Marius Petipa

Bonjour! Mein Name ist Marius Petipa, und ich werde euch die Geschichte erzählen, wie ich als der ‚Vater des klassischen Balletts‘ bekannt wurde. Meine Geschichte beginnt in Marseille, Frankreich, wo ich am 11. März 1818 geboren wurde. Mein Vater war ein berühmter Tänzer und meine Mutter eine Schauspielerin, also war das Theater mein Zuhause! Als ich sieben Jahre alt war, begann mein Vater, mir Ballett beizubringen. Ich verrate euch ein Geheimnis – am Anfang mochte ich es überhaupt nicht! Aber ich übte weiter und verliebte mich bald darin, Geschichten durch Tanz zu erzählen. Meinen ersten Auftritt auf der Bühne hatte ich 1831 mit meinem Vater in Brüssel.

Als junger Mann reiste ich durch ganz Europa, um zu tanzen. Ich lernte so viel an jedem neuen Ort, den ich besuchte. Ich trat in Frankreich auf, und 1839 segelte ich sogar für kurze Zeit über den Ozean nach Amerika. Mein liebstes Abenteuer war in Spanien, wo ich ab 1844 lebte und tanzte. Ich liebte die aufregenden und leidenschaftlichen spanischen Tänze mit ihren stampfenden Füßen und klickenden Kastagnetten. Ich lernte diese neuen Stile und webte sie in meinen eigenen Tanz ein. Diese Erfahrung war sehr wichtig, denn sie lehrte mich, wie ich später verschiedene Kulturen und Gefühle in meine Choreografien einbringen konnte. Sie füllte meinen Kopf mit neuen Ideen für Geschichten, die ich auf der Bühne erzählen wollte.

Eine riesige Veränderung kam 1847, als ich eine Einladung erhielt, in ein fernes, schneereiches Land zu gehen: Russland! Ich wurde gebeten, der Erste Solotänzer des Kaiserlichen Balletts in St. Petersburg zu werden. Es war eine der berühmtesten Ballettkompanien der ganzen Welt. Ich war so aufgeregt. Ich packte meine Koffer und zog nach Russland, das für den Rest meines Lebens mein Zuhause werden sollte. Die Theater dort waren prächtig und die Tänzer unglaublich talentiert. Ich tanzte die Hauptrollen in vielen Balletten, aber ich spürte, wie ein neuer Traum in meinem Herzen wuchs. Ich wollte die Geschichten nicht nur tanzen – ich wollte sie erschaffen.

Mein Traum begann, wahr zu werden. Ich fing an, meine eigenen Tänze zu kreieren, und die Leute liebten sie! Im Jahr 1871 erhielt ich die wichtigste Aufgabe am Kaiserlichen Ballett: Ich wurde zum Ballettmeister ernannt. Das bedeutete, dass ich für die Erschaffung aller neuen Ballette verantwortlich war. Über dreißig Jahre lang war ich der Chefchoreograf. Es war eine Menge harter Arbeit! Ich plante jeden einzelnen Schritt, jedes Muster, das die Tänzer bildeten, und jeden Teil der Geschichte. Ich schuf über fünfzig Ballette, wie Die Tochter des Pharaos im Jahr 1862, das ein riesiges Spektakel war, und Don Quijote im Jahr 1869, das voller spanischem Flair war, an das ich mich von meinen Reisen erinnerte. Ich wollte, dass meine Ballette schön und prächtig sind und eine klare Geschichte erzählen, die jeder verstehen konnte.

Meine berühmtesten Werke entstanden, als ich anfing, mit einem brillanten Komponisten namens Pjotr Iljitsch Tschaikowski zusammenzuarbeiten. Seine Musik war pure Magie und inspirierte mich zu meinen größten Meisterwerken. Gemeinsam schufen wir 1890 Dornröschen, ein Märchenballett über eine Prinzessin, die hundert Jahre schläft. Dann, im Jahr 1892, schufen wir eine Weihnachtsphantasie namens Der Nussknacker, die Kinder auf der ganzen Welt immer noch gerne in der Weihnachtszeit ansehen. Schließlich arbeitete ich 1895 mit meinem Assistenten Lew Iwanow zusammen, um eine neue Version von Tschaikowskis Schwanensee zu schaffen. Unsere Version über eine Prinzessin, die sich in einen Schwan verwandelt, ist diejenige, die heute noch aufgeführt wird. Unsere Ballette waren große Geschichten voller Emotionen, wunderschönem Tanz und unvergesslicher Musik.

Ich arbeitete am Kaiserlichen Ballett, bis ich 1903 in den Ruhestand ging. Ich lebte ein sehr langes und glückliches Leben voller Musik und Tanz. Ich wurde 92 Jahre alt. Auch wenn meine Zeit auf Erden endete, haben meine Ballette weitergetanzt. Heute erinnert man sich an mich als den ‚Vater des klassischen Balletts‘, weil der Stil, den ich schuf, und die Geschichten, die ich erzählte, immer noch die Grundlage des Balletts sind. Wenn ihr Tänzer in Der Nussknacker oder Schwanensee seht, seht ihr meine Träume und meine Choreografie, lebendig und über die Bühne wirbelnd, damit eine neue Generation sie genießen kann.