मॉरिस रावेल

नमस्ते! मेरा नाम मौरिस रावेल है, और मैं एक संगीतकार हूँ, जिसका मतलब है कि मैं संगीत लिखता हूँ। मेरा जन्म 7 मार्च, 1875 को फ्रांस के सिबोर नामक एक छोटे से शहर में हुआ था, जो स्पेन की सीमा के ठीक पास है। मेरी माँ, मैरी, बास्क क्षेत्र से थीं, और वह मुझे अपने घर के सुंदर लोक गीत गाकर सुनाती थीं। जब मैं बहुत छोटा था, मेरा परिवार पेरिस के अद्भुत शहर में आ गया। मेरे पिता, जोसेफ, एक चतुर आविष्कारक थे, और हमारा घर हमेशा दिलचस्प विचारों और बेशक, संगीत से भरा रहता था। मैंने सात साल की उम्र में पियानो बजाना शुरू किया, और मुझे तुरंत पता चल गया कि संगीत ही मेरा जुनून है। 1889 में, जब मैं 14 साल का था, मैं इतना अच्छा हो गया था कि मुझे देश के सबसे अच्छे संगीत स्कूल, प्रसिद्ध पेरिस कंज़र्वेटोएयर में दाखिला मिल गया! मैं अपना खुद का संगीत बनाने के अपने सपने को साकार करने की राह पर था।

कंज़र्वेटोएयर में, मैंने अपने शिक्षकों, विशेष रूप से दयालु और प्रतिभाशाली गैब्रियल फ़ौरे से बहुत कुछ सीखा। लेकिन मैं सिर्फ नियमों का पालन करने वाला छात्र नहीं था। मैं चाहता था कि मेरा संगीत पूरी तरह से नया और अनोखा लगे, जैसे आवाज़ों से बनी कोई पेंटिंग हो। मुझे अलग-अलग सामंजस्य और लय के साथ प्रयोग करना पसंद था। प्रिक्स डी रोम नामक एक बहुत महत्वपूर्ण संगीत पुरस्कार था, और मैंने इसे 1900 और 1905 के बीच पाँच बार जीतने की कोशिश की। मैं कभी नहीं जीता, जिससे बहुत हंगामा हुआ क्योंकि कई लोगों को लगता था कि मेरा संगीत फ्रांस में सबसे रोमांचक संगीत में से एक था! इस दौरान, मैंने अपनी कुछ पहली प्रसिद्ध रचनाएँ लिखीं। 1899 में, मैंने 'पावेन पोर उन इन्फेंटे डिफंटे' लिखी, जो बहुत पहले की किसी राजकुमारी के लिए एक धीमे, सुंदर नृत्य की तरह है। कुछ साल बाद, 1901 में, मैंने 'जेक्स डी'ओ' लिखा, जो बिल्कुल एक फव्वारे में चमकते पानी के छीटों जैसा लगता है। मुझे हर जगह से प्रेरणा मिली—पुरानी कहानियों में, स्पेनिश संगीत की लय में, और यहाँ तक कि मशीनों के सटीक कामकाज में भी, जिसके बारे में मैंने अपने पिता से सीखा था।

मेरा जीवन हमेशा सिर्फ संगीत के बारे में नहीं था। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, 1915 से शुरू होकर, मैंने युद्ध के मैदान के पास एक ट्रक ड्राइवर के रूप में अपने देश की सेवा की। यह एक कठिन और दुखद समय था। युद्ध में खोए हुए अपने दोस्तों को सम्मानित करने के लिए, मैंने 1914 और 1917 के बीच 'ले टॉम्बेउ डी कूपेरिन' नामक एक रचना की। संगीत का हर हिस्सा एक दोस्त की याद को समर्पित था। एक दशक बाद, 1928 में, मैंने वह रचना लिखी जिसके लिए मैं सबसे प्रसिद्ध हूँ: 'बोलेरो'! इडा रुबिनस्टीन नामक एक नर्तकी ने मुझसे अपने लिए एक बैले लिखने के लिए कहा। मैंने एक सरल, आकर्षक धुन सोची और इसे बार-बार दोहराने का फैसला किया, जो सिर्फ एक या दो वाद्ययंत्रों के साथ बहुत चुपचाप शुरू होती है। फिर, धीरे-धीरे, अधिक से अधिक वाद्ययंत्र शामिल होते जाते हैं, और संगीत तब तक ऊँचा और भव्य होता जाता है जब तक कि पूरा ऑर्केस्ट्रा नहीं बजने लगता! उसी वर्ष, मैंने संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा की एक बड़ी यात्रा की, जहाँ मैं जैज़ संगीतकार जॉर्ज गेर्शविन जैसे अद्भुत संगीतकारों से मिला।

जैसे-जैसे मैं बूढ़ा होता गया, एक अजीब बीमारी ने मेरे लिए उस संगीत को लिखना बहुत मुश्किल बना दिया जिसे मैं अभी भी अपने दिमाग में इतनी स्पष्ट रूप से सुन सकता था। यह मेरे जीवन का सबसे दुखद समय था कि मेरे अंदर इतना संगीत था लेकिन उसे साझा करने का कोई तरीका नहीं था। मैं 62 साल का होकर जिया, और मेरा समय 28 दिसंबर, 1937 को पेरिस में समाप्त हो गया। आज, दुनिया भर में लोग अभी भी मेरा संगीत सुनते हैं। ऑर्केस्ट्रा मेरी सिम्फनी बजाते हैं, और पियानोवादक बड़े कॉन्सर्ट हॉल में मेरी रचनाएँ प्रस्तुत करते हैं। लोग कहते हैं कि मैं 'ऑर्केस्ट्रा का जादूगर' था क्योंकि जिस तरह से मैंने रंगीन संगीत चित्र बनाने के लिए विभिन्न वाद्ययंत्रों की ध्वनियों को जोड़ा था। मुझे उम्मीद है कि जब आप मेरा संगीत सुनते हैं, विशेष रूप से 'बोलेरो' का रोमांचक निर्माण, तो आप आश्चर्य की भावना महसूस करते हैं और अपनी खुद की कोई सुंदर चीज़ बनाने के लिए प्रेरित होते हैं।