ക്ലോദ് മോനെ

നമസ്കാരം, ഞാൻ ക്ലോദ് മോനെ! 1840 നവംബർ 14-ന് പാരീസിലാണ് ഞാൻ ജനിച്ചത്. എൻ്റെ കുട്ടിക്കാലം ലെ ഹാവ്രെ എന്ന തുറമുഖ പട്ടണത്തിലായിരുന്നു. അവിടെ വെച്ചാണ് എനിക്ക് കടലിനോടും ആകാശത്തോടും ഇഷ്ടം തോന്നിത്തുടങ്ങിയത്. എനിക്ക് ചെറുപ്പത്തിലേ വരയ്ക്കാൻ വലിയ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് എൻ്റെ അധ്യാപകരുടെയും അയൽക്കാരുടെയും തമാശ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ. അവയെ കാരിക്കേച്ചറുകൾ എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്. എൻ്റെ അമ്മ ലൂയിസ് എൻ്റെ ഈ കഴിവിനെ ഒരുപാട് പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചിരുന്നു. എൻ്റെ ജീവിതം മാറ്റിമറിച്ച ഒരു കലാകാരനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നതിന് മുൻപ് അമ്മയായിരുന്നു എൻ്റെ ഏറ്റവും വലിയ പിന്തുണ. ലെ ഹാവ്രെയിലെ ജീവിതം എൻ്റെ കണ്ണുകളെ പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യം കാണാൻ പഠിപ്പിച്ചു. തിരമാലകൾ കരയെ തൊടുന്നതും, സൂര്യരശ്മി വെള്ളത്തിൽ തട്ടി തിളങ്ങുന്നതും, ആകാശത്തിലെ മേഘങ്ങൾ നിറം മാറുന്നതും ഞാൻ കൗതുകത്തോടെ നോക്കി നിന്നു. ഈ കാഴ്ചകളാണ് പിന്നീട് എൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പ്രചോദനമായത്. എൻ്റെ വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് എല്ലാവരും ശ്രദ്ധിച്ചു തുടങ്ങിയിരുന്നു, പക്ഷേ അതൊരു വലിയ മാറ്റത്തിൻ്റെ തുടക്കം മാത്രമായിരുന്നു.

ഏകദേശം 1856-ൽ ഞാൻ യൂജീൻ ബൂഡിൻ എന്ന ചിത്രകാരനെ കണ്ടുമുട്ടി. അദ്ദേഹമാണ് എന്നെ പുറത്ത് പോയി, അതായത് 'എൻ പ്ലെയിൻ എയർ' എന്ന രീതിയിൽ, ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചത്. അക്കാലത്ത് അതൊരു പുതിയ ആശയമായിരുന്നു. അതുവരെ ചിത്രകാരന്മാർ സ്റ്റുഡിയോയുടെ ഉള്ളിലിരുന്നാണ് വരച്ചിരുന്നത്. എന്നാൽ പ്രകൃതിയുടെ യഥാർത്ഥ വെളിച്ചവും ഭാവവും പകർത്താൻ പുറത്തുപോയി വരയ്ക്കണമെന്ന് ബൂഡിൻ എന്നെ പഠിപ്പിച്ചു. അത് എൻ്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വെളിച്ചവും അന്തരീക്ഷവും ചിത്രങ്ങളിൽ പകർത്തുന്നതിലായി പിന്നീട് എൻ്റെ ശ്രദ്ധ. 1859-ൽ ഞാൻ കല പഠിക്കാനായി പാരീസിലേക്ക് താമസം മാറി. അവിടെ വെച്ച്, 1862-ൽ പിയറി-ഓഗസ്റ്റ് റെനോയർ, ആൽഫ്രഡ് സിസ്ലി തുടങ്ങിയ യുവ ചിത്രകാരന്മാരെ ഞാൻ കണ്ടുമുട്ടി. അവർക്കും എന്നെപ്പോലെ കലയെക്കുറിച്ച് പുതിയ ആശയങ്ങളും ആവേശവുമുണ്ടായിരുന്നു. ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് പുതിയൊരു ചിത്രകലാ രീതിക്ക് തുടക്കം കുറിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

എൻ്റെയും സുഹൃത്തുക്കളുടെയും ചിത്രങ്ങൾ പാരീസ് സലോൺ എന്ന ഔദ്യോഗിക ആർട്ട് ഷോ നിരസിച്ചപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഒരുപാട് നിരാശരായി. ഞങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പൂർണതയില്ല എന്നായിരുന്നു അവരുടെ അഭിപ്രായം. അതുകൊണ്ട്, ഞങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ തന്നെ ഒരു വഴി കണ്ടെത്താൻ തീരുമാനിച്ചു. അങ്ങനെ 1874-ൽ ഞങ്ങൾ സ്വന്തമായി ഒരു എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു. 1872-ൽ ഞാൻ വരച്ച 'ഇംപ്രഷൻ, സൺറൈസ്' എന്ന ചിത്രം അവിടെ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു. ആ പേരിനെ കളിയാക്കിക്കൊണ്ട് ഒരു നിരൂപകൻ ഞങ്ങളെ എല്ലാവരെയും 'ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ' എന്ന് വിളിച്ചു. അതൊരു പരിഹാസപ്പേരായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞങ്ങൾക്ക് ആ പേര് ഇഷ്ടമായി, പിന്നീട് അത് ഞങ്ങളുടെ സംഘത്തിൻ്റെ പേരായി മാറി! ഞങ്ങളുടെ ലക്ഷ്യം ഓരോ കാര്യത്തിൻ്റെയും കൃത്യമായ രൂപം വരയ്ക്കുക എന്നതായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് ഒരു നിമിഷത്തിൻ്റെ അനുഭവം, അല്ലെങ്കിൽ 'ഇംപ്രഷൻ' പകർത്തുക എന്നതായിരുന്നു. വെളിച്ചം ഓരോ നിമിഷവും മാറുന്നതിനനുസരിച്ച് കാഴ്ചകളും മാറുമെന്ന് ഞങ്ങൾ വിശ്വസിച്ചു, ആ മാറ്റമാണ് ഞങ്ങൾ ക്യാൻവാസിൽ പകർത്താൻ ശ്രമിച്ചത്.

