Cô Gái Rót Sữa

Hãy tưởng tượng một căn phòng yên tĩnh. Ở phía bên trái của tớ, ánh nắng ấm áp chiếu qua cửa sổ, làm bừng sáng những hạt bụi nhỏ đang nhảy múa trong không khí. Cậu có nghe thấy không? Không có nhiều âm thanh đâu, chỉ có tiếng sữa đặc, béo ngậy đang được rót nhẹ nhàng, ót ét, ót ét, từ một chiếc bình gốm vào bát. Không khí thật tuyệt vời, thoang thoảng mùi bánh mì mới nướng, vẫn còn ấm nóng từ lò. Hãy nhìn vào cánh tay của người phụ nữ, thật vững chãi và mạnh mẽ khi cô giữ chiếc bình nặng một cách chắc chắn. Chiếc tạp dề của cô có màu xanh lam rực rỡ, tuyệt đẹp, và chiếc mũ của cô thì trắng tinh, sạch sẽ. Cậu có thấy những ổ bánh mì trên bàn không? Cậu gần như có thể cảm nhận được lớp vỏ sần sùi, giòn rụm. Chiếc bình và cái bát thì mát lạnh và nhẵn bóng. Mọi thứ thật yên bình, thật tập trung. Dường như thời gian đã ngừng lại chỉ vì một công việc đơn giản này. Tớ chính là khoảnh khắc tĩnh lặng duy nhất đó, được ghi lại mãi mãi bằng sơn dầu. Mọi người gọi tớ là Cô Gái Rót Sữa.

Người đã tạo ra tớ tên là Johannes Vermeer. Ông là một họa sĩ rất kiên nhẫn, sống ở một thành phố đáng yêu của Hà Lan tên là Delft, từ rất lâu rồi, vào khoảng năm 1658. Vermeer không hứng thú với việc vẽ các vị vua uy nghi hay những trận chiến ồn ào. Ồ không. Ông yêu việc vẽ ánh sáng hơn bất cứ thứ gì. Ông tìm thấy vẻ đẹp trong những khoảnh khắc tĩnh lặng, đời thường của cuộc sống, giống như khoảnh khắc mà tớ đang cho cậu xem đây. Ông muốn cho cả thế giới thấy rằng có một sự trang nghiêm và vẻ đẹp trong công việc giản dị, chân thật. Ông cực kỳ cẩn thận. Cậu có đoán được làm thế nào ông tạo ra chiếc tạp dề màu xanh của tớ sáng rực như vậy không? Ông đã dùng một loại bột đặc biệt làm từ một loại đá quý màu xanh rất đắt tiền gọi là lapis lazuli, phải được mang từ tận Afghanistan xa xôi về. Thời đó, nó còn đắt hơn cả vàng đấy. Ông sẽ tự pha màu để có được sắc độ hoàn hảo nhất. Và nếu cậu nhìn thật, thật kỹ vào lớp vỏ bánh mì hay ánh sáng lấp lánh trên chiếc bình gốm, cậu có thể thấy những chấm sáng nhỏ li ti. Ông đã làm điều đó bằng một kỹ thuật đặc biệt gọi là pointillé, dùng đầu bút lông để thêm những đốm sơn nhỏ. Đó là cách của ông để làm cho chính ánh sáng trở nên chân thực, như thể cậu có thể đưa tay ra và chạm vào sự lấp lánh đó. Ông làm việc chậm rãi, đảm bảo mọi chi tiết đều hoàn hảo, biến một khung cảnh nhà bếp đơn giản thành một thứ gì đó kỳ diệu.

