โกลด มอแน

สวัสดี! ฉันชื่อโคลด โมเนต์ และฉันเป็นจิตรกร ฉันเกิดที่กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน ค.ศ. 1840 ตอนฉันอายุประมาณห้าขวบ ครอบครัวของฉันย้ายไปอยู่ที่เมืองท่าที่พลุกพล่านชื่อว่าเลออาฟวร์ ฉันรักทะเล เรือ และท้องฟ้าที่เปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ แต่ฉันไม่ชอบโรงเรียนเลย! แทนที่จะฟังคุณครู ฉันกลับวาดรูปตลกๆ ของพวกเขาเต็มสมุดไปหมด ไม่นาน ฉันก็เป็นที่รู้จักไปทั่วเมืองในเรื่องภาพวาดล้อเลียน และฉันจะขายมันให้กับผู้คนเพื่อแลกกับเหรียญไม่กี่เหรียญ

วันหนึ่งในปี ค.ศ. 1858 ฉันได้พบกับจิตรกรชื่อเออแฌน บูดิน เขาเห็นภาพวาดของฉันและบอกว่าฉันมีพรสวรรค์ แต่เขาก็สนับสนุนให้ฉันลองทำอะไรใหม่ๆ เขาพาฉันออกไปวาดรูปกับเขากลางแจ้งที่ชายหาด! นี่เรียกว่าการวาดภาพแบบ 'en plein air' ซึ่งหมายถึง 'ในที่โล่งแจ้ง' ก่อนหน้านั้น ฉันคิดว่าศิลปะที่แท้จริงสร้างขึ้นในสตูดิโอเท่านั้น แต่การได้เห็นแสงแดดส่องประกายบนผืนน้ำและสีสันของท้องฟ้าที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วทำให้ฉันตาสว่าง ฉันตระหนักว่าฉันไม่ได้ต้องการแค่จะวาดภาพสถานที่ แต่ฉันต้องการวาดภาพแสงสว่างและความรู้สึกของช่วงเวลานั้นๆ

ในปี ค.ศ. 1859 ฉันย้ายกลับไปปารีสเพื่อศึกษาศิลปะ ฉันได้พบกับศิลปินหนุ่มคนอื่นๆ เช่น ปิแอร์-ออกุสต์ เรอนัวร์ และอัลเฟรด ซิสลีย์ ผู้ซึ่งรู้สึกเช่นกันว่ากฎเกณฑ์การวาดภาพแบบเก่าๆ นั้นเข้มงวดเกินไป เราต้องการวาดภาพชีวิตสมัยใหม่ ไม่ใช่แค่เรื่องราวเก่าๆ เราใช้ฝีแปรงที่รวดเร็วและสดใสเพื่อจับภาพสิ่งที่เห็นในชั่วพริบตา ในปี ค.ศ. 1874 เราได้จัดนิทรรศการศิลปะของเราเอง ฉันได้แสดงภาพวาดท่าเรือยามรุ่งอรุณและตั้งชื่อมันว่า 'Impression, Sunrise' (ความประทับใจ, อาทิตย์ขึ้น) นักวิจารณ์คนหนึ่งล้อเลียนชื่อภาพและเรียกพวกเราทุกคนว่า 'จิตรกรอิมเพรสชันนิสต์' เพื่อเป็นการดูถูก แต่เรากลับชอบชื่อนี้ และมันก็กลายเป็นชื่อเรียกของพวกเรา! เราภูมิใจที่ได้เป็นจิตรกรอิมเพรสชันนิสต์

ในปี ค.ศ. 1883 ฉันได้พบสถานที่ที่สมบูรณ์แบบสำหรับอยู่อาศัยและทำงาน นั่นคือบ้านที่น่ารักในหมู่บ้านที่ชื่อว่าจีแวร์นี ฉันใช้เวลาหลายปีในการเปลี่ยนที่ดินให้กลายเป็นสวนที่งดงาม ฉันปลูกดอกไม้นานาชนิด และยังสร้างสวนน้ำพิเศษที่มีสะพานแบบญี่ปุ่นและสระน้ำที่เต็มไปด้วยดอกบัวที่สวยงาม สวนของฉันกลายเป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉัน ฉันจะวาดภาพสิ่งเดิมๆ เช่น กองฟาง หรือดอกบัวของฉัน ซ้ำแล้วซ้ำเล่าในเวลาที่แตกต่างกันของวัน ฉันต้องการแสดงให้เห็นว่าแสงและสภาพอากาศสามารถทำให้ฉากเดียวกันดูแตกต่างไปอย่างสิ้นเชิงจากช่วงเวลาหนึ่งไปยังอีกช่วงเวลาหนึ่งได้อย่างไร

เมื่อฉันอายุมากขึ้น สายตาของฉันก็เริ่มแย่ลง โลกเริ่มดูพร่ามัว และการมองเห็นสีต่างๆ ก็กลายเป็นเรื่องยาก แต่ฉันหยุดวาดภาพไม่ได้ มันสำคัญกับฉันพอๆ กับการหายใจ ฉันตัดสินใจวาดภาพบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ บางผืนสูงเท่าตัวฉัน! ฉันเติมเต็มผืนผ้าใบเหล่านั้นด้วยสีสันและรูปทรงของสระบัวของฉัน สร้างสรรค์ภาพวาดที่คุณแทบจะก้าวเข้าไปได้เลย ภาพวาดเหล่านี้เรียกว่า 'Grandes Décorations' (การตกแต่งอันยิ่งใหญ่) เป็นของขวัญชิ้นสุดท้ายของฉันที่มอบให้กับโลก เป็นสถานที่สงบสุขสำหรับให้ผู้คนได้พักสายตาและจิตใจ

ฉันมีชีวิตอยู่ถึงอายุ 86 ปี และวาดภาพเกือบทุกวันในชีวิตของฉัน ฉันจากไปที่บ้านของฉันในจีแวร์นีในปี ค.ศ. 1926 ทุกวันนี้ ผู้คนทั่วโลกไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์เพื่อชมผลงานของฉัน ฉันหวังว่าเมื่อพวกเขามองดูภาพวาดของฉัน พวกเขาจะสามารถมองเห็นโลกอย่างที่ฉันเห็น ไม่ใช่เป็นเพียงกลุ่มของวัตถุ แต่เป็นการเต้นรำที่สวยงามและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของแสงและสี ฉันได้แสดงให้ทุกคนเห็นว่าแม้แต่ช่วงเวลาที่เรียบง่ายที่สุด อย่างเช่นพระอาทิตย์ขึ้นเหนือผืนน้ำ ก็เป็นผลงานชิ้นเอกได้