Ludwig van Beethoven

Bonjour ! Je m'appelle Ludwig van Beethoven. Mon histoire commence dans une petite ville confortable appelée Bonn, en Allemagne, où je suis né il y a bien longtemps, en 1770. Ma maison était remplie de musique dès le début car mon père, Johann, était chanteur. Il a vu une étincelle en moi et a décidé que je serais un musicien célèbre. Il était très strict et me faisait pratiquer le piano pendant des heures et des heures, même quand j'étais tout petit. Parfois, mes doigts me faisaient mal, mais même là, j'adorais les sons que le piano pouvait produire. Je m'asseyais et j'improvisais, ce qui signifie que j'inventais ma propre musique sur-le-champ. C'était comme raconter une histoire sans utiliser de mots. J'ai donné mon tout premier concert public à l'âge de sept ans seulement ! Les gens étaient étonnés qu'un si petit garçon puisse jouer avec autant de sentiment. La musique était ma meilleure amie, mon langage secret, et je savais, même alors, qu'elle serait toute ma vie.

Quand j'ai eu vingt et un ans, j'ai fait mes valises et j'ai déménagé dans l'endroit le plus excitant où un musicien pouvait être : Vienne ! C'était la capitale musicale du monde, une ville bourdonnante d'orchestres, d'opéras et de compositeurs brillants. J'ai même eu la chance de prendre des leçons avec le célèbre Joseph Haydn pendant un certain temps. Au début, à Vienne, les gens me connaissaient comme un pianiste fougueux. J'étais célèbre pour mes interprétations puissantes et émouvantes. Je jouais dans les salons chics des princes et des comtes, et parfois je défiais d'autres pianistes dans des « duels » musicaux. Je gagnais presque toujours ! Mais jouer ne me suffisait pas. La musique dans ma tête devenait de plus en plus grande et audacieuse. J'ai commencé à écrire mes propres symphonies, sonates et concertos. Je ne voulais pas simplement écrire de la jolie musique comme tout le monde ; je voulais écrire une musique pleine de tempêtes et de soleil, de lutte et de victoire. Je voulais que ma musique raconte ce que l'on ressent en tant qu'être humain.

Mais alors, une chose terrible a commencé à se produire. Un bourdonnement étrange a commencé dans mes oreilles, et lentement, les beaux sons du monde ont commencé à s'estomper. Moi, un musicien, je perdais l'ouïe. Pouvez-vous imaginer quelque chose de pire ? Pendant un temps, j'ai été rempli de désespoir. Je me sentais si seul et effrayé. J'ai même écrit une lettre secrète, qui s'appelle maintenant le Testament de Heiligenstadt, sur ma tristesse. J'avais envie d'abandonner. Mais ensuite, j'ai pensé à toute la musique qui était encore en moi, à toutes les mélodies et harmonies que personne n'avait jamais entendues. Je ne pouvais pas les laisser piégées dans le silence. J'ai pris une décision. Je ne laisserais pas ma surdité m'arrêter. Je la combattrais de toutes mes forces et je déverserais tous mes sentiments — ma colère, ma tristesse et mon espoir — dans mes compositions. Mon art me sauverait.

À partir de ce moment, ma musique est devenue encore plus puissante. Même si je ne pouvais pas entendre l'orchestre jouer, je pouvais sentir les vibrations des instruments à travers le sol, et je pouvais entendre chaque note parfaitement dans mon esprit. J'ai composé mes œuvres les plus célèbres pendant cette période, y compris mon incroyable Neuvième Symphonie. Pour la toute première fois, une symphonie incluait un chœur de chanteurs ! La partie finale, appelée « Ode à la Joie », est un chant sur l'amour universel et l'amitié. Lorsqu'elle a été jouée pour la première fois en 1824, je me tenais sur la scène. Je n'ai pas pu entendre les applaudissements assourdissants à la fin, alors l'une des chanteuses a dû me tourner doucement pour que je voie la foule en liesse. Ma vie a connu de nombreux défis, mais je n'ai jamais renoncé à la musique qui était en moi. Et j'espère que lorsque vous entendrez ma musique, elle vous remplira de joie et de courage, vous rappelant que même dans les moments les plus sombres, il y a toujours de la beauté et de l'espoir à trouver.