ओड टू जॉय

एक भावना की कल्पना करो, आशा की एक चिंगारी जो इतनी छोटी शुरू होती है कि तुम उसे मुश्किल से सुन सकते हो. मैं ऐसे ही शुरू होती हूँ. मैं कोई ऐसी चीज नहीं हूँ जिसे तुम देख या छू सकते हो, जैसे कोई मूर्ति या पेंटिंग. मैं ध्वनि से बनी हूँ. पहले, मैं सिर्फ एक फुसफुसाहट हूँ, एक सरल, कोमल धुन जिसे सेलो और डबल बेस की गहरी, गर्म आवाजों द्वारा बजाया जाता है. यह ऐसा है जैसे किसी शांत कमरे में कोई रहस्य साझा किया जा रहा हो. लेकिन मुझ जैसे रहस्य रखने के लिए नहीं होते. यह धुन यात्रा करती है, वायोला और फिर वायलिन तक पहुँचती है, प्रत्येक अपनी गर्मी और ताकत की परत जोड़ता है. वुडविंड्स - बांसुरी, शहनाई, और ओबो - भी इसमें शामिल हो जाते हैं, और मेरी आवाज़ ऊँची उठने लगती है. जो एक शांत विचार के रूप में शुरू हुआ था, वह शुद्ध खुशी की एक शक्तिशाली, विजयी गर्जना बन जाता है, ध्वनि की एक लहर जो कॉन्सर्ट हॉल के हर कोने और उसके भीतर हर दिल को भर देती है. मैं 'ओड टू जॉय' हूँ.

मेरा अस्तित्व दो प्रतिभाशाली दिमागों की बदौलत है जो दशकों के अंतराल में रहते थे. मेरे पहले निर्माता एक कवि थे, जिनका नाम फ्रेडरिक शिलर था. वर्ष 1785 में, उन्होंने "आन डाई फ्रायड" नामक एक कविता लिखी, जिसका अर्थ है "ओड टू जॉय". यह सिर्फ एक कविता नहीं थी; यह शब्दों में पिरोया गया एक शक्तिशाली सपना था. शिलर ने एक ऐसी दुनिया की कल्पना की जहाँ सभी लोग अपने मतभेदों को भुलाकर भाइयों और बहनों की तरह खुशी में एकजुट होकर रहेंगे. उनके शब्द मानवता के लिए जुनून और आशा से भरे थे. दशकों बाद, एक और प्रतिभाशाली व्यक्ति ने उन्हें खोजा. उनका नाम लुडविग वैन बीथोवेन था, जो अब तक के सबसे महान संगीतकारों में से एक थे. वह शिलर के एकता के दृष्टिकोण से पूरी तरह मोहित हो गए थे. तीस से अधिक वर्षों तक, उन्होंने उस कविता को अपने साथ रखा, उस दिन का सपना देखते हुए जब वह उसकी शक्ति से मेल खाने के लिए सही संगीत पाएंगे. अंततः, 1822 और 1824 के बीच, ऑस्ट्रिया के संगीत शहर वियना में रहते हुए, उन्होंने मुझे जीवन दिया. इस समय तक, बीथोवेन बहुत बहरे हो चुके थे. वह शहर की आवाज़ें या अपने प्रशंसकों की तालियाँ नहीं सुन सकते थे, लेकिन वह मुझे अपने दिमाग के विशाल, शांत कॉन्सर्ट हॉल में पूरी तरह से सुन सकते थे. उन्होंने शिलर के आशावादी शब्दों और मेरी अविस्मरणीय धुन को अपनी उत्कृष्ट कृति, अपनी सिम्फनी नंबर 9 के अंतिम, शानदार आंदोलन में बुना.

