ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್: ನನ್ನ ಕಥೆ

ನಮಸ್ಕಾರ, ನನ್ನ ಹೆಸರು ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್. ನನ್ನನ್ನು ಬಹುಶಃ ನೀವು ನನ್ನ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಿಂದ ತಿಳಿದಿರಬಹುದು. ನಾನು 1853 ರಲ್ಲಿ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್‌ನ ಸುಂದರವಾದ ಹಳ್ಳಿಯಾದ ಗ್ರೂಟ್-ಝುಂಡರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದೆ. ನನ್ನ ಬಾಲ್ಯವು ಗಂಭೀರ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು ಮತ್ತು ನನಗೆ ಗ್ರಾಮಾಂತರದ ಪ್ರಶಾಂತತೆ ಎಂದರೆ ಬಹಳ ಇಷ್ಟ. ಹೊಲಗಳು, ಮರಗಳು ಮತ್ತು ಬದಲಾಗುವ ಋತುಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದರಲ್ಲಿ ನಾನು ಆನಂದವನ್ನು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದೆ. ನನ್ನ ತಂದೆ ಒಬ್ಬ ಪಾದ್ರಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಕುಟುಂಬವು ದೊಡ್ಡದಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ನನಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಆತ್ಮೀಯನಾಗಿದ್ದವನು ನನ್ನ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರ ಥಿಯೋ. ಅವನು ಮಾತ್ರ ನನ್ನನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನನ್ನ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಬೆಂಬಲಿಗನಾಗಿದ್ದನು. ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ನಾನು ನನ್ನ ನಿಜವಾದ ದಾರಿಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಬಹಳ ಕಷ್ಟಪಟ್ಟೆ. ನಾನು ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ, ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ತಂದೆಯಂತೆ ಪಾದ್ರಿಯಾಗಲು ಸಹ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಆದರೆ ಈ ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸಗಳು ನನ್ನ ಹೃದಯಕ್ಕೆ ಸಮಾಧಾನವನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನೊಳಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚಡಪಡಿಕೆ ಇತ್ತು, ನನ್ನ ಜೀವನದ ಉದ್ದೇಶ ಏನೆಂದು ನಾನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದೆ. ಥಿಯೋಗೆ ನಾನು ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದ ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಈ ಗೊಂದಲ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ತೋಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ನನಗೆ ಧೈರ್ಯ ತುಂಬುತ್ತಿದ್ದನು.

ನನ್ನ 27 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅಂದರೆ 1880 ರಲ್ಲಿ, ನಾನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನನ್ನ ಜೀವನದ ನಿರ್ಣಾಯಕ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡೆ. ನಾನು ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಬೇಕೆಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದೆ. ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ನನ್ನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಒಂದು ಹೊಸ ಅರ್ಥ ಸಿಕ್ಕಿತು. ನನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಡು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ್ದವು. ನಾನು ಗಣಿಗಾರರು ಮತ್ತು ರೈತರ ಕಠಿಣ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಿದ್ದೆ. ಅವರ ನೋವು ಮತ್ತು ಶ್ರಮವನ್ನು ನನ್ನ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತಿಗೆ ತೋರಿಸಬೇಕೆಂಬುದು ನನ್ನ ಆಶಯವಾಗಿತ್ತು. 1885 ರಲ್ಲಿ ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ 'ದಿ ಪೊಟೇಟೊ ಈಟರ್ಸ್' (ಆಲೂಗಡ್ಡೆ ತಿನ್ನುವವರು) ನನ್ನ ಈ ಆಶಯಕ್ಕೆ ಒಂದು ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಬಡ ಕುಟುಂಬವು ತಮ್ಮ ಅಲ್ಪ ಊಟವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಅವರ ಸರಳ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಜೀವನದ ಸತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ತೋರಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸಿದ್ದೆ. ನಂತರ, 1886 ರಲ್ಲಿ, ನಾನು ನನ್ನ ಸಹೋದರ ಥಿಯೋನೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಹೋದೆ. ಅದು ನನ್ನ ಕಲಾ ಜೀವನದ ಒಂದು ಮಹತ್ವದ ತಿರುವು. ಅಲ್ಲಿ ನಾನು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದವು. ಅವರ ಕಲೆಯನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು. ನಾನು ನನ್ನ ಕಡು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನೀಲಿ, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ನನ್ನ ಕುಂಚವು ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯದಿಂದ ಪುಟಿಯಲಾರಂಭಿಸಿತು.

