Фріда Кало: Моє життя в кольорі

Привіт, я Фріда Кало, і я хочу розповісти вам свою історію, яка сповнена яскравих фарб, болю та великої любові до життя. Я народилася у 1907 році в Мексиці, у прекрасному містечку Койоакан. Моїм домом був яскраво-синій будинок, який називали «Каса Асуль». Він був схожий на коштовну скриньку, наповнену сонячним світлом, квітами та мистецтвом. Мого тата звали Гільєрмо, і він був фотографом. Саме він навчив мене дивитися на світ очима художника. Я часто допомагала йому в його темній кімнаті, спостерігаючи, як на папері з'являються зображення, ніби за помахом чарівної палички. Він навчив мене помічати деталі: як світло падає на квітку або який вираз обличчя у людини. Коли мені було шість років, у 1913 році, я захворіла на поліомієліт. Ця хвороба зробила мою праву ногу тоншою і слабшою за ліву. Діти іноді дражнили мене, але це лише загартувало мій дух. Я почала носити довгі, яскраві спідниці, щоб приховати ногу, але ніколи не приховувала свою рішучість. Ця хвороба навчила мене бути спостережливою і сильною, і цей незламний дух допомагав мені все життя.

Коли я стала старшою, я мріяла стати лікарем. Я добре вчилася в одній із найкращих шкіл Мексики і збиралася присвятити своє життя зціленню людей. Але у 1925 році, коли мені було вісімнадцять, сталася жахлива подія, яка назавжди змінила мій шлях. Я їхала в автобусі, коли він потрапив у страшну аварію. Здавалося, ніби світ розбився на мільйон уламків. Я отримала дуже серйозні травми, і лікарі не були впевнені, чи я виживу. Моє тіло було зламане, але мій дух — ні. Мені довелося провести багато місяців у ліжку, закутою у гіпсовий корсет. Я не могла рухатися, дивитися у вікно або гуляти в саду. Це був час великого болю і самотності. Моя мрія стати лікарем розвіялася, як дим. Щоб я не сумувала, мої батьки зробили для мене дещо особливе. Вони прилаштували над моїм ліжком спеціальний мольберт, щоб я могла малювати лежачи. А на стелі вони повісили велике дзеркало. Тепер єдиною людиною, яку я могла бачити цілими днями, була я сама. Тож я почала малювати себе. Мій перший автопортрет став початком мого нового життя. Я зрозуміла, що якщо не можу лікувати тіла інших, я можу досліджувати власну душу через мистецтво.

Коли я трохи одужала, я вирішила показати свої роботи відомому художнику Дієго Рівері. Він малював величезні картини, мурали, на стінах будівель по всій Мексиці. Він був великим і гучним, а я — маленькою і тендітною, але в мистецтві ми знайшли спільну мову. Він побачив у моїх картинах щось унікальне і сказав, що я маю талант. У 1929 році ми одружилися. Наше життя було бурхливим і сповненим пристрасті, як і наші картини. Ми обоє любили Мексику, її культуру та традиції. Мої картини не були схожі на інші. Вони були моїм щоденником, де я розповідала про все, що відчувала. Я використовувала яскраві, насичені кольори, які бачила навколо себе на мексиканських ринках і в природі. Я часто малювала себе в традиційному одязі, з квітами у волоссі, оточену моїми улюбленими тваринами — мавпочками, папугами та оленями. Вони були моїми вірними друзями і часто символізували мої почуття. Люди запитували, чому я так часто малюю себе. Я відповідала: «Я малюю себе, тому що я так часто буваю одна, і тому що я — та тема, яку знаю найкраще». Кожен мій автопортрет — це історія про мій біль, мою любов, мої розчарування і мої мрії. Це був мій спосіб розповісти світові свою правду без слів.

Моє життя було сповнене фізичного болю, але також і неймовірної любові, сміху та творчості. Я ніколи не здавалася і малювала до самого кінця, до моєї смерті у 1954 році. Спочатку багато хто знав мене лише як дружину Дієго Рівери, але з часом світ почав бачити силу та унікальність мого власного мистецтва. Сьогодні мої картини відомі в усьому світі, а мій синій будинок став музеєм, куди приходять люди, щоб зануритися в мій світ. Озираючись назад, я сподіваюся, що моя історія надихне вас. Вона про те, що навіть найважчі випробування можуть зробити нас сильнішими. Вони можуть стати джерелом для створення чогось прекрасного. Завжди будьте собою, цінуйте те, що робить вас унікальними, і ніколи не бійтеся розповідати світові свою власну яскраву історію.

Питання на Розуміння Прочитаного

Натисніть, щоб побачити відповідь

Answer: Вона носила їх, щоб приховати, що одна її нога була тоншою за іншу через хворобу поліомієліт, якою вона перехворіла в дитинстві.

Answer: Це означає, що вона використовувала свої картини, щоб виразити свої особисті почуття, біль, любов і мрії, так само як люди записують свої думки у щоденник.

Answer: Вона, мабуть, почувалася дуже самотньою, сумною і розчарованою, бо не могла рухатися і мусила відмовитися від своєї мрії стати лікарем.

Answer: Вона вважала їх своїми друзями та компаньйонами. Вони були для неї розрадою, і вона включала їх у свої картини, щоб показати свої почуття та зв'язок з природою.

Answer: «Спадщина» — це те, що людина залишає після себе, наприклад, її ідеї, твори мистецтва або вплив на світ, щоб інші пам'ятали про неї.