Mona Lisa

Hàng ngày, tôi thức dậy trong tiếng thì thầm của hàng trăm ngôn ngữ khác nhau. Tôi treo mình trong một đại sảnh tráng lệ, được bao bọc bởi ánh sáng dịu nhẹ và sự tĩnh lặng trang nghiêm. Nhưng tôi không bao giờ cô đơn. Vô số cặp mắt đổ dồn về phía tôi, mỗi cặp mắt lại mang một câu hỏi riêng. Họ nhìn tôi, một cô gái ngồi lặng lẽ với đôi tay đan vào nhau, và cố gắng giải mã bí ẩn trên khuôn mặt tôi. Nụ cười của tôi là gì. Nó vui vẻ, buồn bã, hay chỉ đơn giản là thanh thản. Họ tranh luận, họ suy ngẫm, và họ chụp ảnh, hy vọng có thể nắm bắt được một khoảnh khắc của sự thật. Phía sau tôi là một khung cảnh mơ màng, nơi những con đường quanh co biến mất vào những ngọn núi mù sương và mặt nước tĩnh lặng. Phong cảnh đó cũng bí ẩn như chính tôi vậy, không thuộc về một nơi nào cụ thể, mà dường như tồn tại trong một giấc mơ. Người ta gọi tôi bằng nhiều cái tên, nhưng trước khi bạn biết tên thật của tôi, hãy hiểu điều này: tôi không chỉ là sơn dầu trên một tấm gỗ dương. Tôi là một câu hỏi đã vang vọng qua năm thế kỷ, một lời thì thầm về vẻ đẹp, khoa học và tâm hồn con người. Tôi là một bí ẩn được chính bậc thầy vĩ đại nhất tạo ra, và bí ẩn đó chính là điều khiến tôi trường tồn.

Tôi là Mona Lisa, hay người Ý còn gọi tôi là La Gioconda. Người đã tạo ra tôi không ai khác chính là Leonardo da Vinci, một thiên tài thực sự của thời Phục hưng. Ông không chỉ là một họa sĩ; ông còn là một nhà khoa học, một nhà phát minh, một kỹ sư, và một người luôn khao khát tìm hiểu mọi bí mật của thế giới tự nhiên. Quá trình tạo ra tôi bắt đầu vào khoảng năm 1503 tại Florence, Ý. Leonardo không vội vàng. Ông làm việc một cách tỉ mỉ, kiên nhẫn, coi tôi không chỉ là một bức chân dung mà là một công trình nghiên cứu về con người. Ông đã áp dụng một kỹ thuật đặc biệt gọi là "sfumato", trong tiếng Ý có nghĩa là "khói". Hãy tưởng tượng ông vẽ không phải bằng những đường nét sắc cạnh, mà bằng cách phủ lên nhau nhiều lớp sơn mỏng như sương. Những lớp sơn này hòa quyện vào nhau, làm mờ đi các đường viền, tạo ra sự chuyển đổi mềm mại giữa ánh sáng và bóng tối. Đó là lý do tại sao khóe môi và đôi mắt của tôi trông sống động và có chiều sâu đến vậy; chúng dường như thay đổi mỗi khi bạn nhìn. Leonardo bị ám ảnh bởi việc làm cho tôi trở nên hoàn hảo. Ông đã dành nhiều năm, có lẽ là gần mười lăm năm, để hoàn thiện tôi. Ông mang tôi theo khắp nơi ông đến, từ Florence đến Milan, và cuối cùng là đến Pháp. Tôi trở thành người bạn đồng hành, một tác phẩm mà ông không bao giờ thực sự coi là đã hoàn thành. Đối với ông, tôi là đỉnh cao của sự hiểu biết về nghệ thuật và giải phẫu học, một minh chứng cho thấy hội họa có thể nắm bắt được cả tâm hồn của một con người.

Vào năm 1516, khi Leonardo da Vinci đã ở tuổi xế chiều, ông nhận được lời mời từ một người rất ngưỡng mộ tài năng của ông: Vua Francis I của Pháp. Leonardo đã gói ghém những tài sản quý giá nhất của mình, trong đó có cả tôi, và vượt qua dãy Alps để đến Pháp. Đó là một cuộc hành trình dài, đưa tôi rời xa quê hương Ý của mình để bắt đầu một cuộc sống mới. Tại Pháp, tôi không còn chỉ là tác phẩm cá nhân của Leonardo nữa. Tôi đã trở thành một báu vật của hoàng gia. Sau khi Leonardo qua đời vào năm 1519, Vua Francis I đã mua lại tôi và tôi được trưng bày trong những cung điện lộng lẫy nhất, như Cung điện Fontainebleau. Trong nhiều thế kỷ, tôi đã sống giữa các vị vua, nữ hoàng và giới quý tộc. Tôi đã chứng kiến những bữa tiệc xa hoa, những cuộc trò chuyện về chính trị và những thay đổi của các triều đại. Tôi là niềm tự hào của hoàng gia Pháp. Nhưng rồi lịch sử đã thay đổi. Cuộc Cách mạng Pháp vào cuối thế kỷ 18 đã lật đổ chế độ quân chủ. Các kho báu của hoàng gia, bao gồm cả tôi, đã được tuyên bố là tài sản của nhân dân. Đó là lúc tôi được chuyển đến một nơi ở mới và cũng là nơi ở vĩnh viễn của mình: Bảo tàng Louvre ở Paris. Từ một bức tranh chỉ dành cho giới quý tộc chiêm ngưỡng, tôi đã trở thành một tác phẩm nghệ thuật dành cho tất cả mọi người, một biểu tượng văn hóa mà bất kỳ ai cũng có thể đến và chiêm ngưỡng.

