హెన్రీ మటిస్సే

నమస్కారం, నా పేరు హెన్రీ మటిస్సే. నేను డిసెంబర్ 31వ తేదీ, 1869న ఉత్తర ఫ్రాన్స్‌లోని ఒక చిన్న పట్టణంలో జన్మించాను. ప్రపంచ ప్రసిద్ధ కళాకారుడిగా మారాలనేది నా ప్రణాళికలో ఎప్పుడూ లేదు; నిజానికి, నేను 1887లో న్యాయశాస్త్రం చదవడానికి పారిస్‌కు వెళ్ళాను. 1889లో నా జీవితంలో ఒక పెద్ద మలుపు వచ్చింది, అప్పుడు నేను అపెండిసైటిస్‌తో అనారోగ్యానికి గురయ్యాను. నేను చాలాకాలం పాటు కోలుకుంటున్న సమయంలో, మా అమ్మ నాకు రంగుల పెట్టెను ఇచ్చింది. చిత్రకళలో నేను ఒక 'స్వర్గం' లాంటిదాన్ని కనుగొన్నానని నేను చెప్పగలను, అది నన్ను పూర్తిగా కొత్త మార్గంలోకి నడిపించింది. ఆ క్షణం నుండి, నా జీవితం శాశ్వతంగా మారిపోయింది. చట్టం పుస్తకాలు ఇకపై నాకు ఆసక్తి కలిగించలేదు; నా మనసంతా రంగులు మరియు కాన్వాస్‌పైనే ఉంది.

నేను న్యాయవాద వృత్తిని వదిలివేసి, 1891లో మళ్ళీ పారిస్‌కు తిరిగి రావాలని నిర్ణయించుకున్నాను, ఈసారి కళకు నన్ను నేను అంకితం చేసుకోవడానికి. అకాడెమీ జూలియన్ మరియు తరువాత ఎకోల్ డెస్ బ్యూక్స్-ఆర్ట్స్ వంటి ప్రసిద్ధ పాఠశాలల్లో చదువుకోవడం ఒక ఉత్తేజకరమైన మరియు సవాలుతో కూడిన అనుభవం. 1895లో నేను గుస్టావ్ మోరో విద్యార్థిగా చేరాను. మోరో తన విద్యార్థులను తమంతట తాము ఆలోచించుకోవాలని ప్రోత్సహించేవారు. నేను లౌవ్రే మ్యూజియంలోని పాత మాస్టర్స్ చిత్రాలను అధ్యయనం చేస్తూ, చిత్రకళ యొక్క సాంప్రదాయ నియమాలను నేర్చుకోవడానికి సంవత్సరాలు గడిపాను. ఎందుకంటే, ఒకరోజు ఆ నియమాలను ఉల్లంఘించి, కొత్తదాన్ని సృష్టించగలననే ఆత్మవిశ్వాసం నాకు కలగాలని నేను కోరుకున్నాను. ఈ పునాది నా భవిష్యత్ కళా ప్రయోగానికి చాలా అవసరం అని నేను నమ్మాను.

1905 నాటికి, నా స్నేహితులైన ఆండ్రే డెరైన్ మరియు నేను చాలా ప్రకాశవంతమైన, ధైర్యమైన రంగులతో ప్రయోగాలు చేస్తున్నాము. మా ఈ కొత్త శైలిని ప్రపంచానికి పరిచయం చేయడానికి ఒక అవకాశం వచ్చింది. 1905లో జరిగిన ప్రసిద్ధ ఆర్ట్ షో, 'సలోన్ డి'ఆటోమ్నే'లో మా పనిని చూసిన ఒక విమర్శకుడు మమ్మల్ని హాస్యంగా 'లెస్ ఫౌవ్స్' అని పిలిచాడు, దీని అర్థం 'అడవి మృగాలు'. ఆ పేరు మాకు స్థిరపడిపోయింది, మరియు మా కళా ఉద్యమం ఫావిజంగా ప్రసిద్ధి చెందింది. రంగు వాస్తవికతను కాపీ చేయడానికి కాకుండా, భావోద్వేగాన్ని వ్యక్తీకరించాలని నేను నమ్మాను. ఆ క్షణంలోని అనుభూతిని బట్టి ఆకాశం పసుపు రంగులో ఉండవచ్చు మరియు ముఖం ఆకుపచ్చగా ఉండవచ్చు. నా పెయింటింగ్ 'టోపీతో ఉన్న మహిళ' ప్రజలను ఆశ్చర్యపరిచింది, కానీ అది అమెరికన్ రచయిత్రి మరియు సేకరణకర్త గెర్ట్రూడ్ స్టెయిన్ వంటి ముఖ్యమైన మద్దతుదారుల దృష్టిని కూడా ఆకర్షించింది.

