마사 그레이엄

안녕하세요, 제 이름은 마사 그레이엄이에요. 저는 춤이 영혼의 숨겨진 언어라고 믿습니다. 저는 1894년 5월 11일, 지금은 펜실베이니아 주 피츠버그의 일부가 된 마을에서 태어났어요. 아버지는 사람들의 마음과 감정이 어떻게 작용하는지를 연구하는 의사셨는데, 제게 평생 잊지 못할 말씀을 해주셨죠. '움직임은 결코 거짓말을 하지 않는다.' 아버지는 우리가 몸을 어떻게 가누고 움직이는지가 우리의 진짜 감정을 보여준다는 뜻으로 말씀하신 거였어요. 그 생각은 제 마음속에 씨앗을 심었죠. 1911년, 제가 십 대였을 때 아버지는 저를 유명한 무용수 루스 세인트 데니스 공연에 데려가 주셨어요. 무대 위에서 그녀가 움직이는 것을 보는 것은 마치 움직이는 시를 보는 것 같았어요. 그 순간, 저는 제 평생의 소명을 찾았다는 것을 알았죠. 저는 무용수가 되어야만 했어요.

춤을 추고 싶다는 걸 알았지만, 저는 기다려야만 했어요. 당시 제 배경을 가진 젊은 여성에게 춤은 존경받는 직업으로 여겨지지 않았거든요. 하지만 아버지가 돌아가신 후, 저는 1916년에 로스앤젤레스에 있는 데니숀 학교에 입학했어요. 저는 20대 초반으로 대부분의 학생들보다 나이가 많았지만, 제 결심은 확고했어요. 학교 설립자인 루스 세인트 데니스와 테드 숀에게서 많은 것을 배웠지만, 몇 년 후 저는 다른 것을 해야겠다는 강한 이끌림을 느꼈어요. 그들의 춤은 아름다웠지만, 마치 먼 나라나 고대의 이야기처럼 느껴졌죠. 저는 제가 아는 감정과 경험, 즉 미국인으로서의 삶, 인간으로서 겪는 고군분투와 기쁨에 대한 춤을 만들고 싶었어요. 1926년, 저는 뉴욕으로 이사했고 저만의 작은 무용단을 시작했어요. 이것이 바로 마사 그레이엄 무용단의 시작이었죠.

뉴욕에서 저는 완전히 새로운 움직임의 방식을 창조하기 시작했어요. 저는 제 춤이 현실에 기반을 두고, 강력하며, 감정으로 가득 차기를 원했죠. 저는 '그레이엄 테크닉'으로 알려지게 된 것을 개발했는데, 이것은 숨 쉬기의 단순하고 자연스러운 리듬에 기초를 두고 있었어요. 저는 두 가지 주요 동작을 '수축'과 '이완'이라고 불렀어요. 수축은 숨을 깊고 날카롭게 내쉬는 것이고, 이완은 그 뒤에 따라오는 들숨이에요. 이 기술 덕분에 저와 제 무용수들은 두려움, 기쁨, 분노와 같은 강렬한 감정들을 표현할 수 있었어요. 저는 이 새로운 언어를 사용하여 이야기를 전달했죠. 저의 1930년 작품인 '비탄'은 슬픔에 잠긴 인물을 보여주었어요. 1944년에는 작곡가 아론 코플랜드의 아름다운 음악과 예술가 이사무 노구치의 단순하면서도 강력한 무대 장치와 함께 제 가장 유명한 발레 중 하나인 '애팔래치아의 봄'을 만들었어요. 이 작품은 미국 개척지에서 새로운 삶을 일구는 개척자들의 이야기를 담고 있었죠.

처음에는 모든 사람이 제 춤 스타일을 이해하지는 못했어요. 그것은 고전 발레의 우아하고 떠다니는 듯한 움직임과는 너무나도 달랐거든요. 어떤 비평가들은 제 춤을 추하다고 말하기도 했어요! 하지만 저는 제가 진실되고 정직한 무언가를 표현하고 있다는 것을 알고 있었어요. 저와 제 무용단은 미국 전역을 순회했고, 결국 전 세계를 돌며 이 새로운 미국의 예술 형식을 공유했어요. 저는 1969년, 75세가 될 때까지 무대에서 춤을 계속 췄어요! 세월이 흐르면서 사람들은 제 작품 속에 담긴 힘과 아름다움을 인정하기 시작했어요. 1976년, 저는 무용수로는 처음으로 미국 최고의 시민 훈장인 대통령 자유 훈장을 받았어요. 그것은 저뿐만 아니라 춤이라는 예술 전체에 있어 멋진 순간이었죠.

저는 평생을 춤에 바쳤고, 180개가 넘는 발레 작품과 예술 형식을 영원히 바꿀 기술을 창조했어요. 저는 96세까지 살면서 할 수 있는 한 오랫동안 가르치고 창작했어요. 오늘날 사람들은 저를 현대 무용의 어머니 중 한 명이라고 부릅니다. 미국에서 가장 오래된 제 무용단은 여전히 제 작품을 공연하고 있고, 전 세계의 무용수들이 제 기술을 공부하고 있어요. 저는 항상 '몸은 말이 할 수 없는 것을 말한다'고 믿었고, 제 춤이 앞으로도 오랫동안 사람들의 마음에 계속해서 말을 걸기를 바랍니다.