Cuộc sống của tôi tại Louvre đã đưa tôi đến với sự nổi tiếng toàn cầu, nhưng một sự kiện đặc biệt đã khiến tôi trở thành một huyền thoại. Vào năm 1911, tôi đã biến mất. Tôi đã bị một nhân viên người Ý của bảo tàng lấy cắp, người tin rằng tôi thuộc về nước Ý. Cả thế giới đã nín thở. Suốt hai năm, không ai biết tôi ở đâu. Vụ mất tích của tôi đã trở thành tin tức trang nhất trên toàn cầu, và khi tôi được tìm thấy và trở về Louvre vào năm 1913, sự chào đón thật không thể tin được. Kể từ đó, sự nổi tiếng của tôi ngày càng lớn. Ngày nay, hàng triệu người từ mọi nơi trên thế giới đến thăm tôi mỗi năm. Họ xếp hàng dài chỉ để có vài giây đứng trước tôi, cố gắng chụp một bức ảnh, và quan trọng nhất, cố gắng tìm câu trả lời cho riêng mình trong nụ cười của tôi. Tôi đã được sao chép, chế lại và nhắc đến trong vô số sách, phim và bài hát. Tôi không còn chỉ là một bức tranh; tôi là một phần của văn hóa thế giới. Nhưng tôi muốn bạn biết rằng giá trị thực sự của tôi không nằm ở danh tiếng hay bí ẩn. Nó nằm ở sự kết nối. Nụ cười của tôi là một lời nhắc nhở rằng một biểu cảm đơn giản của con người có thể vượt qua 500 năm lịch sử, văn hóa và ngôn ngữ để chạm đến trái tim của tất cả chúng ta. Tôi là minh chứng cho sự sáng tạo không ngừng của con người và cho thấy rằng một số câu hỏi đẹp nhất chính là những câu hỏi không có câu trả lời duy nhất.

Câu hỏi Đọc hiểu

Nhấp để xem câu trả lời

Answer: Mona Lisa được Leonardo da Vinci bắt đầu vẽ ở Ý vào khoảng năm 1503. Ông đã mang bức tranh theo mình đến Pháp khi được Vua Francis I mời. Sau khi Leonardo qua đời, bức tranh trở thành tài sản của hoàng gia Pháp và được trưng bày trong các cung điện. Sau Cách mạng Pháp, bức tranh được chuyển đến Bảo tàng Louvre để công chúng có thể chiêm ngưỡng.

Answer: Nụ cười của Mona Lisa đặc biệt vì nó bí ẩn và dường như thay đổi mỗi khi nhìn vào, khiến mọi người tự hỏi cô ấy đang vui, buồn hay thanh thản. Nó truyền cảm hứng vì nó cho thấy một biểu cảm đơn giản của con người có thể kết nối mọi người qua nhiều thế kỷ và nhắc nhở rằng một số câu hỏi đẹp nhất là những câu hỏi không có câu trả lời duy nhất.

Answer: "Sfumato" là kỹ thuật vẽ bằng cách phủ nhiều lớp sơn mỏng như khói lên nhau để làm mờ các đường nét sắc cạnh. Kỹ thuật này tạo ra sự chuyển đổi mềm mại giữa ánh sáng và bóng tối, khiến cho các chi tiết như khóe môi và đôi mắt của Mona Lisa trông rất sống động, có chiều sâu và dường như luôn thay đổi.

Answer: Câu chuyện muốn truyền tải thông điệp rằng sự sáng tạo của con người có thể tạo ra những tác phẩm trường tồn với thời gian. Giá trị của nghệ thuật không chỉ nằm ở vẻ đẹp bên ngoài mà còn ở khả năng khơi dậy sự tò mò, cảm xúc và tạo ra sự kết nối giữa con người qua các nền văn hóa và các thời đại khác nhau.

Answer: Vào năm 1911, Mona Lisa bị đánh cắp khỏi Bảo tàng Louvre. Vụ mất tích này đã gây chấn động toàn cầu và thu hút sự chú ý của truyền thông quốc tế. Khi bức tranh được tìm thấy và trở về hai năm sau đó, sự kiện này đã khiến nó trở nên nổi tiếng hơn bao giờ hết, biến nó từ một kiệt tác nghệ thuật thành một huyền thoại toàn cầu.