मेरा भव्य प्रीमियर 7 मई, 1824 को वियना के कार्नटनर्टोर थिएटर में हुआ. हवा प्रत्याशा से भरी हुई थी. दर्शक बैठ गए, एक शानदार सिम्फनी सुनने की उम्मीद कर रहे थे, जो केवल एक ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजाया जाने वाला संगीत का एक लंबा और जटिल टुकड़ा था, जैसा कि परंपरा थी. बीथोवेन सीमाओं को लांघने के लिए जाने जाते थे, लेकिन कोई भी इस बात के लिए तैयार नहीं था कि आगे क्या होने वाला है. सिम्फनी शुरू हुई, और तीन लंबे, नाटकीय आंदोलनों के लिए, ऑर्केस्ट्रा ने अविश्वसनीय शक्ति और भावना के साथ बजाया. फिर, जैसे ही अंतिम आंदोलन शुरू हुआ, कुछ अभूतपूर्व हुआ. एक बैरिटोन गायक खड़ा हुआ और उसकी शक्तिशाली आवाज़ ने संगीत को चीर दिया, गाते हुए, "ओ दोस्तों, ये आवाज़ें नहीं! आइए हम कुछ और सुखद, और अधिक आनंद से भरा गाएं." यह दर्शकों के लिए एक सीधा निमंत्रण था. फिर, गायकों का एक पूरा कोरस और तीन अन्य एकल कलाकार उठे और ऑर्केस्ट्रा में शामिल हो गए. मेरी आवाज़ - एक साथ गाते हुए मानवता की आवाज़ - थिएटर में गूंज उठी. यह पहली बार था जब किसी प्रमुख संगीतकार ने एक सिम्फनी में मानव आवाज़ों को शामिल करने की हिम्मत की थी. यह चौंकाने वाला था, यह क्रांतिकारी था, और यह सुंदर था. जब अंतिम सुर फीका पड़ गया, तो एक पल की स्तब्ध कर देने वाली चुप्पी छा गई, जिसके बाद तालियों की गड़गड़ाहट हुई. बीथोवेन, जो मंच पर संचालन कर रहे थे, ऑर्केस्ट्रा की ओर मुंह किए अपनी मूक दुनिया में खोए रहे. वह भीड़ की दहाड़ नहीं सुन सके. कैरोलीन उंगर नाम की एक युवा गायिका ने धीरे से उनका हाथ पकड़ा और उन्हें दर्शकों का सामना करने के लिए घुमाया. उन्होंने उन्हें अपने पैरों पर खड़े देखा, टोपियाँ और रूमाल लहराते हुए, उनके चेहरे उसी आनंद से भरे हुए थे जिसे उन्होंने अभी-अभी दुनिया पर उतारा था.

मेरी यात्रा वियना के उस मंच पर समाप्त नहीं हुई. वास्तव में, यह तो केवल शुरुआत थी. मैंने कॉन्सर्ट हॉल की दीवारों से बहुत दूर की यात्रा की और संगीत से कुछ अधिक बन गई - मैं स्वतंत्रता, आशा और एकता का प्रतीक बन गई. 1989 में, एक ऐसा क्षण जिसे दुनिया ने सांस रोककर देखा, बर्लिन की दीवार - एक कंक्रीट की बाधा जिसने एक शहर और एक राष्ट्र को दशकों तक विभाजित किया था - ढह गई. पुनर्मिलन और स्वतंत्रता के इस अविश्वसनीय क्षण का जश्न मनाने के लिए, महान कंडक्टर लियोनार्ड बर्नस्टीन ने मेरी सिम्फनी के एक विशेष प्रदर्शन का नेतृत्व किया, जिसमें "जॉय" (फ्रायड) शब्द को "फ्रीडम" (फ्रेहाइट) में बदल दिया. मेरे सुर एक नए एकीकृत जर्मनी के लिए एक शक्तिशाली गान के रूप में गूंजे. मेरा प्रभाव और भी व्यापक हो गया. 1972 में, यूरोप की परिषद ने मेरी धुन के एक वाद्य संस्करण को यूरोप का आधिकारिक गान चुना. शब्दों के बिना, मेरा संगीत सभी से बात कर सकता था, शांति और एकजुटता के उन आदर्शों का प्रतिनिधित्व करता था जिनका शिलर और बीथोवेन ने सपना देखा था. आज, आप मुझे हर जगह सुन सकते हैं. मैं ओलंपिक खेलों के दौरान स्टेडियमों में गूंजती हूँ, मैं ब्लॉकबस्टर फिल्मों में दिखाई देती हूँ, और कभी-कभी, मैं सार्वजनिक चौकों पर एक सहज फ्लैश मॉब के हिस्से के रूप में लोगों को आश्चर्यचकित भी करती हूँ. मेरी सरल, शक्तिशाली धुन एक सार्वभौमिक भाषा बन गई है, जिसे दुनिया भर के लोग शुद्ध खुशी के गीत के रूप में समझते और प्यार करते हैं.

मैं सिर्फ एक पन्ने पर लिखे नोट्स या ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजाई गई ध्वनियों से कहीं बढ़कर हूँ. मैं एक भावना हूँ. मैं दोस्ती की वह उम्मीद हूँ जो हमें जोड़ती है, जीवन का वह उत्सव हूँ जो हमारी आत्माओं को ऊपर उठाता है, और यह गहरा विश्वास हूँ कि सभी लोग, हर जगह, एक मानव परिवार का हिस्सा हैं. बीथोवेन ने मुझे दुनिया को एक उपहार के रूप में दिया, एक शक्तिशाली अनुस्मारक कि सबसे कठिन और शांत समय में भी, सुंदरता, एकता और आनंद पाया जा सकता है. जब आप मेरी धुन सुनते हैं, तो आप सदियों से उनसे, शिलर से, और हर उस व्यक्ति से जुड़ रहे हैं जिसने कभी आनंद की उस शक्तिशाली, उत्थानकारी चिंगारी को महसूस किया है. मैं किसी संग्रहालय में कांच के पीछे नहीं रहती. मैं हवा में, आपके कानों में, और आपके दिल में जीवित रहती हूँ, हमेशा पूरी मानवता के लिए आशा का एक कालातीत गीत गाती हूँ.