M. C. Escher

Hallo, ich möchte mich als Maurits Cornelis Escher vorstellen, obwohl meine Familie mich immer Mauk nannte. Ich wurde am 17. Juni 1898 in einer Stadt namens Leeuwarden in den Niederlanden geboren. Ich war der jüngste von fünf Söhnen. Obwohl ich in der Schule mit Fächern wie Rechnen zu kämpfen hatte, liebte ich es schon immer zu zeichnen. Ich glaube, ich habe die Welt auf eine einzigartige Weise gesehen und bemerkte Muster und Formen, die andere vielleicht übersehen haben. Schon als kleiner Junge faszinierten mich die Symmetrie in der Natur und die Art und Weise, wie sich Formen wiederholen und ineinandergreifen konnten. Diese frühe Faszination für Ordnung und Struktur legte den Grundstein für die Art von Kunst, die ich eines Tages schaffen sollte. Meine Schulnoten waren nicht die besten, aber in meinem Skizzenbuch fühlte ich mich zu Hause und konnte Welten erschaffen, die meinen eigenen Regeln folgten.

Mein Vater hoffte, ich würde Architekt werden, also ging ich 1919 an die Schule für Architektur und Dekorative Künste in Haarlem. Aber mein Herz lag nicht im Entwerfen von Gebäuden. Dort traf ich meinen Lehrer, Samuel Jessurun de Mesquita, der meine Zeichnungen und Holzschnitte sah und mir sagte, ich hätte ein besonderes Talent. Er war es, der mich ermutigte, die Architektur hinter mir zu lassen und mich ganz auf die grafische Kunst zu konzentrieren. Ich folgte seinem Rat und fand meine wahre Leidenschaft. Ich verliebte mich in die Druckgrafik, besonders in die Herausforderung, ein Bild in einen Holzblock zu schnitzen und zu sehen, wie es auf dem Papier zum Leben erwacht. Diese Technik erforderte Präzision und Geduld, Eigenschaften, die gut zu meiner Art zu denken passten. Es war ein Prozess, bei dem Logik und Kreativität Hand in Hand gingen.

Nachdem ich die Schule beendet hatte, reiste ich durch Europa, besonders durch Italien und Spanien. Die dramatischen Landschaften Italiens inspirierten viele meiner frühen Arbeiten. Aber die wichtigste Reise war die zum Alhambra-Palast in Granada, Spanien, den ich 1922 und erneut 1936 besuchte. Ich war fasziniert von den komplizierten Fliesenarbeiten an den Wänden und Böden – Muster aus sich wiederholenden Formen, die perfekt ineinander passten, ohne Lücken zu hinterlassen. Diese Muster, die man Tessellationen nennt, zündeten eine riesige Idee in meinem Kopf. Ich verbrachte den Rest meines Lebens damit, zu erforschen, wie ich meine eigenen Tessellationen mit Vögeln, Fischen und Eidechsen gestalten konnte. Ich füllte unzählige Skizzenbücher mit Studien dieser maurischen Mosaike und versuchte, die mathematischen Prinzipien dahinter zu verstehen, um sie in meiner eigenen Kunst anzuwenden.

In den folgenden Jahren begann ich, meine berühmtesten Bilder zu schaffen, die ich meine „mentale Bildsprache“ nannte. Ich zeichnete nicht mehr nur, was ich sah, sondern was ich mir vorstellen konnte – Welten, die den Gesetzen der Physik zu trotzen schienen. 1938 schuf ich „Tag und Nacht“, wo ein Schwarm weißer Vögel, der in die eine Richtung fliegt, sich nahtlos in schwarze Vögel verwandelt, die in die andere Richtung fliegen. Ein weiteres bekanntes Werk ist „Relativität“ von 1953, mit seinen Treppen, die gleichzeitig nach oben und unten zu führen scheinen und auf denen Menschen in verschiedenen Schwerkraftrichtungen gehen. Und dann gibt es noch „Zeichnende Hände“ von 1948, wo zwei Hände sich gegenseitig ins Dasein zeichnen. Obwohl meine Arbeit sehr mathematisch aussah und auf Prinzipien der Geometrie und Perspektive beruhte, sah ich mich immer zuerst als Künstler. Ich benutzte Logik und Mathematik als meine Werkzeuge, um Staunen und Verwunderung zu erzeugen.

Meine Kunst wurde erst später in meinem Leben sehr populär, und ich war glücklich, dass so viele Menschen Freude an meinen seltsamen Welten fanden. Ich wurde 73 Jahre alt und verbrachte mein Leben damit, Skizzenbücher mit Ideen zu füllen. Noch heute betrachten Menschen meine Kunst und finden jedes Mal etwas Neues darin. Ich hoffe, meine Arbeit erinnert dich daran, dass Kunst und Mathematik wunderbare Partner sein können und dass es immer eine andere, interessantere Art gibt, die Welt um dich herum zu betrachten.