एडवर्ड मुंख

नमस्ते, मेरा नाम एडवर्ड मंच है। मेरा जन्म 12 दिसंबर, 1863 को नॉर्वे के लोटेन नामक गाँव के एक आरामदायक फार्महाउस में हुआ था। मुझे छोटी उम्र से ही चित्रकारी करना बहुत पसंद था। मेरा पारिवारिक जीवन प्यार से भरा था, लेकिन दुख भी था। जब मैं केवल पाँच साल का था, 1868 में, मेरी प्यारी माँ का निधन हो गया। कुछ साल बाद, 1877 में, मेरी बड़ी बहन सोफी, जिसे मैं बहुत प्यार करता था, भी बहुत बीमार हो गई और हमें छोड़कर चली गई। इन हानियों ने मेरे दिल को गहरी भावनाओं से भर दिया। मुझे एहसास हुआ कि जीवन में उज्ज्वल, धूप वाले स्थानों के साथ-साथ अंधेरे कोने भी होते हैं। मैंने सोचना शुरू किया कि मैं इन शक्तिशाली भावनाओं—प्यार, उदासी और चिंता—को अपने चित्रों और पेंटिंग्स में कैसे डाल सकता हूँ।

मेरे पिता चाहते थे कि मैं एक इंजीनियर बनूँ, इसलिए 1879 में, मैं एक तकनीकी कॉलेज में गया। लेकिन मेरा दिल उसमें नहीं था। मैं केवल पेंट करना चाहता था। एक साल बाद, मुझे पता था कि मुझे अपने सपने का पालन करना है। 1881 में, मैंने क्रिस्टियानिया, जिसे अब ओस्लो कहा जाता है, के रॉयल स्कूल ऑफ आर्ट एंड डिजाइन में दाखिला लिया। कुछ साल बाद, 1885 में, मैंने पेरिस, फ्रांस की यात्रा की। यह अद्भुत था। मैंने प्रभाववादियों की कला देखी, जो प्रकाश और त्वरित क्षणों को चित्रित करते थे। मैंने उनके काम की प्रशंसा की, लेकिन मुझे पता था कि मैं कुछ अलग करना चाहता हूँ। मैं सिर्फ वह नहीं चित्रित करना चाहता था जो मेरी आँखें बाहर देखती थीं; मैं वह चित्रित करना चाहता था जो मेरी आत्मा अंदर महसूस करती थी।

मैंने 'द फ्रीज ऑफ लाइफ' नामक पेंटिंग्स के एक संग्रह पर काम करना शुरू किया। यह मेरा बड़ा प्रोजेक्ट था, उन सभी बड़े क्षणों और भावनाओं के बारे में चित्रों की एक श्रृंखला जो हम सभी अनुभव करते हैं: प्यार में पड़ना, चिंतित महसूस करना, और अलविदा कहने का दुख। इस श्रृंखला के भीतर, मैंने अपनी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग बनाई। शायद आपने इसे देखा है? इसे 'द स्क्रीम' कहा जाता है। इसका विचार मुझे 1892 की एक शाम को आया जब मैं दो दोस्तों के साथ टहल रहा था। सूरज डूब रहा था, और आकाश एक उग्र, खून-लाल रंग का हो गया था। मैंने महसूस किया कि एक महान, खामोश चीख पूरी प्रकृति से होकर गुजर रही है। मैं बहुत छोटा और चिंतित महसूस कर रहा था। मुझे पता था कि मुझे उस भावना को चित्रित करना है। इसलिए, 1893 में, मैंने घूमते हुए आकाश, अपने चेहरे पर हाथ रखे हुए भूतिया आकृति, और दूर जाते हुए दो आकृतियों को चित्रित किया, उस शुद्ध, कच्ची भावना के क्षण को कैद करते हुए।

हर कोई मेरी कला को नहीं समझता था। 1892 में, मुझे बर्लिन, जर्मनी में अपनी पेंटिंग्स दिखाने के लिए आमंत्रित किया गया था। लोग चौंक गए। वे सुंदर, यथार्थवादी पेंटिंग्स के आदी थे। मेरी कला कच्ची भावना, घूमते हुए रंगों, और कभी-कभी परेशान करने वाली आकृतियों से भरी थी। उन्होंने सोचा कि यह बदसूरत और अधूरा है। प्रदर्शनी ने इतना बड़ा escándalo (स्कैंडल) खड़ा कर दिया कि इसे केवल एक सप्ताह के बाद बंद करने के लिए मजबूर किया गया। लेकिन एक अजीब बात हुई। इस स्कैंडल, जिसे 'मंच अफेयर' के नाम से जाना जाने लगा, ने मुझे प्रसिद्ध कर दिया। इसने इस बारे में एक बड़ी बहस शुरू कर दी कि कला क्या हो सकती है। मैं, अन्य कलाकारों के साथ, अभिव्यक्तिवाद नामक एक नए कला आंदोलन को शुरू करने में मदद कर रहा था, जहाँ सबसे महत्वपूर्ण बात बाहरी वास्तविकता को चित्रित करने के बजाय आंतरिक भावनाओं को व्यक्त करना था।

अगले कुछ साल काम और यात्रा के बवंडर थे। मैंने अपनी कला में जो तीव्र भावनाएँ डालीं, उनका मुझ पर असर पड़ा, और 1908 के आसपास, मुझे आराम करने और अपने स्वास्थ्य का ध्यान रखने के लिए समय निकालना पड़ा। इस अवधि के बाद, मेरा काम थोड़ा और शांतिपूर्ण और रंगीन हो गया। 1909 में, मैं हमेशा के लिए अपने प्यारे नॉर्वे लौट आया। मैंने ओस्लो के ठीक बाहर एकेली नामक एक बड़ी संपत्ति खरीदी। मैं अपने जीवन के बाकी समय वहीं रहा, अपनी दुनिया में पेंटिंग और सृजन करते हुए, नॉर्वे के उन परिदृश्यों से घिरा हुआ जिन्हें मैं प्यार करता था।

मैं 80 साल तक जीवित रहा, 1944 में एकेली में अपने घर पर मेरा निधन हो गया। जाने से पहले, मैंने एक बहुत महत्वपूर्ण निर्णय लिया। मैंने अपनी सभी कलाकृतियाँ जो मेरे पास थीं—हजारों पेंटिंग्स, चित्र, और प्रिंट—ओस्लो शहर को दे दीं। इस उपहार के कारण, 1963 में मेरे जीवन के काम को साझा करने के लिए एक विशेष संग्रहालय, मंच संग्रहालय, खोला गया। मुझे उम्मीद है कि जब लोग मेरी कला को देखते हैं, तो वे उन गहरी भावनाओं से जुड़ाव महसूस करते हैं जिन्हें हम सभी इंसान के रूप में साझा करते हैं। मेरा लक्ष्य हमेशा मानव आत्मा को चित्रित करना था, और मुझे उम्मीद है कि मुझे इसी के लिए याद किया जाएगा।