مارثا غراهام

مرحباً، اسمي مارثا غراهام، وأريد أن أخبركم كيف تعلمت أن أجعل العالم بأسره يشعر بشيء جديد من خلال الرقص. وُلدت في الحادي عشر من مايو عام 1894، في بلدة أصبحت الآن جزءًا من بيتسبرغ، بنسلفانيا. كان والدي طبيبًا يدرس طريقة عمل عقول الناس، وقد علمني شيئًا لم أنسه أبدًا: "الحركة لا تكذب أبدًا". كان يقصد أن الطريقة التي تحرك بها جسدك تظهر مشاعرك الحقيقية. عندما كنت في الرابعة عشرة من عمري، حوالي عام 1908، انتقلت عائلتي إلى سانتا باربرا المشمسة في كاليفورنيا. وفي يوم من الأيام في عام 1911، أخذني والدي لمشاهدة راقصة تدعى روث سانت دينيس. كانت مشاهدتها على المسرح تشبه السحر، وفي تلك اللحظة، علمت أنني يجب أن أصبح راقصة.

على الرغم من أنني كنت أعرف أنني أريد أن أرقص، إلا أنني لم أبدأ تدريبي على الفور. التحقت أخيرًا بمدرسة خاصة تسمى مدرسة دينيشون في عام 1916. كانت الرقصات التي تعلمتها هناك جميلة ورشيقة، مثل الجنيات الطائرة، لكنها لم تكن تشبهني. أردت أن أظهر المشاعر الكبيرة والقوية، وأحيانًا الفوضوية، التي يمتلكها كل شخص في داخله - مثل الغضب والفرح والحزن. بعد الأداء مع فرقة المدرسة لبضع سنوات، قررت في عام 1923 أن الوقت قد حان للمغادرة. انتقلت عبر البلاد إلى مدينة نيويورك لاكتشاف طريقتي الخاصة في الحركة وقصصي الخاصة لأرويها.

في نيويورك، بدأت في ابتكار لغة جديدة تمامًا للرقص. كنت أؤمن بأن كل حركة مهمة يجب أن تبدأ من مركز الجسم. كانت تقنيتي تعتمد على فكرتين رئيسيتين: "الانقباض" و"الانبساط". تخيل أنك تسحب كل طاقتك إلى معدتك، مما يجعلك صغيرًا ومشدودًا - هذا هو الانقباض. الآن، تخيل أنك تطلق كل تلك الطاقة للخارج - هذا هو الانبساط. كانت طريقة حادة وقوية وعاطفية للحركة. في عام 1926، أسست فرقتي الخاصة، فرقة مارثا غراهام للرقص، لتقديم أسلوبي الجديد في الرقص. كانت إحدى أولى رقصاتي المنفردة الشهيرة، التي ابتكرتها في عام 1930، تسمى "رثاء". جلست فيها على مقعد داخل أنبوب من القماش المطاطي، ألتوي وأسحب لأظهر كيف يبدو الحزن والأسى من الداخل إلى الخارج.

على مدار حياتي، ابتكرت أكثر من 180 رقصة، وكل واحدة منها روت قصة فريدة. وجدت الإلهام في التاريخ والأساطير وحياة الناس العاديين. ربما تكون أشهر رقصاتي هي "ربيع الأبلاش"، التي صممتها في عام 1944. إنها تروي القصة المليئة بالأمل لزوجين من الرواد الشباب يبنيان منزلاً ومستقبلاً على الحدود الأمريكية. كتب صديقي، الملحن آرون كوبلاند، الموسيقى الجميلة لها. لم يكن هدفي أبدًا أن يؤدي الراقصون خطوات جميلة فحسب؛ بل أردت أن يشعر الجمهور بالقصة في أعماقهم. أردت أن أظهر "المشهد الداخلي" لقلب الإنسان.

واصلت الرقص على المسرح حتى بلغت السادسة والسبعين من عمري وابتكرت رقصات جديدة لبقية حياتي. غالبًا ما يطلق علي الناس لقب "أم الرقص الحديث" لأنني ساعدت في جعله وسيلة جديدة قوية لرواية القصص والتعبير عن المشاعر. عشت حتى بلغت السادسة والتسعين من عمري، وأنا فخورة جدًا بأن فرقتي للرقص ومدرستي لا تزالان قائمتين حتى اليوم. لا تزال رقصاتي تُؤدى في جميع أنحاء العالم، وتشارك لغة القلب مع الأجيال الجديدة. آمل أن تتذكروا أن أجسادكم يمكنها أن تتحدث، وأن حركاتكم يمكنها أن تروي أروع القصص.