एडगर देगा

नमस्कार! माझे नाव एडगर डेगा आहे, माझा जन्म हिलायर-जर्मेन-एडगर डी गॅस या नावाने १९ जुलै, १८३४ रोजी झाला होता. मी पॅरिस, फ्रान्समध्ये वाढलो, हे शहर कला आणि संस्कृतीने गजबजलेले होते. माझे वडील एक बँकर होते आणि माझ्या आईला ऑपेरा खूप आवडत असे, त्यामुळे आमचे घर नेहमी संगीत आणि सुंदर वस्तूंनी भरलेले असायचे. अगदी लहानपणापासूनच मला चित्र काढायला खूप आवडायचे. मी माझ्या खोलीत तासनतास बसून जे दिसेल ते रेखाटत असे. माझ्या वडिलांची इच्छा होती की मी वकील बनावे, पण त्यांना माझी कलेबद्दलची आवड दिसली आणि त्यांनी मला आमच्या घरातील एक खोली माझा पहिला स्टुडिओ म्हणून वापरण्याची परवानगी दिली.

माझ्या कुटुंबाला खूश करण्यासाठी, मी १८५३ मध्ये कायद्याचा अभ्यास सुरू केला, पण माझे मन त्यात लागत नव्हते. काही काळानंतरच, मला समजले की मला कलाकारच बनायचे आहे. मी प्रसिद्ध लूव्र संग्रहालयात माझे दिवस घालवून माझे खरे शिक्षण सुरू केले, जिथे मी महान कलाकारांच्या चित्रांची काळजीपूर्वक नक्कल करत असे. १८५५ मध्ये, मला फ्रान्समधील सर्वात महत्त्वाच्या कला शाळेत, ‘इकोल डेस बोक्स-आर्ट्स’मध्ये प्रवेश मिळाला. एका वर्षानंतर, १८५६ मध्ये, मी इटलीला एक लांबचा प्रवास केला ज्यामुळे माझे आयुष्य बदलून गेले. तीन वर्षे मी रोम, नेपल्स आणि फ्लॉरेन्स यांसारख्या शहरांमधून फिरलो आणि पुनर्जागरण काळातील अविश्वसनीय कलेचा अभ्यास केला. मी चित्रकला आणि रचना याबद्दल खूप काही शिकलो, पण मला हेही जाणवले की मला फक्त भूतकाळातील कथा नव्हे, तर माझ्या सभोवतालचे जग रंगवायचे आहे.

मी १८५९ मध्ये पॅरिसला परतल्यावर, मी आधुनिक जीवनात माझे विषय शोधू लागलो. मी शहराने खूप प्रभावित झालो होतो - व्यस्त कॅफे, घोड्यांच्या शर्यतींचा उत्साह आणि थिएटरचे गॅसच्या दिव्यांनी उजळलेले मंच. मला लोकांना त्यांच्या नैसर्गिक क्षणांमध्ये, जसे ते खरोखर आहेत तसे रंगवायचे होते, जणू काही एखाद्या फोटोमध्ये ते क्षण टिपले जावेत. ठरवून दिलेल्या पोझमधील परिपूर्ण पोर्ट्रेट रंगवण्याऐवजी, मी लोकांना जांभई देताना, आळस देताना किंवा विचारात हरवलेले रंगवले. त्या काळासाठी चित्रकलेची ही एक वेगळी पद्धत होती आणि ती प्रत्येकाला समजली नाही. पण मी रोजच्या क्षणांमध्ये दिसणारे सत्य आणि सौंदर्य दाखवण्याचा दृढनिश्चय केला होता.

पॅरिसमध्ये, मी एडवर्ड मानेट आणि क्लॉड मोनेट यांसारख्या कलाकारांच्या गटाशी मैत्री केली, ज्यांना कलेचे जुने नियम तोडायचे होते. आम्ही मिळून सरकारद्वारे चालवल्या जाणाऱ्या अधिकृत प्रदर्शनापेक्षा वेगळे, स्वतःचे कला प्रदर्शन भरवण्याचे ठरवले. आमचे पहिले प्रदर्शन १८७४ मध्ये झाले आणि समीक्षकांनी आमच्या गटाला एक नाव दिले: इम्प्रेशनिस्ट (प्रभाववादी). मी यापैकी आठ प्रदर्शनांचे आयोजन करण्यास मदत केली आणि त्यांच्यासोबत माझी कलाकृती प्रदर्शित केली असली तरी, मला हे नाव कधीच आवडले नाही. माझ्या मित्रांना सूर्यप्रकाश टिपण्यासाठी घराबाहेर चित्र काढायला आवडत असे, पण मला माझ्या स्टुडिओमध्ये काम करणे पसंत होते, जिथे मी माझ्या आठवणींमधून आणि काढलेल्या अनेक स्केचेसमधून चित्रे तयार करत असे. मी स्वतःला एक 'यथार्थवादी' किंवा 'स्वतंत्र' कलाकार मानत असे, जो आधुनिक जीवनातील वास्तवाला पकडत होता.

