేను వారికి ఒక కొత్త మార్గాన్ని చూపించాను. జపనీస్ కళపై ఈ మోజును 'జపోనిజం' అని పిలిచేవారు. వారు నా గీతలను, కూర్పులను అధ్యయనం చేశారు, మరియు అది వారు చిత్రించే విధానాన్ని మార్చివేసింది. ఉదాహరణకు, 'కనగావా వద్ద గొప్ప అల' అనే నా అత్యంత ప్రసిద్ధ చిత్రం ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఒక చిహ్నంగా మారింది. అది ప్రకృతి యొక్క శక్తిని, మరియు ఆ శక్తి ముందు మనిషి యొక్క ధైర్యాన్ని చూపుతుంది. ఆ భయంకరమైన అల కింద ఉన్న చిన్న మత్స్యకారులు మరియు దూరంగా ప్రశాంతంగా ఉన్న ఫూజీ పర్వతం మధ్య ఉన్న వ్యత్యాసం మానవ జీవితం యొక్క పోరాటాన్ని మరియు అందాన్ని ఏకకాలంలో చూపిస్తుంది.

నా గురించి ఒక సరదా రహస్యం ఉంది: నేను ఎంతగానో ప్రజాదరణ పొందానంటే, హోకుసాయి మరియు అతని ప్రచురణకర్త మరో పది ప్రింట్లను జోడించారు. కాబట్టి, నేను వాస్తవానికి నలభై ఆరు దృశ్యాలను! ఈ రోజు, నా కాపీలు టోక్యో నుండి న్యూయార్క్ వరకు ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న మ్యూజియంలలో నివసిస్తున్నాయి. నేను ఒకే విషయాన్ని—ఒక పర్వతం, ఒక సమస్య, లేదా ఒక ఆలోచన—మీరు నిలబడే ప్రదేశాన్ని బట్టి ఎంత భిన్నంగా కనబడుతుందో చూపిస్తాను. నా కథ ఒక ముఖ్యమైన సందేశాన్ని ఇస్తుంది. ప్రపంచాన్ని ఎల్లప్పుడూ ఆసక్తికరమైన కళ్ళతో చూడాలని నేను ఒక రిమైండర్‌గా నిలుస్తాను, ఎందుకంటే కనుగొనడానికి ఎల్లప్పుడూ మరో దృశ్యం ఉంటుంది, అది అందం మరియు అద్భుతాలతో నిండి ఉంటుంది. మానవ సృజనాత్మకత మరియు దృక్కోణం ప్రపంచాన్ని ఎలా తీర్చిదిద్దగలవో చెప్పడానికి నేను ఒక నిదర్శనం.