Abaporu

Bayangkan sebuah dunia yang sunyi di bawah langit biru cerah. Hanya ada satu matahari kuning lemon yang bersinar dan satu kaktus hijau yang ceria. Di sanalah aku duduk, sendirian di lanskap yang tenang dan seperti mimpi ini. Aku adalah sebuah teka-teki yang terbuat dari cat. Aku memiliki satu kaki yang sangat besar yang tertanam di tanah yang hangat, tubuh yang panjang dan mengalir, lengan yang beristirahat, dan kepala yang sangat kecil, miring seolah-olah aku sedang tenggelam dalam pikiran. Orang-orang memandangi kakiku yang raksasa dan kepalaku yang kecil dan bertanya-tanya, 'Siapakah orang ini? Apa yang sedang mereka impikan?'. Tubuhku yang aneh membuat mereka berpikir dan merasakan. Aku lebih dari sekadar seseorang; aku adalah perasaan, lamunan di atas kanvas yang menunggu untuk menceritakan sebuah kisah yang lebih besar dari diriku sendiri.

Sekarang, aku bisa memberitahumu namaku. Aku adalah Abaporu. Aku lahir dari imajinasi seorang pelukis brilian di Brasil bernama Tarsila do Amaral. Pada tahun 1928, ia mencampur catnya dan menghidupkanku di atas kanvasnya. Dia melukisku sebagai hadiah ulang tahun rahasia untuk suaminya, seorang penulis bernama Oswald de Andrade. Dapatkah kamu bayangkan betapa senangnya dia? Pada tanggal 11 Januari 1928, Tarsila menunjukkan diriku kepadanya. Dia sangat terkejut dan gembira. Dia berkata bahwa aku adalah lukisan paling orisinal dan kuat yang pernah dilihatnya. Tarsila sengaja membuat kepalaku kecil untuk menunjukkan bahwa berpikir itu penting, tetapi dia membuat kaki dan tubuhku besar untuk menunjukkan bahwa terhubung dengan tanah air dan perasaan kita bahkan lebih kuat lagi. Aku adalah perayaan tubuh dan jiwa, yang berakar kuat di bumi Brasil.

Oswald sangat terinspirasi olehku sehingga ia memberiku nama, 'Abaporu'. Dalam bahasa suku asli Tupi-Guarani di Brasil, itu berarti 'manusia yang makan'. Kedengarannya sedikit menakutkan, bukan? Tapi sebenarnya itu adalah ide yang sangat besar dan cerdas. Oswald menulis sebuah teks terkenal yang disebut 'Manifesto Antropofagus' pada tahun 1928, dan aku ada di sampulnya. Idenya adalah bahwa seniman Brasil tidak seharusnya hanya meniru seni dari belahan dunia lain, seperti Eropa. Sebaliknya, mereka harus 'memakan' atau mencerna semua gagasan dari luar itu, mencampurnya dengan budaya Brasil mereka yang unik, dan menciptakan sesuatu yang benar-benar baru dan kuat. Aku menjadi simbol dari ide ini, yang disebut Gerakan Antropofagi. Aku menunjukkan kepada semua orang bahwa menjadi berbeda dan bangga dengan asal-usulmu adalah hal yang luar biasa.

Selama bertahun-tahun, aku berkeliling dunia, berbagi cerita dan warna-warnaku yang cerah dengan banyak orang. Hari ini, aku tinggal di sebuah museum yang indah di Buenos Aires, Argentina, yang disebut MALBA. Orang-orang dari segala usia datang mengunjungiku. Mereka melihat kakiku yang raksasa, kepalaku yang kecil, dan duniaku yang cerah, lalu mereka tersenyum. Aku mengingatkan mereka bahwa seni bisa menjadi apa pun yang dapat kamu bayangkan. Seni bisa konyol, serius, aneh, dan indah sekaligus. Aku lebih dari sekadar lukisan; aku adalah undangan untuk bermimpi, untuk bangga dengan siapa dirimu, dan untuk menciptakan sesuatu yang baru dari semua hal indah yang ditawarkan dunia.