1883-ൽ ഞാൻ ഗിവേർണി എന്ന സ്ഥലത്തെ എൻ്റെ വീട്ടിലേക്ക് താമസം മാറി. അവിടം എൻ്റെ ചിത്രരചനയ്ക്ക് ഏറ്റവും വലിയ പ്രചോദനമായി മാറി. ഒരു കലാകാരന് വേണ്ട എല്ലാ സൗകര്യങ്ങളുമുള്ള ഒരു പൂന്തോട്ടം ഉണ്ടാക്കാൻ ഞാൻ എൻ്റെ ഹൃദയം കൊടുത്തു പരിശ്രമിച്ചു. ഒരു പുഴയുടെ ഗതി മാറ്റി ഞാൻ ഒരു ജല-പൂന്തോട്ടം നിർമ്മിച്ചു. അതിൽ ജാപ്പനീസ് രീതിയിലുള്ള ഒരു പാലവും മനോഹരമായ ആമ്പലുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ പൂന്തോട്ടം എൻ്റെ ഔട്ട്‌ഡോർ സ്റ്റുഡിയോ ആയി മാറി. ഒരേ വിഷയം തന്നെ, അതായത് വൈക്കോൽ കൂനകളോ എൻ്റെ ആമ്പലുകളോ, ദിവസത്തിൻ്റെ പല സമയങ്ങളിലും പല കാലാവസ്ഥയിലും ഞാൻ വീണ്ടും വീണ്ടും വരച്ചു. വെളിച്ചം എങ്ങനെയാണ് ഒരേ വസ്തുവിനെ വ്യത്യസ്തമായി കാണിക്കുന്നതെന്ന് പഠിക്കാനായിരുന്നു ഞാൻ അങ്ങനെ ചെയ്തത്. സൂര്യൻ ഉദിക്കുമ്പോഴും അസ്തമിക്കുമ്പോഴും, മഞ്ഞുള്ള പ്രഭാതത്തിലും മഴയുള്ള വൈകുന്നേരത്തിലും ആമ്പൽക്കുളത്തിന് വരുന്ന മാറ്റങ്ങൾ ഞാൻ എൻ്റെ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ലോകത്തിന് കാണിച്ചുകൊടുത്തു. ആ പൂന്തോട്ടം എൻ്റെ ലോകവും എൻ്റെ കലയുമായിരുന്നു.

എൻ്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് പ്രയാസമേറിയ സമയങ്ങൾ ഞാൻ നേരിട്ടിട്ടുണ്ട്. വർഷങ്ങളോളം എൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ വിൽക്കാൻ ഞാൻ ഒരുപാട് കഷ്ടപ്പെട്ടു. 1879-ൽ എൻ്റെ ആദ്യ ഭാര്യ കാമിൽ മരിച്ചത് എന്നെ വല്ലാതെ തളർത്തി. ജീവിതത്തിൻ്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ തിമിരം കാരണം എൻ്റെ കാഴ്ചശക്തി കുറയാൻ തുടങ്ങി. അതോടെ ലോകം എനിക്ക് മങ്ങിയതായി കാണപ്പെട്ടു, നിറങ്ങളെ തിരിച്ചറിയാനുള്ള എൻ്റെ കഴിവിനെയും അത് ബാധിച്ചു. പക്ഷേ, എൻ്റെ ആഗ്രഹം ഞാൻ ഒരിക്കലും ഉപേക്ഷിച്ചില്ല. ലോകത്തെ ഞാൻ കാണുന്നതുപോലെ തന്നെ വരയ്ക്കുന്നത് തുടരാനായി 1923-ൽ ഞാൻ ഒരു ശസ്ത്രക്രിയയ്ക്ക് പോലും വിധേയനായി. പ്രതിസന്ധികൾ എൻ്റെ മുന്നിൽ വന്നപ്പോഴും, ബ്രഷും ക്യാൻവാസുമായി ഞാൻ എൻ്റെ ലോകത്ത് തുടർന്നു. കലയോടുള്ള എൻ്റെ അടങ്ങാത്ത ആവേശമാണ് എല്ലാ വെല്ലുവിളികളെയും അതിജീവിക്കാൻ എന്നെ സഹായിച്ചത്.

ഞാൻ 86 വയസ്സുവരെ ജീവിച്ചു, 1926 ഡിസംബർ 5-ന് എൻ്റെ ജീവിതം അവസാനിച്ചു. ഇംപ്രഷനിസം എന്ന പുതിയൊരു ചിത്രകലാ രീതിക്ക് തുടക്കം കുറിക്കാൻ സഹായിച്ചതിൻ്റെ പേരിലാണ് ആളുകൾ എന്നെ ഓർക്കുന്നത്. അത് കലയുടെ ചരിത്രത്തെ തന്നെ മാറ്റിമറിച്ചു. ഇന്ന് എൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തമാണ്. എൻ്റെ ആമ്പൽ ചിത്രങ്ങളോ പോപ്പിപ്പൂക്കളുടെ പാടങ്ങളോ നിങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ, ഒരു നിമിഷ നേരത്തെ വെളിച്ചവും സൗന്ദര്യവും എൻ്റെ കണ്ണുകളിലൂടെ നിങ്ങൾക്കും അനുഭവിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.