Joan Miró
Bonjour ! Je m'appelle Joan Miró, et j'étais un artiste qui aimait remplir le monde de couleurs et d'imagination. Je suis né le 20 avril 1893, dans une belle et animée ville d'Espagne appelée Barcelone. Depuis que je suis tout petit, j'adore dessiner. Je regardais tout ce qui m'entourait de très près, remarquant tous les petits détails d'une feuille à la campagne ou les formes intéressantes des bâtiments de la ville. Le dessin était ma chose préférée, mais mes parents s'inquiétaient pour moi. Ils pensaient qu'être artiste n'était pas un travail très sérieux et que je ne pourrais pas gagner ma vie. Alors, en 1910, ils m'ont encouragé à aller dans une école de commerce. J'ai fait ce qu'ils demandaient et je suis devenu employé de bureau, mais être assis à un bureau toute la journée me rendait très malheureux. Mon art me manquait plus que tout.
Parce que j'étais si malheureux dans mon travail de bureau, je suis tombé très malade. Cela peut paraître étrange, mais tomber malade s'est avéré être une bénédiction déguisée. En voyant à quel point j'étais misérable, ma famille a enfin compris à quel point l'art comptait pour moi. Ils ont accepté de me laisser suivre mon rêve. En 1912, j'ai eu l'impression que ma vraie vie commençait lorsque je me suis inscrit dans une école d'art à Barcelone. Mon professeur, un homme merveilleux nommé Francesc Galí, avait une façon spéciale d'enseigner. Il m'a appris à dessiner en sentant les objets avec mes mains, les yeux fermés. Cela m'a aidé à connecter mon art à mes sentiments et à mon imagination, pas seulement à ce que je pouvais voir. À partir de ce moment, j'ai su avec certitude que je serais peintre pour le reste de ma vie.
En 1920, j'ai pris une grande décision et j'ai déménagé à Paris, en France. Imaginez arriver dans une ville qui bourdonnait de créativité ! C'était tellement excitant d'être entouré d'autres artistes qui exploraient tous de nouvelles idées. J'ai même rencontré le célèbre artiste Pablo Picasso, et il est devenu un très bon ami. C'est à Paris que j'ai peint l'une de mes œuvres les plus importantes. Entre 1921 et 1922, j'ai peint un tableau intitulé « La Ferme », qui était un souvenir vif et coloré de la maison de ma famille à la campagne. Quelques années plus tard, en 1924, j'ai rejoint un groupe d'artistes appelé les Surréalistes. Nous avions une croyance particulière sur l'art. Nous pensions que le meilleur art venait de nos rêves et de notre imagination. Nous n'essayions pas de peindre les choses exactement comme elles étaient. Au lieu de cela, nous avons créé des mondes magiques remplis de formes étranges, d'objets flottants et de couleurs vives et joyeuses.
Je pensais que l'art ne devait pas être enfermé dans des musées où seules quelques personnes pouvaient le voir. Je voulais que mon art soit pour tout le monde, qu'il fasse partie de leur vie quotidienne. J'ai donc commencé à faire plus que des peintures. J'ai créé de grandes sculptures audacieuses autour desquelles on pouvait marcher, des tapisseries colorées à accrocher aux murs et d'immenses peintures murales en céramique qui couvraient des bâtiments entiers. En 1958, j'ai eu l'honneur de créer un mur géant en céramique pour le bâtiment de l'UNESCO à Paris. Mon but était de surprendre les gens avec de l'art alors qu'ils marchaient simplement dans la rue ou allaient au travail. Je voulais apporter un peu d'émerveillement et de joie dans leur journée.
L'un des moments dont je suis le plus fier de ma vie a eu lieu en 1975, lorsqu'un musée entièrement consacré à mon travail, la Fundació Joan Miró, a ouvert ses portes dans ma ville natale bien-aimée de Barcelone. C'était merveilleux de savoir que mon art avait un lieu spécial où il pouvait être partagé avec le monde. J'ai vécu une vie longue et très créative et j'avais 90 ans quand je suis décédé. Aujourd'hui, les gens se souviennent de moi pour mon art ludique et imaginatif qui semble tout droit sorti d'un rêve. J'espère que mon travail continuera d'inspirer tout le monde, jeunes et vieux, à regarder le monde avec émerveillement et à trouver la magie cachée dans leur propre imagination.