Surrealizm

Czy kiedykolwiek widzieliście zegar topniejący jak ciepły ser na krawędzi stołu?. Albo patrzyliście, jak parowóz wypada z kominka, buchając dymem w cichym salonie?. Może spotkaliście mężczyznę w eleganckim garniturze, którego twarz była całkowicie zasłonięta przez unoszące się przed nią jasnozielone jabłko?. Te sceny mogą brzmieć niemożliwie, jak coś z dzikiej opowieści. Ale pochodzą z miejsca, które odwiedzacie każdej nocy, świata, który istnieje tuż za waszymi oczami, gdy zasypiacie. To kraina niespodzianek, gdzie logika bierze urlop, a wyobraźnia rządzi. Tutaj ryby mogą pływać po niebie, a filiżanki mogą być wyłożone futrem. To dom myśli, które nie podążają za zasadami, i obrazów, które nie muszą mieć sensu, by wydawać się prawdziwe. Przez długi czas ten ukryty świat snów i dziwnych pomysłów był oddzielony od codziennego życia. Ludzie myśleli, że sztuka powinna być logiczna i uporządkowana, pokazując świat dokładnie takim, jakim się wydaje. Ale co ze światem wewnątrz naszych umysłów?. Co z ekscytującym, dziwacznym i pięknym chaosem naszej podświadomości?. Właśnie tu wkraczam ja. Jestem mostem między waszym śpiącym umysłem a światem na jawie. Jestem sztuką nieoczekiwanego. Jestem Surrealizmem.

Moja historia naprawdę zaczyna się w mieście tętniącym nowymi pomysłami: w Paryżu, we Francji. Był rok 1924, a świat wciąż leczył rany po straszliwym konflikcie, I wojnie światowej. Ludzie byli zmęczeni starymi zasadami i starymi sposobami myślenia. Szukali czegoś nowego, czegoś, co wydawało się bardziej szczere i wolne. To właśnie tutaj znalazłem swojego orędownika, pisarza i myśliciela o imieniu André Breton. Był głęboko zafascynowany pracą wiedeńskiego lekarza, Zygmunta Freuda. Freud miał rewolucyjny pomysł: wierzył, że nasze umysły mają ukryty, głębszy poziom zwany podświadomością. To tam mieszkały nasze sny, lęki i sekretne pragnienia, potężna siła, która kształtowała nas, nawet o tym nie wiedząc. Breton pomyślał: „A co, jeśli moglibyśmy dotrzeć do tego źródła?. Co, jeśli moglibyśmy pozwolić podświadomości mówić sama za siebie, bez filtra logiki czy rozumu?”. On i jego przyjaciele zaczęli eksperymentować. Próbowali pisać tak szybko, jak potrafili, bez myślenia, techniką zwaną „pismem automatycznym”, aby zobaczyć, jakie dziwne frazy i pomysły wyleją się na stronę. Chcieli tworzyć sztukę surową, zaskakującą i wierną wewnętrznemu światu. Dnia 15 października 1924 roku André Breton opublikował książkę, która posłużyła za moją oficjalną metrykę urodzenia. Nazywała się „Manifest Surrealizmu”. Zdefiniował mnie w niej jako sposób na wyrażenie prawdziwej funkcji myśli, wolnej od kontroli rozumu i wszelkich trosk moralnych czy estetycznych. Moim celem było odblokowanie wyobraźni i zmiana świata.

Kiedy już miałem imię, artyści z całego świata chętnie powoływali mnie do życia. Używali swoich pędzli, aby otworzyć drzwi do swoich podświadomych umysłów, pokazując wszystkim niesamowite krajobrazy, które tam znaleźli. Jednym z najsłynniejszych był hiszpański artysta z niezapomnianym wąsem, Salvador Dalí. Nazywał swoje obrazy „ręcznie malowanymi fotografiami snów”, ponieważ uchwycił swoje najdziksze sny z oszałamiającą, realistyczną szczegółowością. Jego arcydzieło z 1931 roku, „Trwałość pamięci”, przedstawiało te słynne topniejące zegary rozwieszone na dziwacznej, sennej plaży, sprawiając, że sam czas wydawał się miękki i zawodny. Był też sprytny belgijski malarz, René Magritte. Nie interesowały go dziwaczne pejzaże snów tak bardzo, jak tajemnica codziennych przedmiotów. Uwielbiał bawić się umysłem widza. Malował fajkę i pisał pod nią: „To nie jest fajka”, zmuszając do myślenia o różnicy między przedmiotem a jego obrazem. Jego obraz „Syn człowieczy” przedstawia mężczyznę w meloniku, którego twarz zasłania zielone jabłko, co skłania do zastanowienia się, co kryje się pod powierzchnią tego, co widzimy. Inni artyści wynaleźli własne sposoby na nawiązanie ze mną kontaktu. Max Ernst z Niemiec stworzył technikę zwaną „frottage”, polegającą na przykładaniu papieru do teksturowanej powierzchni, jak drewniana podłoga, i pocieraniu go ołówkiem. Wzory, które się pojawiały, pobudzały jego wyobraźnię, a on przekształcał je w fantastyczne stworzenia i lasy. Poprzez tych i wielu innych artystów pokazałem światu, że sztuka może być czymś więcej niż tylko ładnym obrazkiem; może być pytaniem, zagadką lub oknem do najgłębszych, najbardziej tajemniczych części ludzkiego umysłu.

Mój złoty wiek z malarzami i poetami z Paryża mógł przeminąć po latach pięćdziesiątych, ale tak naprawdę nigdy nie odszedłem. Mój duch marzeń i kwestionowania rzeczywistości jest bardziej żywy niż kiedykolwiek. Możecie zobaczyć mój wpływ w filmach, w których bohaterowie podróżują przez niemożliwe, zakrzywiające umysł światy, lub w książkach fantasy, gdzie granica między tym, co rzeczywiste, a tym, co wyobrażone, pięknie się zaciera. Możecie mnie nawet dostrzec w sprytnej reklamie, która używa dziwnego, niezapomnianego obrazu, aby przyciągnąć waszą uwagę i wywołać uśmiech. Jestem powodem, dla którego w reklamie możecie zobaczyć żyrafę wystawiającą głowę z okna wieżowca lub samochód jadący po drodze z chmur. Wciąż tu jestem, szepcząc do uszu twórców, myślicieli i marzycieli. Jestem przypomnieniem, że wasza wyobraźnia to potężne narzędzie, że wspaniale jest być trochę dziwnym i że wasz unikalny sposób postrzegania świata jest wart podzielenia się nim. Jestem głosem, który zachęca was do pytania: „A co, jeśli?”. Co, jeśli moglibyśmy zobaczyć świat inaczej?. Co, jeśli nasze sny mogłyby nas czegoś nauczyć?. Więc śmiało, pozwólcie swojemu umysłowi wędrować. Rysujcie to, co niemożliwe, piszcie to, co niewiarygodne, i nigdy nie przestawajcie odkrywać fantastycznego świata, który żyje w was.