माझ्या सर्व विषयांपैकी, मी बॅले नर्तकींच्या चित्रांसाठी सर्वात प्रसिद्ध आहे. मी पॅरिस ऑपेरामध्ये अगणित तास घालवले, फक्त कार्यक्रम पाहण्यासाठी नाही, तर तालमी आणि वर्गांदरम्यान बॅकस्टेजवर स्केचिंग करण्यासाठी. मला फक्त सुंदर अंतिम सादरीकरणात रस नव्हता; मला तरुण नर्तकींची मेहनत, शिस्त आणि थकवा दाखवायचा होता. मी त्यांना त्यांचे शूज समायोजित करताना, बारवर स्ट्रेचिंग करताना आणि विंग्समध्ये वाट पाहताना दाखवले. मला घोड्यांच्या शर्यती रंगवायलाही याच कारणामुळे आवडत असे - कारण त्यामुळे मला गतिमान शरीरांचा अभ्यास करता येत असे. हे क्षणभंगुर क्षण टिपण्यासाठी, मी अनेकदा पेस्टल्सचा वापर केला, ज्यामुळे मला तेजस्वी रंगांसह एकाच वेळी चित्र काढता आणि रंगवता येत असे. १८८१ मध्ये, मी 'द लिटल फोर्टी-इयर-ओल्ड डान्सर' नावाचे एक शिल्पदेखील प्रदर्शित केले, जे मेणाचे बनवलेले होते आणि त्याला खऱ्या कापडाचा टुटू घातलेला होता. ते इतके खरे दिसत होते की सर्वांनाच धक्का बसला!

मी जसजसा मोठा होत गेलो, तसतशी माझी दृष्टी कमी होऊ लागली, याची सुरुवात सुमारे १८८० च्या दशकात झाली. एका चित्रकारासाठी हे खूप कठीण होते, जो प्रत्येक गोष्टीसाठी आपल्या डोळ्यांवर अवलंबून असतो. माझ्यासाठी तेल रंगांच्या साहाय्याने बारीक तपशिलांवर काम करणे अवघड झाले. म्हणून, मी पेस्टल्ससोबत अधिकाधिक काम करू लागलो, ज्यांच्या ठळक, तेजस्वी काड्या मला हाताळायला आणि बघायला सोप्या होत्या. मी शिल्पकलेकडेही अधिक वळलो, जिथे मी हाताने आकार अनुभवू शकत होतो. जरी मी माझ्या नंतरच्या वर्षांत अधिक खाजगी झालो आणि जास्त वेळ एकटा घालवू लागलो, तरी मी माझे काम कधीच थांबवले नाही. कला निर्माण करणे माझ्यासाठी श्वासासारखे होते - ते मला करावेच लागत होते.

मी माझे आयुष्य कलेसाठी समर्पित केले आणि एक दीर्घ आणि परिपूर्ण जीवन जगलो. १९१७ मध्ये माझ्या प्रिय पॅरिस शहरात माझे निधन होण्यापूर्वी मी ८३ वर्षांचा होतो. मला माझ्या आयुष्यात प्रसिद्धी मिळवण्यात किंवा खूप चित्रे विकण्यात कधीच रस नव्हता; मला फक्त जग जसे दिसले तसे टिपायचे होते, त्याच्या सर्व हालचाली आणि शांत क्षणांसोबत. आज, माझी चित्रे आणि शिल्पे जगभरातील संग्रहालयांमध्ये आहेत. मला आशा आहे की जेव्हा लोक माझे काम पाहतील, तेव्हा त्यांना असे वाटेल की त्यांनी वेळेच्या एका क्षणात डोकावले आहे आणि लोकांच्या सामान्य, दैनंदिन जीवनातील सौंदर्य आणि कृपा शोधली आहे.