Ludwig van Beethoven: Musik dari Hati

Halo, nama saya Ludwig van Beethoven. Saya lahir di sebuah kota kecil bernama Bonn, Jerman, pada bulan Desember 1770. Sejak saya kecil, dunia saya dipenuhi dengan musik. Ayah saya, Johann, adalah seorang musisi dan guru musik pertama saya. Namun, dia sangat keras dan sering memaksa saya berlatih piano berjam-jam, bahkan sampai larut malam saat saya seharusnya sudah tidur. Terkadang saya menangis karena kelelahan, tetapi di dalam hati, saya tahu musik adalah takdir saya. Saya menemukan pelarian dan kegembiraan di dalam nada-nada itu. Saya mengadakan konser publik pertama saya saat baru berusia tujuh tahun. Meskipun saya sangat gugup, saat jari-jari saya menari di atas tuts piano, saya merasa seolah-olah saya berada di tempat yang seharusnya. Sejak saat itu, saya memegang satu mimpi besar: pergi ke Wina, ibu kota musik dunia, tempat para komponis hebat seperti Wolfgang Amadeus Mozart berkarya.

Pada tahun 1792, ketika saya berusia dua puluh satu tahun, mimpi saya akhirnya menjadi kenyataan. Saya mengucapkan selamat tinggal kepada Bonn dan melakukan perjalanan ke Wina untuk mengabdikan seluruh hidup saya pada musik. Kota itu ramai, megah, dan penuh dengan para seniman dan pecinta musik. Saya cukup beruntung bisa belajar dari salah satu komponis terbesar saat itu, Joseph Haydn. Belajar darinya membuka pikiran saya terhadap ide-ide baru dan menyempurnakan keahlian saya. Tak butuh waktu lama, orang-orang di Wina mulai memperhatikan saya. Mereka tidak hanya mengenal saya sebagai komponis, tetapi juga sebagai seorang pianis virtuoso. Saya terkenal dengan improvisasi saya yang penuh gairah dan kekuatan. Saat saya duduk di depan piano dalam sebuah pesta, saya tidak hanya memainkan nada-nada yang tertulis; saya menuangkan seluruh emosi saya, menciptakan musik baru di tempat. Rasanya luar biasa bisa meraih kesuksesan dan dihormati oleh para bangsawan dan musisi Wina. Selama periode yang menggembirakan ini, saya menciptakan beberapa sonata piano awal saya yang terkenal, seperti 'Pathétique Sonata', yang penuh dengan drama dan perasaan.

Namun, tepat saat karier saya sedang menanjak, sebuah bayangan gelap yang mengerikan mulai menyelimuti hidup saya. Sekitar tahun 1798, saya mulai mendengar suara dengungan dan siulan aneh di telinga saya. Perlahan tapi pasti, dunia suara di sekitar saya mulai memudar. Bayangkan, seorang musisi yang mencari nafkah dari pendengarannya, kini tidak bisa mendengar. Saya merasa sangat takut, marah, dan putus asa. Bagaimana saya bisa menggubah musik jika saya tidak bisa mendengar nada-nadanya dengan jelas? Selama beberapa tahun, saya menyembunyikan kondisi saya dari semua orang karena saya malu dan takut karier saya akan hancur. Pada tahun 1802, keputusasaan saya mencapai puncaknya. Saya mengasingkan diri ke sebuah desa kecil di luar Wina bernama Heiligenstadt. Di sana, dalam kesunyian, saya menulis surat rahasia yang panjang kepada saudara-saudara saya, mengungkapkan semua kesedihan dan penderitaan saya. Saya sempat berpikir untuk mengakhiri hidup saya, tetapi kemudian sebuah pikiran kuat menghentikan saya: saya masih memiliki begitu banyak musik di dalam diri saya yang harus dibagikan kepada dunia. Saya memutuskan untuk terus hidup demi seni saya.

