يوهانس فيرمير

مرحباً من دلفت. اسمي يوهانس فيرمير. ولدت في مدينة جميلة تسمى دلفت في هولندا حوالي عام 1632. عندما كنت طفلاً، كان والدي يملك نزلاً وعملاً فنياً. كان منزلنا مليئاً باللوحات والأشخاص المثيرين للاهتمام. كنت أحب مشاهدة كيف يتسلل ضوء الشمس عبر النوافذ ويرقص على الجدران والأرضيات. لقد جعلني ألاحظ كيف يمكن للضوء أن يغير لون وشكل كل شيء يلمسه. كان الأمر أشبه بالسحر. هذه المشاهد اليومية في منزلي هي التي أثارت اهتمامي لأول مرة بالرسم وألهمتني لألتقط هذا الجمال على القماش بنفسي. كان هذا هو المكان الذي بدأ فيه كل شيء بالنسبة لي.

عندما كبرت، علمت أنني أريد أن أكون فناناً محترفاً. لم تكن رحلة سهلة، لكنها كانت مليئة بالحب والفخر. في 20 أبريل 1653، تزوجت من زوجتي الرائعة، كاتارينا بولنز. لقد بنينا حياة معًا، وفي النهاية كان لدينا عائلة كبيرة وحيوية. كان أطفالنا يملؤون منزلنا بالضحك والحياة، وكثيراً ما ألهموني في عملي. في نفس العام، في 29 ديسمبر 1653، حدث شيء مهم جداً. أصبحت عضواً رئيسياً في نقابة الرسامين في سانت لوك. كان هذا شرفاً عظيماً وأظهر أن الفنانين الآخرين يحترمون عملي. لقد كان يوماً شعرت فيه بالفخر الشديد، مع العلم أنني كنت أسير على الطريق الصحيح لأفعل ما أحبه لبقية حياتي.

طريقتي في الرسم كانت خاصة جداً بالنسبة لي. لم أكن مهتماً برسم المعارك الكبرى أو الملوك والملكات. بدلاً من ذلك، وجدت الجمال في المشاهد الهادئة اليومية داخل المنازل. كنت مفتوناً بالضوء. لقد درست كيف يتدفق عبر نافذة، وكيف يضيء وجه شخص ما، أو كيف يجعل بريقاً على إبريق من الحليب. لجعل لوحاتي تبدو وكأنها تتوهج، استخدمت تقنية حيث أضع نقاطاً صغيرة من الطلاء. جعل هذا الأشياء تبدو وكأنها تلمع. حوالي عام 1658، رسمت إحدى لوحاتي الأكثر شهرة، "بائعة الحليب"، والتي تُظهر خادمة تصب الحليب بهدوء. وبعد بضع سنوات، حوالي عام 1665، رسمت "فتاة ترتدي قرطاً من اللؤلؤ". عملت ببطء شديد لأنني أردت أن تكون كل لوحة مثالية. كل ضربة فرشاة كانت مهمة بالنسبة لي.

لاحقاً في حياتي، واجهت أنا وعائلتي أوقاتاً عصيبة. في عام 1672، بدأت حرب أثرت على الجميع في هولندا. أصبح هذا العام معروفاً باسم "عام الكارثة". فجأة، لم يكن لدى الناس الكثير من المال لإنفاقه على الفن، وأصبح من الصعب جداً بيع لوحاتي. تسبب هذا في الكثير من القلق لعائلتي، حيث كان الرسم هو طريقتي لكسب لقمة العيش. على الرغم من هذه الصعوبات والمخاوف، لم أتوقف عن الرسم أبداً. كان الرسم هو طريقتي لإيجاد وخلق الجمال والسلام في عالم بدا في بعض الأحيان فوضوياً. كان شغفي الذي أبقاني مستمراً حتى في أحلك الأوقات.

انتهت حياتي في ديسمبر من عام 1675. عشت حتى بلغت 43 عاماً. لفترة طويلة بعد رحيلي، لم يكن عملي معروفاً على نطاق واسع، وكاد أن يُنسى. ولكن بعد قرون، أعاد الناس اكتشاف فني. اليوم، أنا سعيد جداً لأن لوحاتي محبوبة من قبل الناس في جميع أنحاء العالم. إنهم يقدرون الشعور بالهدوء والجمال في المشاهد التي رسمتها. الضوء الذي حاولت التقاطه في غرف دلفت منذ زمن طويل لا يزال يضيء للجميع ليراه.