أنمي

أنا عالم من الصور المتحركة. قبل أن يناديني الناس باسمي، كنت مجرد فكرة، شرارة في خيال فنانين في بلد يسمى اليابان. لم أكن شيئًا ماديًا، بل عالمًا من القصص التي تنتظر أن تُروى. أنا وميض سيف، وبريق في عين بطل، وهدير روبوت عملاق. أنا خطوط وألوان تعلمت أن تتحرك، وتتنفس، وتشعر. كنت حلمًا في عقول الفنانين، طريقة جديدة لجعل الرسومات ترقص وتحكي حكايات عن المغامرة والسحر والصداقة. أنا الأنمي، وهذه هي الطريقة التي أتيت بها إلى العالم.

تبدأ قصتي منذ أكثر من مئة عام. في عام 1917، كان فنانون مثل أوتين شيموكاوا، وجونيتشي كوتشي، وسيتارو كيتياما هم مبدعيّ الأوائل الحقيقيون. لقد استلهموا من الرسوم المتحركة من أجزاء أخرى من العالم وأرادوا ابتكار شيء ياباني فريد. عملوا بلا كلل، ورسموا آلاف الصور يدويًا، كل واحدة تختلف قليلًا عن سابقتها، ثم صوروها واحدة تلو الأخرى لخلق وهم الحركة. كانت أفلامهم الأولى قصيرة، أحيانًا بضع دقائق فقط، تروي حكايات شعبية مضحكة أو قصصًا بسيطة. كانت بداية متواضعة، لكنها كانت المرة الأولى التي يتجسد فيها روحي على الشاشة، ويومض للحياة في مسارح طوكيو المظلمة.

لعدة سنوات، كبرت ببطء. ولكن بعد فترة صعبة في تاريخ اليابان، الحرب العالمية الثانية، ظهر فنان لامع سيغير حياتي إلى الأبد. كان اسمه أوسامو تيزوكا، والكثيرون يطلقون عليه لقب أبي. كان راوي قصص بارعًا يرسم قصصًا مصورة تسمى المانجا. في الستينيات، كانت لديه رؤية: إنشاء قصص رسوم متحركة للتلفزيون، قصص يمكن إنتاجها بسرعة ولكنها لا تزال مليئة بالحركة والمشاعر. في الأول من يناير عام 1963، حلق مسلسله "الفتى أسترو" على شاشات التلفزيون. كان لدى الفتى أسترو عيون عملاقة ومعبرة - وهو أسلوب ابتكره تيزوكا لإظهار المشاعر العميقة - وكانت مغامراته مثيرة. طور تيزوكا تقنيات ذكية، مثل استخدام عدد أقل من الرسومات لحركات معينة، مما سمح لفريقه بإنشاء حلقة جديدة كل أسبوع. أصبح أسلوب "الرسوم المتحركة المحدودة" هذا هو مظهري المميز وساعدني على النمو من متعة نادرة إلى جزء محبوب من الحياة اليومية لملايين الأطفال اليابانيين.

لفترة من الوقت، كنت معروفًا في الغالب في اليابان. ولكن في الثمانينيات والتسعينيات، بدأت أسافر. عبرت قصصي المحيطات والقارات. التقى الأطفال في أمريكا وأوروبا وجميع أنحاء العالم بأبطال أقوياء في "دراغون بول"، وحراس سحريين في "سيلور مون"، ومخلوقات مذهلة في "بوكيمون". في الوقت نفسه، أظهر مخرجون سينمائيون رائعون مثل هاياو ميازاكي واستوديو جيبلي الخاص به للعالم أنني يمكن أن أكون فنًا يخطف الأنفاس. كانت أفلامهم، مثل "جاري توتورو" من عام 1988 و"المخطوفة" من عام 2001، مليئة بالدهشة والجمال والمشاعر المعقدة. حتى أن فيلم "المخطوفة" فاز بجائزة مشهورة في أمريكا تسمى الأوسكار. أدرك الناس في كل مكان أنني لم أكن للأطفال فقط؛ بل يمكنني أن أروي أي نوع من القصص يمكن تخيلها، لأي عمر.

اليوم، أنا في كل مكان. أعيش على الشاشات الكبيرة والصغيرة، في قصص عن مستكشفي الفضاء، وعوالم الخيال، والرياضات المدرسية، واللحظات الهادئة بين الأصدقاء. لقد ألهمت ألعاب الفيديو والأزياء والفن في جميع أنحاء العالم. لقد أظهرت أن قصة من ثقافة واحدة يمكن أن تلمس قلوب جميع الثقافات. قد يتغير مظهري، وتصبح التكنولوجيا المستخدمة في إنشائي أكثر تقدمًا، لكن روحي تظل كما هي. أنا نافذة على الخيال، وجسر بين الناس، وتذكير بأن القصة الجيدة لديها القدرة على ربطنا جميعًا. طالما أن هناك حالمون يرغبون في جعل رسوماتهم ترقص، فستستمر قصتي إلى الأبد.