Joaquín Sorolla

Cześć, nazywam się Joaquín Sorolla. Byłem malarzem i jestem znany z tego, że uwieczniałem na płótnie wspaniałe słońce mojej ojczyzny, Hiszpanii. Moja historia zaczyna się w pięknym nadmorskim mieście Walencja, gdzie urodziłem się 27 lutego 1863 roku. Moje wczesne życie miało bardzo smutny początek. W 1865 roku, gdy miałem zaledwie dwa lata, straszna choroba zabrała mi oboje rodziców. Był to samotny czas, ale na szczęście moja dobra ciocia i wujek przyjęli mnie i moją siostrę do swojego domu i wychowali jak własne dzieci. Już jako mały chłopiec wiedziałem, że kocham sztukę. Spędzałem godziny, rysując i malując wszystko, co widziałem. Szczególnie uwielbiałem plaże naszego miasta, z lśniącą wodą i jasnym, ciepłym słońcem, które sprawiało, że wszystko lśniło. Próbowałem uchwycić to światło na papierze. Gdy dorastałem, ciocia i wujek widzieli moją pasję i wspierali mnie. Rozpocząłem formalną naukę sztuki, gotów, by zamienić moją miłość do malarstwa w dzieło życia.

Moją największą pasją było malowanie na świeżym powietrzu, w samym sercu natury. Niektórzy artyści woleli pracować w pracowni, ale ja chciałem uchwycić prawdziwe, olśniewające światło słońca, które padało na świat. Ten styl malarstwa, skupiający się na świetle, został później nazwany luminizmem. Słońce, morze i ludzie Hiszpanii byli moją inspiracją. W 1888 roku moje życie stało się jeszcze jaśniejsze, gdy ożeniłem się z moją wspaniałą żoną, Clotilde Garcíą del Castillo. Była moim największym wsparciem, a ona i nasza trójka dzieci stali się moimi ulubionymi modelami. Możecie ich znaleźć na wielu moich najszczęśliwszych obrazach, często cieszących się dniem na plaży. Zasłynąłem z malowania takich scen: dzieci śmiejących się i pluskających w falach oraz ciężko pracujących rybaków wracających z połowu w złotym słońcu. Wielki przełom nastąpił w 1900 roku na Wystawie Powszechnej w Paryżu. Mój obraz „Smutne dziedzictwo”, przedstawiający chore dzieci kąpiące się w morzu, zdobył nagrodę Grand Prix. Ta ważna nagroda uczyniła mnie sławnym na całym świecie, a ludzie wszędzie zaczęli rozpoznawać moje nazwisko i moją sztukę.

Po zdobyciu sławy, w 1911 roku otrzymałem najważniejsze i najtrudniejsze zlecenie w całej mojej karierze. Człowiek z Towarzystwa Hiszpańskiego w Ameryce w Nowym Jorku poprosił mnie o stworzenie serii ogromnych obrazów, które miały pokazać duszę mojego kraju. Ta wspaniała kolekcja miała nosić tytuł „Wizja Hiszpanii”. Było to ogromne przedsięwzięcie, którego ukończenie zajęło mi wiele lat. Od 1912 do 1919 roku całkowicie poświęciłem się tej pracy. Aby stworzyć te czternaście ogromnych murali, podróżowałem po całej Hiszpanii, od zielonych wzgórz północy po słoneczne pola południa. Chciałem uchwycić prawdziwego ducha każdego regionu. Malowałem ludzi w ich tradycyjnych strojach, świętujących unikalne festiwale i wykonujących codzienne czynności. Chciałem, aby każdy, kto zobaczy te obrazy w Nowym Jorku, poczuł się, jakby odbył podróż przez prawdziwą Hiszpanię, pełną kolorów, życia i tradycji.

Moje pracowite życie malarskie dobiegło nieoczekiwanego końca w 1920 roku. Pracowałem w ogrodzie mojego domu w Madrycie, gdy doznałem udaru – choroby, która uniemożliwiła mi dalsze malowanie. Żyłem jeszcze przez trzy lata po tym dniu. Przeżyłem 60 lat. Chociaż moje ręce nie mogły już trzymać pędzla, moja sztuka żyła dalej. Dziś piękny dom i pracownia, w której mieszkałem w Madrycie, zostały przekształcone w Muzeum Sorolli. Tam tysiące ludzi każdego roku mogą oglądać moje obrazy i poczuć ciepło hiszpańskiego słońca, które tak bardzo kochałem. Często jestem wspominany jako „mistrz światła” i mam nadzieję, że moja twórczość nadal będzie dzielić się ze światem szczęśliwym, żywym i pełnym słońca życiem Hiszpanii.