Marius Petipa

Bonjour! Nazywam się Marius Petipa i opowiem wam historię o tym, jak stałem się znany jako „ojciec baletu klasycznego”. Moja historia zaczyna się w Marsylii we Francji, gdzie urodziłem się 11 marca 1818 roku. Mój ojciec był sławnym tancerzem, a matka aktorką, więc teatr był moim domem! Kiedy miałem siedem lat, mój ojciec zaczął uczyć mnie baletu. Zdradzę wam sekret – na początku wcale mi się to nie podobało! Ale ćwiczyłem dalej i wkrótce zakochałem się w opowiadaniu historii poprzez taniec. Po raz pierwszy wystąpiłem na scenie z moim ojcem w Brukseli w 1831 roku.

Jako młody człowiek podróżowałem po całej Europie, aby tańczyć. W każdym nowym miejscu, które odwiedzałem, uczyłem się bardzo wiele. Występowałem we Francji, a w 1839 roku nawet przepłynąłem ocean do Ameryki na krótki czas. Moją ulubioną przygodą był pobyt w Hiszpanii, gdzie mieszkałem i tańczyłem od 1844 roku. Uwielbiałem ekscytujące i pełne pasji hiszpańskie tańce z ich tupaniem stopami i stukaniem kastanietów. Nauczyłem się tych nowych stylów i wplatałem je w swój własny taniec. To doświadczenie było bardzo ważne, ponieważ nauczyło mnie, jak wprowadzać różne kultury i uczucia do mojej choreografii w późniejszym życiu. Napełniło moją głowę nowymi pomysłami na historie, które chciałem opowiedzieć na scenie.

Ogromna zmiana nadeszła w 1847 roku, kiedy otrzymałem zaproszenie do dalekiej, zaśnieżonej krainy: Rosji! Poproszono mnie, abym został głównym tancerzem Baletu Cesarskiego w Petersburgu. Była to jedna z najsłynniejszych kompanii baletowych na całym świecie. Byłem tak podekscytowany. Spakowałem walizki i przeprowadziłem się do Rosji, która miała stać się moim domem na resztę życia. Teatry były tam wspaniałe, a tancerze niesamowicie utalentowani. Tańczyłem główne role w wielu baletach, ale w moim sercu rosło nowe marzenie. Nie chciałem już tylko tańczyć historie – chciałem je tworzyć.

Moje marzenie zaczęło się spełniać. Zacząłem tworzyć własne tańce, a ludzie je pokochali! W 1871 roku otrzymałem najważniejsze stanowisko w Balecie Cesarskim: zostałem mianowany Mistrzem Baletu. Oznaczało to, że byłem odpowiedzialny za tworzenie wszystkich nowych baletów. Przez ponad trzydzieści lat byłem głównym choreografem. To była ciężka praca! Planowałem każdy krok, każdy układ, który tworzyli tancerze, i każdą część historii. Stworzyłem ponad pięćdziesiąt baletów, takich jak „Córka Faraona” w 1862 roku, który był ogromnym widowiskiem, i „Don Kichot” w 1869 roku, pełen hiszpańskiego polotu, który pamiętałem z moich podróży. Chciałem, aby moje balety były piękne, wspaniałe i opowiadały jasną historię, którą każdy mógł zrozumieć.

Moje najsłynniejsze dzieła powstały, gdy zacząłem pracować z genialnym kompozytorem Piotrem Iljiczem Czajkowskim. Jego muzyka była czystą magią i zainspirowała mnie do stworzenia moich największych arcydzieł. Razem stworzyliśmy „Śpiącą Królewnę” w 1890 roku, bajkowy balet o księżniczce, która śpi przez sto lat. Następnie, w 1892 roku, stworzyliśmy świąteczną fantazję pod tytułem „Dziadek do orzechów”, którą dzieci na całym świecie wciąż uwielbiają oglądać w okresie świątecznym. Wreszcie, w 1895 roku, wraz z moim asystentem Lwem Iwanowem, stworzyłem nową wersję „Jeziora Łabędziego” Czajkowskiego. Nasza wersja, o księżniczce zamienionej w łabędzia, jest tą, która jest wystawiana do dziś. Nasze balety były wielkimi opowieściami pełnymi emocji, pięknego tańca i niezapomnianej muzyki.

Pracowałem z Baletem Cesarskim aż do przejścia na emeryturę w 1903 roku. Przeżyłem bardzo długie i szczęśliwe życie wypełnione muzyką i tańcem. Dożyłem 92 lat. Chociaż mój czas na Ziemi dobiegł końca, moje balety tańczą dalej. Dziś jestem pamiętany jako „ojciec baletu klasycznego”, ponieważ styl, który stworzyłem, i historie, które opowiedziałem, wciąż stanowią fundament baletu. Kiedy widzicie tancerzy w „Dziadku do orzechów” czy „Jeziorze Łabędzim”, widzicie moje marzenia i moją choreografię, żywe i wirujące na scenie dla nowego pokolenia.