Ми, банки супу Campbell’s

Уявіть собі, що ви заходите до світлої, чистої художньої галереї. Стіни білі, підлога блищить, і все навколо дуже тихе. Ви очікуєте побачити портрети королів у золотих рамах або, можливо, картини з гарними квітами у вазах. Але натомість ви бачите нас. Ми стоїмо в ідеально рівному ряду, один за одним. Наші кольори сміливі та яскраві — насичений червоний і сліпучо-білий. Наші лінії чисті й охайні, а літери на наших етикетках чіткі. Ми виглядаємо однаково, але якщо придивитися, то можна помітити, що кожен із нас унікальний. Ви можете впізнати нас. Ви, мабуть, бачили нас у себе на кухні або в проходах продуктового магазину. Але тут, на стіні музею. Дивно, чи не так. Можливо, ви підійдете ближче, нахилите голову і запитаєте себе: «Що тут роблять банки з супом.». Це запитання ставили собі багато людей, коли вперше нас побачили. Ми не картина битви чи спокійного пейзажу. Ми — банки супу Campbell's, витвір мистецтва, створений зі звичайних речей.

Нас створив чоловік на ім'я Енді Воргол. Енді був тихою людиною, але його розум був сповнений великих, яскравих ідей. Він дивився на світ інакше, ніж більшість людей. Він бачив красу, мистецтво та диво в речах, які інші вважали нудними. Приблизно в 1962 році він вирішив, що мистецтво не обов'язково має бути про щось вишукане чи рідкісне. Воно може бути про прості, повсякденні предмети, які ми бачимо щодня. І що може бути більш повсякденним, ніж банка супу. Енді розповідав, що їв суп Campbell's на обід майже щодня протягом двадцяти років. Цей суп був частиною його життя. Тому він вирішив зробити його частиною свого мистецтва. Він створив тридцять два полотна, по одному для кожного смаку супу, який продавала компанія Campbell's на той час. Від «Томатного» до «Курячої локшини» і навіть «Цибулевого супу по-французьки». Він використав спеціальний метод друку під назвою шовкографія. Уявіть собі дуже детальний трафарет. Цей метод дозволив йому створювати багато майже однакових зображень. Він хотів, щоб ми виглядали так, ніби нас виготовила машина, так само як справжні банки супу, що стоять на полиці в супермаркеті. Кожен із нас був намальований вручну, але разом ми виглядали як щось масове, знайоме і напрочуд нове водночас.

Коли нас уперше виставили в галереї, люди були спантеличені. Дехто навіть трохи розлютився. «Банки з супом. Це не мистецтво.», — казали вони, хитаючи головами. Вони звикли, що мистецтво — це щось грандіозне, історичне або неймовірно складне. А ми. ми були просто супом. Але інші люди були в захваті. Вони зрозуміли, що мав на увазі Енді. Він показував їм, що навіть проста банка супу може бути красивою та цікавою, якщо подивитися на неї по-новому. Він брав щось звичайне і робив його надзвичайним, просто розмістивши на стіні галереї. Ця ідея започаткувала абсолютно новий напрям у мистецтві під назвою поп-арт, який прославляв предмети з повсякденної культури. Ми, банки супу, стали символом цієї ідеї. Ми — нагадування про те, що мистецтво не обмежується музеями та галереями. Воно є в кольорах, формах і візерунках світу навколо нас. Воно в коробці з пластівцями, у коміксах, які ви читаєте, і так, навіть у банці супу на вашій полиці. Ми закликаємо вас шукати диво у звичайному, адже краса чекає, щоб її помітили.

Питання на Розуміння Прочитаного

Натисніть, щоб побачити відповідь

Answer: Енді Воргол вирішив намалювати банки з супом, тому що він їв такий суп майже щодня протягом двадцяти років, і він хотів показати, що мистецтво можна знайти навіть у найпростіших і найповсякденніших предметах.

Answer: Це порівняння допомагає зрозуміти, що шовкографія дозволяла художнику створювати багато копій одного й того ж зображення, роблячи їх майже однаковими, подібно до того, як трафарет використовується для повторення візерунка.

Answer: Вони, мабуть, відчували себе несподівано важливими, трохи дивно і, можливо, пишалися тим, що звичайний предмет привернув стільки уваги і змусив людей по-новому поглянути на мистецтво.

Answer: Поп-арт — це напрям у мистецтві, який використовує образи з популярної та масової культури, як-от реклама, комікси та звичайні предмети побуту, показуючи, що вони теж можуть бути мистецтвом.

Answer: Головне послання полягає в тому, що мистецтво можна знайти скрізь, не тільки в музеях, і що навіть найзвичайніші речі можуть бути красивими та цікавими, якщо подивитися на них по-новому.