Tại sao một bức tranh về một cô hầu gái trong bếp lại đặc biệt đến vậy? À, vào những năm 1600, hầu hết các bức tranh nổi tiếng đều vẽ về các quý tộc giàu có, các nhà lãnh đạo quyền lực, hoặc những cảnh tượng kịch tính trong các câu chuyện. Nhưng Vermeer đã nhìn thấy điều gì đó tuyệt vời ở một người bình thường. Tớ đã cho thấy một cô hầu gái không chỉ là một người giúp việc, mà là một người phụ nữ mạnh mẽ, trang nghiêm, hoàn toàn tập trung vào công việc của mình. Khi mọi người lần đầu tiên nhìn thấy tớ, họ không chỉ thấy một bức tranh; họ cảm nhận được một cảm giác bình yên và tôn trọng. Tớ đã trở thành một cửa sổ nhìn về quá khứ. Nhìn qua tớ, mọi người có thể thấy chính xác một căn bếp ở Hà Lan trông như thế nào và cảm giác ra sao vào hơn 350 năm trước. Cậu có thể tưởng tượng một căn bếp không có tủ lạnh hay lò vi sóng không? Đó là thế giới của họ. Qua nhiều năm, tớ đã đi đây đi đó một chút. Tớ được những người chủ khác nhau trân trọng và chăm sóc cẩn thận. Mỗi người đều giữ tớ an toàn, cho đến cuối cùng, vào năm 1908, tớ đã tìm thấy ngôi nhà vĩnh viễn của mình. Bây giờ, tớ sống trong một bảo tàng lớn và tráng lệ ở Amsterdam tên là Rijksmuseum, nơi tớ có thể chia sẻ khoảnh khắc tĩnh lặng của mình với tất cả mọi người.

Ngày nay, tớ được treo trên một bức tường đặc biệt trong bảo tàng Rijksmuseum. Mọi người từ khắp nơi trên thế giới đến thăm tớ. Họ đứng lặng lẽ, ngắm nhìn dòng sữa mãi mãi chảy từ chiếc bình của tớ nhưng không bao giờ đổ đầy bát. Một chút kỳ diệu, phải không nào? Mặc dù tớ đã hàng trăm năm tuổi, cảm giác mà tớ chia sẻ—về sự bình yên, sự chăm chút và vẻ đẹp giản dị—là vượt thời gian. Tớ ở đây để nhắc nhở cậu một điều quan trọng. Vẻ đẹp không chỉ được tìm thấy trong những lâu đài sang trọng hay quần áo đắt tiền. Nó ở trong cách ánh nắng chiếu qua cửa sổ, trong kết cấu gồ ghề của một ổ bánh mì, và trong sự quan tâm mà chúng ta dành cho công việc hàng ngày của mình. Tớ hy vọng khi nhìn vào tớ, cậu sẽ nhớ nhìn thấy điều kỳ diệu trong những khoảnh khắc đời thường của chính mình. Bởi vì ngay cả những điều đơn giản nhất, khi được nhìn bằng một con mắt cẩn thận, cũng có thể là một tác phẩm nghệ thuật thực sự.

Câu hỏi Đọc hiểu

Nhấp để xem câu trả lời

Answer: Kỹ thuật đó được gọi là pointillé. Vermeer đã sử dụng nó để làm cho những thứ như vỏ bánh mì và chiếc bình trở nên lấp lánh, như thể ánh sáng chiếu vào chúng là thật.

Answer: Nó đặc biệt vì hầu hết các bức tranh thời đó đều vẽ về những người giàu có và quyền lực. "Cô Gái Rót Sữa" khác biệt vì nó tôn vinh một người bình thường, một cô hầu gái, và cho thấy phẩm giá và vẻ đẹp trong công việc giản dị của cô.

Answer: Ông ấy có lẽ đã sử dụng loại bột màu xanh đắt tiền để cho thấy rằng ông tin rằng cảnh đời thường, giản dị cũng quan trọng và xứng đáng với vẻ đẹp như một bức tranh về vua hay hoàng hậu. Điều đó cho thấy sự tôn trọng của ông đối với chủ thể.

Answer: Nó có nghĩa là bức tranh cho phép mọi người ngày nay nhìn thấy và cảm nhận cuộc sống trong một căn bếp ở Hà Lan từ rất lâu về trước, vào thế kỷ 17, như thể họ đang nhìn qua một ô cửa sổ để quay về thời gian đó.

Answer: Cô hầu gái có thể cảm thấy tập trung, bình tĩnh và tự hào về công việc của mình. Nhìn vào bức tranh có thể khiến một người cảm thấy bình yên, thanh thản và biết trân trọng những khoảnh khắc đơn giản, đẹp đẽ trong cuộc sống.