М. К. Эшер

Здравствуйте. Меня зовут Мауриц Корнелис Эшер, но моя семья всегда звала меня Маук. Я родился 17-го июня 1898-го года в городе Леуварден в Нидерландах. Я был самым младшим из пяти сыновей, и хотя в школе мне с трудом давались такие предметы, как арифметика, я всегда любил рисовать. Мне кажется, я видел мир по-особенному, замечая узоры и формы, которые другие могли бы и не заметить. Это особенное видение мира подготовило почву для того искусства, которое я однажды создам. В детстве меня больше увлекало то, как устроен мир, как одна форма переходит в другую, чем сухие цифры и правила. Мои тетради были полны зарисовок, а не решённых задач, что не очень радовало моих учителей, но именно это увлечение определило всю мою дальнейшую жизнь.

Мой отец надеялся, что я стану архитектором, поэтому в 1919-м году я поступил в Школу архитектуры и декоративных искусств в Харлеме. Но моё сердце не лежало к проектированию зданий. Там я встретил своего учителя, Самуэля Йессуруна де Мескита, который увидел мои рисунки и гравюры на дереве и сказал мне, что у меня особый талант. Он убедил меня оставить архитектуру и сосредоточиться на графическом искусстве. Я последовал его совету и вскоре понял, что нашёл своё призвание. Я влюбился в эстамп, особенно в ту сложную задачу, когда нужно вырезать изображение на деревянном бруске, а затем видеть, как оно оживает на бумаге. Этот процесс требовал точности и терпения — качеств, которые я развивал в себе на протяжении всей своей творческой карьеры.

Окончив школу, я много путешествовал по Европе, особенно по Италии и Испании. Я могу сказать, что впечатляющие пейзажи Италии вдохновили многие мои ранние работы. Но самое важное путешествие состоялось во дворец Альгамбра в Гранаде, Испания, который я посетил в 1922-м году и снова в 1936-м. Я был заворожён замысловатой плиточной мозаикой на стенах и полах — узорами из повторяющихся фигур, которые идеально подходили друг к другу. Эти узоры, называемые тесселяциями, подарили мне грандиозную идею. Я провёл остаток своей жизни, исследуя, как можно создавать собственные тесселяции с птицами, рыбами и ящерицами, где каждая фигура плавно перетекает в другую, не оставляя пустых пространств. Это стало моим фирменным стилем и главным увлечением.

Вскоре я начал создавать свои самые известные картины, которые я называл «ментальными образами». Я больше не рисовал то, что видел; я рисовал то, что мог себе представить. В 1938-м году я создал работу «День и ночь», где стая белых птиц, летящих в одну сторону, превращается в стаю чёрных птиц, летящих в другую. В 1953-м году появилась работа «Относительность» с её лестницами, которые ведут вверх и вниз одновременно, создавая невозможную архитектуру. А в 1948-м году я создал «Рисующие руки», где две руки рисуют друг друга, появляясь на листе бумаги. Хотя мои работы выглядели очень математическими, я всегда был в первую очередь художником, используя логику и геометрию как инструменты для создания чуда и исследования границ реальности. Моей целью было заставить зрителя задуматься и усомниться в том, что он видит.

Моё искусство стало очень популярным в более поздние годы моей жизни, и я был счастлив, что так много людей наслаждаются моими странными мирами. Я прожил до 73 лет и провёл свою жизнь, заполняя альбомы для набросков идеями. Даже сейчас люди смотрят на мои работы и каждый раз находят в них что-то новое. Я надеюсь, что моё творчество напоминает вам о том, что искусство и математика могут быть прекрасными партнёрами, и что всегда есть другой, более интересный способ взглянуть на мир вокруг вас.