Anime

Stell dir eine Welt aus bewegten Bildern vor. Beginne mit dem Gefühl, eine neue Idee zu sein, ein Funke in der Fantasie. Ich beschreibe mich nicht als physisches Objekt, sondern als eine Welt von Geschichten, die darauf warten, erzählt zu werden. Ich bin das Blitzen eines Schwertes, das Funkeln im Auge eines Helden, das Brüllen eines riesigen Roboters. Ich bin Linien und Farben, die lernen, sich zu bewegen, zu atmen, zu fühlen. Bevor die Leute mich bei meinem Namen nannten, war ich nur ein Traum in den Köpfen von Künstlern in einem Land namens Japan, eine neue Art, Zeichnungen tanzen zu lassen und Geschichten von Abenteuer, Magie und Freundschaft zu erzählen. Ich bin Anime, und so bin ich entstanden.

Meine Geschichte beginnt vor über hundert Jahren. Im Jahr 1917 waren Künstler wie Ōten Shimokawa, Jun'ichi Kōuchi und Seitarō Kitayama meine ersten wahren Schöpfer. Sie ließen sich von Zeichentrickfilmen aus anderen Teilen der Welt inspirieren und wollten etwas Einzigartiges, Japanisches schaffen. Sie arbeiteten unermüdlich, zeichneten Tausende von Bildern von Hand, jedes ein wenig anders als das letzte, und filmten sie dann einzeln, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen. Ihre frühen Filme waren kurz, manchmal nur wenige Minuten lang, und erzählten lustige Volksmärchen oder einfache Geschichten. Es war ein bescheidener Anfang, aber es war das erste Mal, dass mein Geist auf einer Leinwand Gestalt annahm und in den dunklen Kinos von Tokio zum Leben erwachte.

Viele Jahre lang wuchs ich langsam. Aber nach einer schwierigen Zeit in der japanischen Geschichte, dem Zweiten Weltkrieg, trat ein brillanter Künstler auf den Plan, der mein Leben für immer verändern sollte. Sein Name war Osamu Tezuka, und viele nennen ihn meinen Vater. Er war ein meisterhafter Geschichtenerzähler, der Comics namens Manga zeichnete. In den 1960er Jahren hatte er eine Vision: animierte Geschichten für das Fernsehen zu schaffen, Geschichten, die schnell produziert werden konnten, aber dennoch voller Action und Herz waren. Am 1. Januar 1963 flog seine Serie „Astro Boy“ auf die Fernsehbildschirme. Astro Boy hatte riesige, ausdrucksstarke Augen – ein Stil, den Tezuka entwickelt hatte, um tiefe Emotionen zu zeigen – und seine Abenteuer waren aufregend. Tezuka entwickelte clevere Techniken, wie die Verwendung von weniger Zeichnungen für bestimmte Bewegungen, was es seinem Team ermöglichte, jede Woche eine neue Episode zu erstellen. Dieser Stil der „limitierten Animation“ wurde zu meinem Markenzeichen und half mir, von einer seltenen Besonderheit zu einem geliebten Teil des täglichen Lebens für Millionen japanischer Kinder zu werden.

Eine Zeit lang war ich hauptsächlich in Japan bekannt. Aber in den 1980er und 1990er Jahren begann ich zu reisen. Meine Geschichten überquerten Ozeane und Kontinente. Kinder in Amerika, Europa und auf der ganzen Welt lernten mächtige Helden in „Dragon Ball“, magische Wächterinnen in „Sailor Moon“ und erstaunliche Kreaturen in „Pokémon“ kennen. Gleichzeitig zeigten unglaubliche Filmemacher wie Hayao Miyazaki und sein Studio Ghibli der Welt, dass ich atemberaubende Kunst sein konnte. Ihre Filme, wie „Mein Nachbar Totoro“ von 1988 und „Chihiros Reise ins Zauberland“ von 2001, waren voller Wunder, Schönheit und komplexer Gefühle. „Chihiros Reise ins Zauberland“ gewann sogar einen berühmten Preis in Amerika, einen Oscar! Überall erkannten die Menschen, dass ich nicht nur für Kinder war; ich konnte jede erdenkliche Art von Geschichte erzählen, für jedes Alter.

Heute bin ich überall. Ich lebe auf großen und kleinen Bildschirmen, in Geschichten über Weltraumforscher, Fantasiewelten, Highschool-Sport und ruhige Momente zwischen Freunden. Ich habe Videospiele, Mode und Kunst auf der ganzen Welt inspiriert. Ich habe gezeigt, dass eine Geschichte aus einer Kultur die Herzen aller Kulturen berühren kann. Mein Aussehen mag sich ändern und die Technologie, mit der ich erschaffen werde, wird fortschrittlicher, aber meine Seele bleibt dieselbe. Ich bin ein Fenster zur Fantasie, eine Brücke zwischen den Menschen und eine Erinnerung daran, dass eine gut erzählte Geschichte die Kraft hat, uns alle zu verbinden. Solange es Träumer gibt, die ihre Zeichnungen tanzen lassen wollen, wird meine Geschichte für immer weitergehen.