1888 ರಲ್ಲಿ, ನಾನು ದಕ್ಷಿಣ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಆರ್ಲೆಸ್ ಎಂಬ ಪಟ್ಟಣಕ್ಕೆ ಹೋದೆ. ಅಲ್ಲಿನ ಪ್ರಖರವಾದ ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಬಣ್ಣಗಳು ನನ್ನನ್ನು ಮಂತ್ರಮುಗ್ಧಗೊಳಿಸಿದವು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಉಕ್ಕಿ ಹರಿಯಿತು. ನಾನು ನನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ 'ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿ' (ಸನ್‌ಫ್ಲವರ್ಸ್) ಸರಣಿಯನ್ನು ಮತ್ತು 'ಹಳದಿ ಮನೆ' (ದಿ ಯೆಲ್ಲೋ ಹೌಸ್) ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದು ಇಲ್ಲೇ. ಕಲಾವಿದರಿಗಾಗಿ ಒಂದು ಸಮುದಾಯವನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕೆಂಬುದು ನನ್ನ ದೊಡ್ಡ ಕನಸಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ನಾನು ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ, ಕಲಾವಿದ ಪಾಲ್ ಗಾಗಿನ್‌ನನ್ನು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸೇರಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದೆ. ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನನ್ನ ಮಾನಸಿಕ ಆರೋಗ್ಯವು ಹದಗೆಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾದ ಹೋರಾಟಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಆ ಒತ್ತಡವು ನನ್ನನ್ನು ಕುಗ್ಗಿಸಿತು. ಒಂದು ದಿನ, ತೀವ್ರವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಯಾತನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, ನಾನು ನನ್ನ ಕಿವಿಯ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿಕೊಂಡೆ. ಅದು ನನ್ನ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಒಂದು ದುಃಖದ ಘಟನೆಯಾಗಿತ್ತು. ಆ ನಂತರ, ನನ್ನನ್ನು ಸೇಂಟ್-ರೆಮಿಯ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಕಷ್ಟದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿಯೂ ನಾನು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಿಡಲಿಲ್ಲ. ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ನನ್ನ ಕೋಣೆಯ ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಹೊರಗೆ ನೋಡುತ್ತಾ, ನಾನು ನನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ 'ದಿ ಸ್ಟಾರಿ ನೈಟ್' (ನಕ್ಷತ್ರಭರಿತ ರಾತ್ರಿ) ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಸುಳಿಯುವ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಂದ್ರನ ಬೆಳಕು ನನ್ನ ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿತ್ತು. ನನ್ನ ನೋವು ಮತ್ತು ಭರವಸೆ ಎರಡನ್ನೂ ನಾನು ಆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಸುರಿದಿದ್ದೆ.

ನನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಕೆಲವು ತಿಂಗಳುಗಳನ್ನು ನಾನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಬಳಿಯ ಶಾಂತ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಓವರ್-ಸುರ್-ಓಯಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದನು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾನು ದಿನಕ್ಕೆ ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಷ್ಟು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ. ನಾನು ಹೊಲಗಳು, ಮರಗಳು ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಯ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನೊಳಗಿನ ಬಿರುಗಾಳಿಯನ್ನು ಶಾಂತಗೊಳಿಸಲು ಚಿತ್ರಕಲೆಯೇ ನನ್ನ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವಾಗಿತ್ತು. ದುಃಖಕರವೆಂದರೆ, ನನ್ನ ಮಾನಸಿಕ ಯಾತನೆ ಮುಂದುವರೆಯಿತು, ಮತ್ತು 1890 ರ ಜುಲೈನಲ್ಲಿ, ನನ್ನ 37 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಜೀವನವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ನನ್ನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಕೇವಲ ಒಂದೇ ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದ್ದೆ. ಆದರೆ ನನ್ನ ಸಾವಿನ ನಂತರ, ನನ್ನ ಕಲೆಯು ಜಗತ್ತಿನಾದ್ಯಂತ ಜನರ ಹೃದಯವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ನನ್ನ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಜನರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದವು. ನನ್ನ ಕಥೆಯು ನಿಮಗೆ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾಠವನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ನಿಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬಿಡಬೇಡಿ. ಜಗತ್ತನ್ನು ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನೋಡಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಹಿಂಜರಿಯಬೇಡಿ. ನಿಮ್ಮ ದಾರಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದ್ದರೂ, ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬೆಳಕು ಎಂದಾದರೂ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಓದುವ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು

ಉತ್ತರವನ್ನು ನೋಡಲು ಕ್ಲಿಕ್ ಮಾಡಿ

Answer: ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸವಾಲುಗಳಿದ್ದವು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಹೆಣಗಾಡಿದರು, ಹಲವು ಉದ್ಯೋಗಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ ವಿಫಲರಾದರು. ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ತೀವ್ರವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಆರೋಗ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಈ ಸವಾಲುಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಎದುರಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ನೋವನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿತ್ತು.

Answer: ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರ ಕಥೆಯಿಂದ ನಾವು ಕಲಿಯಬಹುದಾದ ಮುಖ್ಯ ಪಾಠವೆಂದರೆ, ನಮ್ಮ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬಿಡಬಾರದು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಬರುವ ಕಷ್ಟಗಳಿಗೆ ಹೆದರಬಾರದು. ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಿಗದೇ ಇರಬಹುದು, ಆದರೆ ನಮ್ಮ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡರೆ, ಅದು ಜಗತ್ತಿನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬಹುದು.

Answer: ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದ್ದು ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ತಂದಿತು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವರ್ಣಮಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಇದರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಹಿಂದಿನ ಕಡು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನೀಲಿ, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇದು ಅವರ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿಸಿತು.

Answer: ಥಿಯೋ ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದನು কারণ ಅವನು ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಏಕೈಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದನು. ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ತನ್ನ ಹೋರಾಟಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳನ್ನು ಥಿಯೋನೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದನು. ಥಿಯೋ ಅವನಿಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ಬೆಂಬಲ ನೀಡಿದನು, ಮತ್ತು ವಿನ್ಸೆಂಟ್‌ರ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅಚಲವಾದ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು.

Answer: 'ಚಡಪಡಿಕೆಯ ಹೃದಯ' ಎಂದರೆ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಶಾಂತಿ ಅಥವಾ ಸಮಾಧಾನ ಇರಲಿಲ್ಲ ಎಂದರ್ಥ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಉದ್ದೇಶ ಅಥವಾ ಸರಿಯಾದ ದಾರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಗೊಂದಲದಲ್ಲಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಏನನ್ನೋ ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಇದು ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಅತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪಡುತ್ತಿದ್ದ ಹೋರಾಟವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.