Kehilangan pendengaran saya tidak mengakhiri karier saya; sebaliknya, itu mengubahnya selamanya dan, anehnya, membuatnya lebih kuat. Karena saya tidak bisa lagi mendengar dunia luar dengan telinga saya, saya mulai mendengarkan musik yang bergema di dalam hati dan pikiran saya dengan lebih intens. Musik saya menjadi lebih dalam, lebih pribadi, dan jauh lebih kuat dari sebelumnya. Para sejarawan sering menyebut periode ini dalam hidup saya sebagai 'Periode Heroik'. Saya mulai menggubah karya-karya yang sangat besar yang penuh dengan perjuangan, kemenangan, dan emosi manusia yang mendalam. Salah satu karya terpenting dari masa ini adalah Simfoni No. 3, yang saya sebut 'Eroica'. Awalnya, saya mendedikasikannya untuk seorang pria yang saya kagumi sebagai pahlawan, Napoleon Bonaparte, karena saya percaya dia memperjuangkan kebebasan. Namun, ketika dia menobatkan dirinya sebagai kaisar, saya merasa sangat dikhianati dan dengan marah menghapus namanya dari halaman judul partitur. Selama waktu ini, saya juga menggubah satu-satunya opera saya, 'Fidelio', sebuah cerita yang kuat tentang keberanian, pengorbanan, dan cinta yang mengalahkan tirani dan ketidakadilan.

Di tahun-tahun terakhir hidup saya, saya hampir sepenuhnya tuli. Saya harus berkomunikasi dengan teman-teman melalui buku percakapan di mana mereka akan menuliskan pertanyaan mereka. Namun, di dalam keheningan total itu, saya menciptakan beberapa karya terbesar dan paling visioner saya. Mahakarya puncak saya adalah Simfoni No. 9. Simfoni ini berbeda dari yang lain karena di bagian akhir, saya memasukkan paduan suara dan penyanyi solo yang menyanyikan puisi indah karya Friedrich Schiller berjudul 'Ode to Joy'. Pertunjukan perdana simfoni ini pada tahun 1824 adalah momen yang tidak akan pernah saya lupakan. Saya bersikeras untuk ikut memimpin orkestra, berdiri di atas panggung, tetapi saya tidak bisa mendengar satu nada pun dari musik atau tepuk tangan gemuruh dari penonton. Setelah musik selesai, salah satu penyanyi harus dengan lembut membalikkan badan saya agar saya bisa melihat lautan orang yang berdiri, melambaikan sapu tangan, dan bertepuk tangan dengan antusias. Air mata mengalir di wajah saya saat saya melihat kegembiraan yang telah diciptakan oleh musik saya. Pada tanggal 26 Maret 1827, setelah berjuang melawan penyakit, hidup saya berakhir. Namun, musik saya tetap hidup. Musik itu lahir dari perjuangan dan penderitaan, tetapi membawa pesan universal tentang sukacita, kekuatan, dan kemampuan jiwa manusia untuk mengatasi tantangan apa pun.

Pertanyaan Pemahaman Bacaan

Klik untuk melihat jawaban

Answer: Tantangan terbesar Beethoven adalah kehilangan pendengarannya secara bertahap. Sebagai seorang musisi, ini membuatnya putus asa hingga berpikir untuk menyerah. Namun, ia mengatasinya dengan memutuskan untuk terus hidup demi seninya. Ia mulai menciptakan musik dari dalam pikiran dan hatinya, yang membuat karyanya menjadi lebih kuat dan emosional.

Answer: Pesan utama dari kisah hidup Beethoven adalah bahwa kita dapat mengatasi kesulitan terbesar sekalipun dan mengubahnya menjadi sumber kekuatan. Meskipun ia kehilangan pendengarannya, ia menciptakan beberapa musik terindah di dunia, mengajarkan kita tentang ketekunan dan kekuatan jiwa manusia.

Answer: Dua sifat karakter Beethoven adalah tekun dan penuh gairah. Sifat tekunnya terlihat saat ia memutuskan untuk terus hidup demi seninya meskipun menjadi tuli. Sifat penuh gairahnya terlihat dari deskripsi tentang bagaimana ia dikenal karena improvisasi pianonya yang 'penuh gairah dan kekuatan', di mana ia menuangkan seluruh emosinya ke dalam musik.

Answer: Dalam konteks ini, 'pribadi' berarti musiknya berasal langsung dari perasaan dan pengalaman batinnya, tidak terlalu dipengaruhi oleh suara luar. 'Kuat' berarti musiknya memiliki kedalaman emosional yang lebih besar dan mengekspresikan tema-tema besar seperti perjuangan dan kemenangan, yang mencerminkan perjuangan pribadinya sendiri.

Answer: Judul 'Ode untuk Sukacita' dipilih karena itu menyoroti pencapaian puncak dan pesan abadi Beethoven, bukan hanya akhir hidupnya. 'Ode to Joy' adalah bagian paling terkenal dari Simfoni No. 9 dan melambangkan kemenangannya atas penderitaan, dengan fokus pada warisan harapan dan kegembiraan yang ia tinggalkan untuk dunia.