1917లో నేను దక్షిణ ఫ్రాన్స్‌లోని నైస్ సమీపానికి వెళ్లాను. అక్కడి ప్రకాశవంతమైన మధ్యధరా కాంతి నా కళను మళ్ళీ మార్చివేసింది, దానిని మరింత ప్రకాశవంతంగా చేసింది. అయితే, నా జీవితంలో అతి పెద్ద మార్పు 1941లో క్యాన్సర్ కోసం పెద్ద శస్త్రచికిత్స జరిగిన తరువాత వచ్చింది. ఆ శస్త్రచికిత్స నన్ను బలహీనపరిచింది మరియు తరచుగా మంచానికి లేదా వీల్‌చైర్‌కు పరిమితం చేసింది. కానీ నేను వదిలిపెట్టలేదు, బదులుగా సృష్టించడానికి ఒక కొత్త మార్గాన్ని కనుగొన్నాను. నేను దానిని 'కత్తెరతో గీయడం' అని పిలిచాను. నా సహాయకులు పెద్ద కాగితపు షీట్లకు శక్తివంతమైన రంగులు వేసేవారు, మరియు నేను వాటి నుండి ఆకారాలను కత్తిరించి, 'గౌచెస్ డెకౌపీస్' లేదా కటౌట్స్ అని పిలువబడే పెద్ద, ఆనందకరమైన కూర్పులను సృష్టించేవాడిని. ఈ పద్ధతిని ఉపయోగించి తయారు చేసిన నా ప్రసిద్ధ పుస్తకం 'జాజ్', 1947లో ప్రచురించబడింది. ఇది నా సృజనాత్మకతకు కొత్త జీవితాన్ని ఇచ్చింది.

నా జీవితకాలపు కళాఖండంగా నేను భావించేది వెన్స్‌లోని చాపెల్ డు రోసైర్, దీనిని నేను 1947 నుండి 1951 వరకు రూపొందించాను. నేను స్టెయిన్డ్-గ్లాస్ కిటికీల నుండి పూజారుల వస్త్రాల వరకు ప్రతిదీ నేనే రూపొందించాను మరియు దానిని నా జీవితకాలపు పని యొక్క పరాకాష్టగా చూశాను. నేను 84 సంవత్సరాల వయస్సు వరకు సుదీర్ఘమైన మరియు రంగులమయమైన జీవితాన్ని గడిపాను. నా లక్ష్యం ఎల్లప్పుడూ 'శారీరక అలసట నుండి విశ్రాంతి తీసుకోవడానికి మంచి చేతులకుర్చీ' లాంటి శాంతి మరియు ఆనందాన్నిచ్చే కళను సృష్టించడమే. ఈ రోజు, నేను ఆధునిక కళ యొక్క గొప్ప మాస్టర్స్‌లో ఒకరిగా గుర్తుంచుకోబడ్డాను మరియు నా పని ప్రజలను ప్రపంచాన్ని ఉన్నట్లుగా కాకుండా, అది ఎలా అనిపిస్తుందో అలా చూడటానికి ప్రేరేపిస్తుందని నేను ఆశిస్తున్నాను.